Материал из РУВИКИ — свободной энциклопедии

Буги

Об этнической группе см. бугисы.
Не следует путать с буги-вуги — фортепьянным стилем и жанром 1910-х и буги-вуги — танцем 1940-х.
Буги
Направление Современный ритм-н-блюз
Истоки Постдиско, фанк, нью-вейв, современный R&B, джаз
Время и место возникновения Конец 1970-х, США
Музыкальные инструменты
Годы расцвета Первая половина 1980-х
Поджанры
Электро
Родственные
Хаус
Производные
Ню-диско, сити-поп
Логотип РУВИКИ.Медиа Медиафайлы на РУВИКИ.Медиа

Буги (иногда также постдиско[1][2][3] и электро-фанк) — это жанр электронной танцевальной музыки в стиле ритм-энд-блюза, ассоциируемый с синти-фанковой музыкой в стиле постдиско, впервые появившийся в Соединенных Штатах в период с конца 1970-х до середины 1980-х годов. Звучание буги, определяется соединением акустических и электронных музыкальных инструментов с акцентом на вокал и дополнительные эффекты, которые позже эволюционировали в электро и хаус музыку[4][5][6][7].

Характеристики

[править | править код]

В буги, как и в других композициях жанра постдиско, обычно отсутствует прямая бочка, являющая традиционным элементом диско-музыки; вместо этого жанр имеет сильный акцент на втором и четвёртом ударах, и темп в диапазоне от 110 до 116 ударов в минуту[2]. Несмотря на заимствование многих технических и рекламных аспектов музыки новой волны, как и сильного влияния её поджанра — синти-попа, буги всё же имеет прямые R&B корни[8] и в первую очередь происходит из фанковой музыки. Кроме того, в жанр часто черпает вдохновение из джаза[6]. Типичный буги трек буги характеризуется средним темпом, выделяющимся использованием слэп-баса (электрического — в ранних 1980-х — и/или синтетического—в середине 1980-х и позже), громкими хлопками, мелодичными аккордами и, разумеется, синтезаторами[4][5][9][10].

Термин был введен в употребление британскими диджеями Норманом Джеем и Дезом Парксом, и использовался на eBay для обозначения определённой группы танцевальной музыки начала 1980-х годов афро-американского происхождения[4].

История

[править | править код]

1920—1930-е годы: этимология[править | править код]

Первое задокументированное использование слова «буги» датируется 1929 годом[nb 1]. Буги, как указано в словаре Уэбстера, — это порыв к танцам под ритмичную рок-музыку, будто специально созданную для танца[11]. Самые ранние употребления слова буги тесно ассоциировались с блюзом, а затем с жанрами рок-н-ролл и рокабилли.

1970—1980-е годы: современное значение[править | править код]

В 1970-х годах термин вернулся в использование и стал ассоциироваться с диско и позже с постдиско субкультурам. Термин «буги» использовался в Лондоне, чтобы описать форму афро-американской танцевальной / фанковой музыки 1980-х годов. Слово «буги» зачастую использовалось по отношении обычной диско-музыке, поскольку слово «диско» приобрело дурную коннотацию к началу 1980-х годов, вследствие моды на массовый отказ от диско.

Слово буги встречается в фанк и диско-записях 1970-х годов, в частности «Boogie Oogie Oogie» от A Taste of Honey и «Boogie Wonderland» от Earth Wind & Fire,[2] но лишь треки 1980-х годов помогли установить музыкальный стиль буги. Примеры таких треков — «Give Me the Night» (Джордж Бенсон, 1980), «Boogie’s Gonna Get Ya» (Рафаэль Кэмерон, 1981), «If You Want My Lovin» (Эвелин Кинг, 1981), «You’re the One for Me» (D. Train, 1981), «Don’t Make Me Wait» (Peech Boys, 1982) или «Break Dancin' — Electric Boogie» (Peech Boys, 1984)[3][4].

В течение 1980-х различные Нью-Йоркские буги-группы начали экспериментировать с даб-басом, который предугадал звуки хауса. Одной из этих групп были Peech Boys, за которыми последовали D. Train, Vicky D и Sharon Redd. В то время как некоторые продюсеры, такие как Франсуа Кеворкян и Ларри Леван, шлифовали и расширяли границы урбан-ориентированного буги (связанного с афро-американским звучанием), другие, такие как Артур Бейкер и Джон «Jellybean» Бенитес, черпали свое вдохновение из европейской и японской синти-поп музыки. Последний подход проложил путь для электро, а впоследствии и его отдельного поджанра — фристайла[12].

