Барри, Роберт
Биография
Родился 9 марта 1936 в Нью-Йорке. Вырос в Бронксе. Он получил образование в Хантерском колледже, где ему были присвоены степени бакалавра и магистра изящных искусств[2].
Во время учёбы его наставниками были художники Уильям Базиотис и Роберт Мазервелл[3]. С 1963 по 1979 год Роберт Барри преподавал в Хантерском колледже, а в 2015 году вернулся туда в качестве приглашённого художника. В 1974 году переехал в Тинек (штат Нью-Джерси)[2].
Творчество
Ранний минимализм
В середине 1960-х годов начинал как профессиональный живописец, но быстро переключился на исследование пространства. Сначала он создавал инсталляции из тончайшей нейлоновой проволоки, натянутой между стенами галереи, чтобы сделать границы пространства осязаемыми.
Невидимое искусство
Позже Роберт Барри полностью ушёл от материальности. Он создавал арт-объекты, которые невозможно увидеть: транслировал в галереях радиоволны, микроволны, ультразвуковые частоты и даже радиацию. Смысл заключался в том, что искусство существует вокруг нас, даже если мы его не воспринимаем визуально.
Его серия «Инертный газ» выглядела следующим образом: он выпускал два кубических фута гелия в небо над пустошью Мохаве и фотографировал невидимый результат, что могло служить метафорой растворения искусства в бесконечной жизни. В то время философская провокация публики была привычной тактикой Роберта Барри. Когда готовилась выставка 1969 года в Лондоне, Барри прислал её организатору указание напечатать спецификацию к артефакту следующего характера:
«Здесь находится нечто, очень близкое в пространстве и времени, но пока что мне неизвестное»
Читатель этого текста, включённого впоследствии в провокационную выставку «Жизнь в твоей голове», не мог не отметить интерес Роберта Барри к тому, что он сам определил как «вещи неосязаемые и неизменяемые». В описании своего телепатическое произведения («Telepathic Piece»), художник заявил:
«На протяжении выставки я попытаюсь телепатически коммуницировать произведение искусства, природа которого — серия мыслей, которые не пригодны для слов и образов».
Оригинальный текст (англ.)[показатьскрыть]During the exhibition I will try to communicate telepathically a work of art, the nature of which is a series of thoughts that are not applicable to language or image.
Концепт «Закрытой галереи» (Closed Gallery, 1969)
В том же 1969 году Барри оповестил, что вернисаж, намеченный в Амстердаме, будет состоять в том, что служащие, закрыв дверь галереи, повесят на неё табличку «На выставку вход закрыт». Подразумевалось, что часть публики поймёт, что закрытая галерея и выставка суть одно и то же.
В 1970-х годах Роберт Барри начал работать со словами: он опубликовал несколько проектов и сделал ряд работ, в которых слова проецировались на стены, размещались на холсте, полу, стекле, зеркале. Эти слова неожиданно вступали в контакт со зрителем, чья ментальная реакция была частью произведения.
Работа со словом
В последующие десятилетия (с 1980-х по 2020-е годы) Роберт Барри продолжил развивать свои «картины-слова», используя для их размещения новые поверхности, такие как дерево, зеркала и металл. В 2020-х годах ключевой темой его произведений стало время (в частности, использование слова «Time»)[4][5].
В 2025 году была издана первая всеобъемлющая монография о художнике «Robert Barry: The Defining of It…» под редакцией Матье Копланда.
Выставки
- 1969 — выставка в Институте искусств Сан‑Франциско;
- 1969 — выставка в галерее Паулы Купер, Нью‑Йорк, США;
- 1969 — выставка в Университете Саймона Фрейзера, Ванкувер, Британская Колумбия;
- 1969 — выставка «Замысел — восприятие» («Conception‑Perception»).в галерее Евгении Батлер, Лос‑Анджелес;
- 1969 — выставка «Июль, август, сентябрь» («July, August, September»), Нью‑Йорк;
- 1969 — выставка «557 087» в Павильоне Музея искусств Сиэтла, Сиэтл;
- 1969 — выставка «Перспектива 69» («Prospect 69»), Кунстхалле Дюссельдорфа;
- 1969 — выставка «Группы» («groups») в Галерее Школы визуальных искусств, Нью‑Йорк;
- 1969 — выставка «5-31 января 1969 года» («January 5‑31, 1969»), Нью‑Йорк;
- 1969 — выставка «Март 1969» («March 1969»), Нью‑Йорк;
- 1969 — выставка «Когда отношения становятся формой…» («When Attitudes Become Form…»). Кунстхалле Берна; Институт современного искусства, Лондон;
