Белые лилии

«Белые лилии»натюрморт Михаила Николаевича Яковлева, написанный в 1913 году. Полотно выполнено в пастозной технике и изображает крупные белые лилии и розы различных оттенков. Хранится в Пензенской областной картинной галерее имени К. А. Савицкого[1].

Описание

Полотно представляет собой натюрморт, в котором всё пространство заполнено крупными белыми лилиями и розами различных оттенков — розоватыми, красными и жёлтыми. Для передачи объёмности и фактуры цветов использована пастозная техника нанесения красок.

Об авторе

Михаил Николаевич Яковлев (1880, Пенза — 1942, Тбилиси) — российский и советский художник, живописец и график, представитель художественной жизни начала и первой половины XX века. Его творческая биография связана с эпохой расцвета русского искусства, эмиграцией, а также возвращением в СССР накануне и в годы Великой Отечественной войны. Учился в ведущих художественных учебных заведениях, работал в Санкт-Петербурге, Москве, Франции и Бельгии.

Известные работы

Яковлев проявил себя в жанрах пейзажа, натюрморта, а также как сценограф, создавая декорации для театров. В ранних работах ощутимо влияние символизма, позже — тяготение к импрессионистической манере. Его произведения отличают тонкая передача света, поэтичность и сдержанная цветовая палитра.

Жанр

Натюрморт — жанр изобразительного искусства, изображающий неодушевлённые предметы, объединённые в выразительную композицию. Впервые оформившись как самостоятельное направление в Голландии и Фландрии XVII века, натюрморт вобрал в себя элементы символизма, аллегории и мастерства передачи материального мира.

В дальнейшем жанр эволюционировал от реалистических и академических форм к поискам в области цвета, формы и концептуального искусства — от импрессионизма и кубизма (Пикассо, Брак) до поп-арта и фотореализма. Среди значимых мастеров — Кальф, Виллем, Фантен-Латур, Анри, Петров-Водкин, Кузьма Сергеевич, Джефф Кунс, Херст, Дэмьен. Натюрморт остаётся универсальным полем для художественных экспериментов и размышлений о ценностях культуры.

Хранится в коллекции

Пензенская областная картинная галерея имени К. А. Савицкого — один из ведущих художественных музеев Пензы и Пензенской области, основанный в 1892 году. В коллекции галереи более 12 тысяч произведений искусства XVII—XXI веков, включая западноевропейскую живопись (работы Схалкен, Годфрид, Остаде, Адриан ван, Тенирс, Давид Младший), русское искусство XVIII–XX веков (Рокотов, Фёдор Степанович, Айвазовский, Иван Константинович, Савицкий, Константин Аполлонович), а также произведения пензенских художников. Музей располагается в двух исторических зданиях: бывшем Крестьянском поземельном банке (архитектор Гоген, Александр Иванович фон) и Губернаторском доме. В собрании представлены живопись, графика, скульптура, предметы декоративно-прикладного искусства, а также экспонаты, связанные с региональной историей и культурой мордвы. Галерея имеет филиалы: Музей одной картины имени Г. В. Мясникова и Музей стекла и хрусталя.

Примечания

  1. Государственный каталог Музейного фонда Российской Федерации. goskatalog.ru. Дата обращения: 7 мая 2025.
© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».