Из-за недостаточной поддержки буги на радио, жанр пользовался популярностью среди лондонской андеграундной сцены, связанной с ночными клубами и клубными диджеями. Записи в стиле буги в основном импортировались из США и иногда назывались «электро-фанк» или «диско-фанк»[3].

2010-е годы: возвращение к жизни[править | править код]

Гораздо позже, в 2000-х и начале 2010-х, инди-электроник группы и такие артистов, как James Pants, Juice Aleem, Sa-Ra Creative Partners, использовали звучание буги и в целом электронной музыки 1980-х в своих композициях[13][14][15]. Chromeo, канадский дуэт, в 2004 году выпустил буги-ориентированный альбом She’s in Control[16]. Dâm-Funk, ещё один буги-исполнитель родом из Лос-Анджелеса, в 2009 году выпустил альбом Toeachizown[17].

В середине-конце 2010-х Буги был частью ню-диско и фьюче-фанк ренессанса. Ню-диско являлся в основном был европейским феноменомом, когда музыкальные продюсеры, совмещали французский хаус с американской диско 1970-х и буги 1980-х годов, а также ряда других европейских стилей электронной танцевальной музыки 1980-х. Фьюче-фанк в свою очередь имел отношение к вейпорвейв сцене, где музыканты вдохновляясь буги и японским сити-попом 1980-х, создавали яркие и импульсивные танцевальные треки, в том числе вдохновляясь французским хаусом. Среди популярной музыки, Бруно Марс («Uptown Funk») был одним из наиболее заметных исполнителей 2010-х, вдохновленных буги[18].

Электро

[править | править код]
Основная статья: Электро (музыкальный жанр)
Инструмент, который создал жанр электро, драм-машина Roland TR-808 .

Среди пионеров электро-буги (позже сокращенных до электро) были Zapp[19], D. Train[20], Sinnamon и другие музыканты постдиско/буги исполнители; особенно те, что были вдохновлены нью-вейвом и синти-поп (The Human League или Гэри Ньюмана), в сочетании с R&B-звучанием Херби Хэнкока и Джорджа Клинтона. В то время как электронное развитие продолжалось, акустические инструменты, такие как бас-гитара, были заменены японскими синтезаторами и, в частности, культовыми драм-машинами, такими как Roland TR-808. Раннее использование этой драм-машины присутствует в треках Yellow Magic Orchestra 1980—1981 годов, треке «Planet Rock» 1982 года Afrika Bambaataa и песня 1982 года «Sexual Healing» Марвина Гэя[21].

Рассуждая о происхождении электро, пионер электро-сцены и писатель по истории танцевальной музыки Грэг Уилсон утверждает:

Всё было о расширении границ, которые начали душить черную музыку, ведь становление жанра происходило не только благодаря немецким мастерами синти-попа Kraftwerk, признанных праотцов чистого электро, британских футуристов The Human League и Гэри Ньюмана, но и также от многих чернокожих музыкальных новаторов. Такие крупные артисты, как Майлз Дэвис, Слай Стоун, Херби Хэнкок, Стиви Уандер, легендарный продюсер Норман Уитфилд и, конечно же, Джордж Клинтона с его группой P-Funk, все тогда сыграли свою роль в формировании нового звука благодаря их инновационному использованию электронных инструментов в 1970-х (или еще в конце 1960-х в случае Майлза Дэвиса)[15].

Замечания

[править | править код]
  1. ↑ Оксфордский словарь английского языка утверждает, что термин был впервые использован в 1913.

