Бертончини, Джин
Джин Дж. Бертончи́ни (англ. Gene J. Bertoncini; род. 6 апреля 1937, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США[1]) — американский джазовый гитарист. Известен использованием классической гитары с нейлоновыми струнами в джазе и латиноамериканской музыке.
Биография
Бертончини родился в Нью-Йорке и вырос в музыкальной семье. Его отец, Марио Бертончини (1901—1978), играл на гитаре и губной гармонике. Брат Ренни (1934—2023) играл на аккордеоне и клавишных. Бертончини начал играть на гитаре в семь лет, а к шестнадцати годам уже выступал на телевидении. После окончания средней школы он поступил в Университет Нотр-Дам, где в 1959 году получил степень бакалавра наук в области архитектурной инженерии[2]. Он также играл на кларнете в маршевом оркестре университета. Его первым преподавателем игры на гитаре был Джонни Смит[3].
После колледжа Бертончини служил в морской пехоте, затем переехал в Чикаго, где погрузился в джазовую сцену, работая с Кармен Макрей. Вернувшись в Нью-Йорк, он играл с вибрафонистом Майком Майньери, а затем в одном из ансамблей Бадди Рича. Он был участником оркестра телешоу Tonight Show. Бертончини также сотрудничал с Бертом Бакараком, Тони Беннеттом, Полом Десмондом, Бенни Гудменом, Леной Хорн, Хьюбертом Лоузом, Мишелем Леграном, Норманом Пэрисом, Чарльзом Макферсоном, Уэйном Шортером, Кларком Терри и Нэнси Уилсон. Он часто выступал с басистом Майклом Муром.
Бертончини выделялся в мире джазовой гитары использованием инструмента с нейлоновыми струнами на выступлениях и записях, подобно тому, как это делал Чарли Бёрд в 1950-х и 1960-х годах. Услышав альбом Джулиана Брима по совету своего преподавателя Чака Уэйна[3], Бертончини начал изучать классическую гитару и применять её в джазе и латиноамериканской музыке. В интервью 2008 года он рассказывал об использовании этого инструмента:
Я начал заниматься на классической гитаре примерно в то время, когда стала популярной босса-нова. Жуан [Жилберту] брал мою гитару, я играл классический репертуар, и всё это как-то сошлось. В то время я работал в студии, и меня пригласили сыграть на большом альбоме Ахмада Джамала; им нужен был кто-то, кто мог бы сыграть что-то в стиле босса-новы[4].
С 1990 по 2008 год Бертончини играл соло на гитаре по воскресеньям и понедельникам в бистро La Madeleine на Западной 43-й улице в Нью-Йорке. Он записал два альбома сольных гитарных аранжировок (Body and Soul и Quiet Now) и опубликовал десять из них в сборнике Gene Bertoncini Plays Jazz Standards.
Бертончини преподавал в Университете Уильяма Патерсона, Нью-Йоркском университете, Истменовской школе музыки[3], Консерватории Новой Англии и Банфской школе изящных искусств в Альберте (Канада). Он также входил в состав преподавателей джазовых лагерей Tritone Jazz Fantasy Camps.
Дискография
В качестве лидера
- Evolution (Evolution, 1969)
- Bridges с Майклом Муром (GJB Music, 1977)
- The Guitar Session с Джеем Берлинером, Тутсом Тилемансом, Ричардом Ресникоффом (Philips, 1977)
- Crystal & Velvet с Бобби Роджерс (Focus, 1981)
- O Grande Amor с Майклом Муром (Stash, 1986)
- Strollin' с Майклом Муром (Stash, 1987)
- Close Ties с Майклом Муром (Musical Heritage Society, 1987)
- Two in Time с Майклом Муром (Chiaroscuro, 1989)
- Jiggs & Gene с Джиггсом Уигэмом (Azica, 1996)
- Someone to Light Up My Life (Chiaroscuro, 1996)
- Interplay с Фредом Хаасом (JazzToons, 1997)
- Gene Bertoncini with Bill Charlap and Sean Smith (Chiaroscuro, 1999)
- East Meets Midwest с Кенни Пулом (J-Curve, 1998)
- Body and Soul (Ambient, 1999)
- Just the Two of Us с Джеком Уилкинсом (Chiaroscuro, 2000)
- Autumn Leaves at Astley's с Фрэнком Виньолой (True Track, 2001)
- Meeting of the Grooves с Фрэнком Виньолой (Azica, 2002)
- Acoustic Romance с Акирой Таной и Руфусом Ридом (Sons of Sound, 2003)
- Quiet Now (Ambient, 2005)