Ссылки

[править | править код]
  1. ↑ DJ Spinna: The Boogie Back: Post Disco Club Jams (by Andrew Martin). Popmatters. Дата обращения: 18 декабря 2011.
  2. ↑ 1 2 3 Reynolds. Name it on the 'boogie' – the genre tag that won't sit still (2011), The Guardian (3 мая 2011). Архивировано 27 октября 2020 года. Дата обращения: 14 сентября 2011.
  3. ↑ 1 2 3 Electro Funk Roots: The Building Blocks of Boogie (history). electrofunkroots.co.uk. Дата обращения: 11 августа 2009. Архивировано 27 мая 2009 года.
  4. ↑ 1 2 3 4 Serwer, Jesse (2009) XLR8R Архивная копия от 5 марта 2018 на Wayback Machine: Jesse Serwer in an interview with Dam-Funk. Retrieved on 2-2-2010.
  5. ↑ 1 2 [Буги (англ.) на сайте AllMusic Explore music...Genre: Post-disco]. Allmusic. Дата обращения: 11 апреля 2009.
  6. ↑ 1 2 Depuydt. Boogie, Funk & Modern Soul from the 80s. Danceclassics.net. Дата обращения: 11 августа 2009. Архивировано из оригинала 26 августа 2015 года.
  7. ↑ Archived copy. Дата обращения: 26 декабря 2009. Архивировано из оригинала 19 декабря 2009 года.
  8. ↑ Various Artists—Disco Discharge: Disco Boogie. Rovi Corp.. Дата обращения: 16 апреля 2014. Архивировано 27 июля 2013 года.
  9. ↑ "Back to the Future: Dam-Funk in Wax Poetics" by Danny Holloway. Stones Throw. Дата обращения: 24 августа 2011. Архивировано 5 апреля 2012 года.
  10. ↑ Cateforis, Theo,. Are we not new wave? : modern pop at the turn of the 1980s. — Ann Arbor: University of Michigan Press, 2011. — 1 online resource (viii, 294 pages) с. — ISBN 978-0-472-02759-0, 0-472-02759-X.
  11. ↑ Term "Boogie" on Merriam-Webster. Merriam-Webster. Дата обращения: 14 августа 2011. Архивировано 9 ноября 2011 года.
  12. ↑ Reynolds, Simon. Generation ecstasy: into the world of techno and rave culture (англ.). — Taylor & Francis, 1999. — P. 35. — ISBN 0-415-92373-5.. — "«The band’s -Peech Boys- ambient-tinged post-disco epics like „Don’t Make Me Wait“ and „Life is Something Special“ are notable for their cavernous reverberance and dub-deep bass. Peech Boys were on the cutting edge of the early-1980s New York electro-funk sound like D-Train, Vicky D, Rocker’s Revenge, Frances [sic] Joli, and Sharon Redd, labels like West End and Prelude, and producers like Arthur Baker, Francois Kevorkian, and John „Jellybean“ Benitez.».
  13. ↑ BasicSoul.co.uk Архивная копия от 20 сентября 2020 на Wayback Machine — Features — James Pants. Retrieved 2011-08-17.
  14. ↑ Stone Throw Records — Website Архивная копия от 5 июля 2019 на Wayback Machine — James Pants. Retrieved 2011-08-17.
  15. ↑ 1 2 David. Tensnake - In The House, Pitchfork (6 января 2011). Архивировано 10 сентября 2011 года. Дата обращения: 17 сентября 2011.
  16. ↑ Juzwiak, Rich. Reviews >>> Chromeo - She's In Control (англ.) // CMJ. — 2004. — Vol. 64, no. 120. — ISSN 1074-6978.
  17. ↑ MacPherson. Dam Funk - Toeachizown (review), The Guardian (26 ноября 2009). Архивировано 23 февраля 2014 года. Дата обращения: 30 августа 2011.
  18. ↑ Ross. From Sugarhill Gang to Trinidad James, a Look at the Influences of Mark Ronson & Bruno Mars' 'Uptown Funk'. Billboard (24 ноября 2014). Дата обращения: 28 ноября 2014. Архивировано 27 ноября 2014 года.
  19. ↑ Zapp (англ.) // Vibe : magazine. — Spin Media, 1999. — August (vol. 6).
  20. ↑ Electro-Funk > WHAT DID IT ALL MEAN ? Greg Wilson on electrofunkroots.co.uk. Дата обращения: 23 декабря 2009. Архивировано 29 сентября 2016 года.
  21. ↑ Slaves to the rhythm, CBC News (28 ноября 2008). Архивировано 1 декабря 2008 года. Дата обращения: 28 ноября 2008.
Источник — https://ru.ruwiki.ru/w/index.php?title=Буги&oldid=1175779718