- Just Above a Whisper (Stellar Sound Productions, 2005)
- Concerti (Ambient, 2008)
- Smile с Рони Бен-Хуром (Motéma, 2008)
- 2+2=1 (Blueport Jazz, 2009)
- Reunion (Ambient, 2012)
- Love Like Ours (Ambient, 2022)[5]
В качестве сайдмена
- Монти Александер, Spunky (Pacific Jazz, 1965)
- Дюк Пирсон, Prairie Dog (Atlantic, 1966)
- Мередит Д'Амброзио, Silent Passion (Sunnyside, 1997)
- Дэвид Амрам, On the Waterfront on Broadway (Varese Sarabande)
- Чет Бейкер, The Best Thing for You (A&M, 1989)
- Ирвин Базелон, Music of Irwin Bazelon (1992)
- Гарри Белафонте, Loving You Is Where I Belong (Columbia, 1981)
- Тони Беннетт, I've Gotta Be Me (Columbia, 1969)
- Питер Бернстайн, Манделл Лоу, Джек Уилкинс, We Remember Tal (J-Curve, 1999)
- Фил Боднер, Clarinet Virtuosity: Once More with Feeling! (Arbors, 2006)
- Canadian Brass, Swingtime! (RCA Victor, 1995)
- Рон Картер, Bluesfarm (CTI, 1973)
- Эрл Коулман, Love Songs (Atlantic, 1968)
- Долли Доун, Memories of You (Dawn, 1981)
- Пол Десмонд, Bridge Over Troubled Water (A&M, 1970)
- Пол Десмонд, Skylark (CTI, 1974)
- Труди Десмонд, Tailor Made (Jazz Alliance, 1992)
- Линда Эдер, It's Time (Atlantic, 1997)
- Ронни Фостер, Two-Headed Freap (Blue Note, 1972)
- The Free Design, Stars/Time/Bubbles/Love (Project, 1970)
- Нненна Фрилон, Nnenna Freelon (Columbia, 1992)
- Джонни Фриго, Debut of a Legend (Chesky, 1994)
- Аструд Жилберту, Gilberto with Turrentine (CTI, 1971)
- Аструд Жилберту, That Girl from Ipanema (Image, 1977)
- Боб Хаммер, Beatlejazz (ABC-Paramount, 1967)
- Джейн Харви, Jane Harvey (RCA 1974)
- Бобби Хамфри, Flute-in (Blue Note, 1971)
- Бобби Хатчерсон, Natural Illusions (Blue Note, 1972)
- Руфус Джонс, Five On Eight (Cameo, 1964)
- Роджер Келлауэй, Meets the Duo Gene Bertoncini and Michael Moore (Chiaroscuro, 1992)
- Ребекка Килгор, Rebecca Kilgore with the Keith Ingham Sextet (Jump, 2001)
- Моргана Кинг, Miss Morgana King (Mainstream, 1965)
- Моргана Кинг, A Taste of Honey (Mainstream, 1991)
- Пегги Кинг, Oh What a Memory We Made...Tonight (Stash, 1984)
- Пегги Кинг, Peggy King Sings Jerome Kern (Stash, 1985)
- Мишель Легран, After the Rain (Pablo, 1983)
- Мишель Легран, Twenty Songs of the Century (Bell, 1974)
- Барбара Льюис, It's Magic (Atlantic, 1966)
- Джей Леонхарт, Great Duets (Chiaroscuro, 1999)
- Херби Манн, The Roar of the Greasepaint, the Smell of the Crowd (Atlantic, 1965)
- Сюзанна Маккоркл, How Do You Keep the Music Playing? (1986)
- Сюзанна Маккоркл, Dream (Pausa, 1987)
- Чарльз Макферсон, Charles McPherson (Mainstream, 1971)
- Бетт Мидлер, Some People's Lives (Atlantic, 1990)
- Тони Моттола, A Latin Love-in (Project 3, 1967)
- Марк Мёрфи, Satisfaction Guaranteed (Muse, 1980)
- Марк Мёрфи, The Artistry of Mark Murphy (Muse, 1982)
- Джерри Нивуд, Facets (Native Language, 2004)
- Дюк Пирсон, Prairie Dog (Atlantic, 1966)
- Док Северинсен, The Great Arrival! (Command, 1969)
- Марлена Шоу, From the Depths of My Soul (Blue Note, 1973)
- Уэйн Шортер, Odyssey of Iska (Blue Note, 1971)
- Лонни Листон Смит, Renaissance (RCA Victor, 1976)
- Лонни Листон Смит, Watercolors (RCA Victor, 1991)
- Сонни Ститт, When Sonny Blows (Blue Jamal 1970)
- Харви Шварц, In a Different Light (Bluemoon, 1990)
- Сильвия Симс, She Loves to Hear the Music (A&M, 1978)
- Кларк Терри, Clark Terry Sextet (Cameo, 1962)
- Кларк Терри, Tread Ye Lightly (Cameo, 1964)
- Тутс Тилеманс, Toots (Command, ABC 1968)
- Току, Chemistry of Love (Sony, 2002)
- Михал Урбаняк, Jam at Sandy's (Jam, 1981)
- Михал Урбаняк, My One and Only Love (SteepleChase, 1982)
- Гровер Вашингтон-младший, All the King's Horses (Kudu, 1972)
- Гарольд Уилер, Black Cream (RCA Victor, 1975)
- Нэнси Уилсон, But Beautiful (Capitol, 1989)
- Пол Уинтер, The Winter Consort (A&M, 1968)
- Пол Уинтер, Something in the Wind (A&M, 1969)