- 1969 — выставка «Op Losse Schroeven», Стеделик‑музей, Амстердам;
- 1972 — выставка «Documenta V» в Касселе, Германия;
- 1972 — персональная выставка в Tate Gallery, Лондон;
- 1974 — персональная выставка в Stedelijk Museum, Амстердам;
- 1978 — выставка в Museum of Conceptual Art, Сан-Франциско, Калифорния;
- 1979 — выставка в Galerie Paul Maenz, Кёльн, Германия;
- 1979 — выставка «Robert Barry: New Drawings» («Роберт Барри: новые рисунки»), Galerie Francoise Lambert, Милан, Италия;
- 1979 — выставка «Again & Again» («Снова и снова»), Leo Castelli Gallery, Нью-Йорк, США;
- 1980 — выставка «1-80 Series: Robert Barry» («Серия 1-80: Роберт Барри»), Joslyn Art Museum, Омаха, Небраска, США;
- 1980 — выставка «Robert Barry: Colour Drawings» («Роберт Барри: цветные рисунки»), Galerie Paul Maenz, Кёльн, Германия;
- 1980 — выставка «Wallpiece» («Стеновая композиция»), Leo Castelli Gallery, Нью-Йорк, США;
- 1981 — выставка в Galerie Yvon Lambert, Париж, Франция;
- 1981 — выставка «Robert Barry: Dessins» («Роберт Барри: рисунки») в Centre d’Arts Plastique Contemporains de Bordeaux, Бордо, Франция[6];
- 1982 — выставка в Museum Folkwang, Эссен, Германия;
- 1982 — выставка в Музее современного искусства, Сан‑Франциско, Калифорния, США;
- 1983 — выставка в Leo Castelli Gallery, Нью‑Йорк, США;
- 1983 — выставка в Art & Project, Амстердам, Нидерланды;
- 1983 — выставка в Galerie Francoise Lambert, Милан, Италия;
- 1984 — выставка «Robert Barry: Wallpiece» («Роберт Барри: стеновая композиция»), Galerie Yvon Lambert, Париж, Франция;
- 1985 — выставка в The Renaissance Society при Университете Чикаго;
- 1986 — выставка «Closed Gallery & Marcuse Piece» («Закрытая галерея и композиция Маркуса»), Delfryd Celf Gallery, Ллойдс Банк, Уэльс, Великобритания;
- 1987 — выставка в Galerie Paul Maenz, Кёльн, Германия;
- 1987 — выставка Julian Pretto Gallery, Нью‑Йорк, США;
- 1987 — совместная выставка с Лоуренсом Вайнером «Robert Barry & Lawrence Weiner» («Роберт Барри и Лоуренс Вайнер»), Galleria Christian Stein, Турин, Италия;
- 1988 — выставка «The Art Cologne Wall Piece» («Стеновая композиция для Кёльна»),Galerie Paul Maenz, Кёльн, Германия;
- 1988 — выставка в Galerie Yvon Lambert, Париж, Франция;
- 1988 — выставка в Holly Solomon Gallery, Нью‑Йорк, США;
- 1988 — выставка в Sperone Westwater Gallery, Нью‑Йорк, США;
- 1990 — выставка в Rena Bransten Gallery, Сан‑Франциско, Калифорния, США;
- 1990 — выставка «Words, Space, Sound, Time» («Слова, пространство, звук, время»), Haags Gemeentemuseum, Гаага, Нидерланды;
- 1990 — выставка в Holly Solomon Gallery, Нью‑Йорк, США;
- 1990 — выставка в Leo Castelli Gallery, Нью‑Йорк, США;
- 1990 — выставка в Salama‑Caro Gallery, Лондон, Англия;
- 1990 — выставка в Galerie Yvon Lambert, Париж, Франция;
- 1991 — выставка в Galerie Pierre Huber, Женева, Швейцария;
- 1991 — выставка в Galleria Ugo Ferranti, Рим, Италия;
- 1991 — выставка в Le Consortium, Дижон, Франция;
- 1991 — выставка «Details from ‘not intended’, a new Projection» («Детали из „непреднамеренного“, новая проекция»), Holly Solomon Gallery, Нью‑Йорк, США;
- 1992 — выставка «Robert Barry: Photo Drawings» («Роберт Барри: фоторисунки»), Galleria Ugo Ferranti, Рим, Италия;
- 1993 — выставка «Drawings» («Рисунки»), Wasserman Galerie, Мюнхен, Германия;
- 1994 — совместная выставка «Robert Barry and Haim Steinbach» («Роберт Барри и Хаим Штейнбах»), Galerie Yvon Lambert, Париж, Франция;
- 1994 — выставка в Holly Solomon Gallery, Нью‑Йорк, США;
- 1994 — выставка «Wallworks and New Pieces» («Стеновые работы и новые произведения»), Galerie Art & Public, Женева, Швейцария;
- 1995 — выставка в Galerie Meert Rihoux, Брюссель, Бельгия;
- 1995 — выставка в Galerie Klemens Gasser, Кёльн, Германия;
- 1996 — выставка в Galerie H.S. Steinek, Вена, Австрия;
- 1997 — выставка в Indianapolis Museum of Art, Индианаполис, Индиана, США;
- 1997 — выставка «13 Works and Artist’s Book» («13 работ и книга художника») в Galerie Meert Rihoux, Брюссель, Бельгия;
- 1998 — выставка в Galerie Yvon Lambert, Париж, Франция;
- 1998 — выставка в The Box, Турин, Италия;
- 1998 — выставка в Kunstraum Neue Kunst, Ганновер, Германия;
- 1998 — выставка в Galerie Greta Meert, Брюссель, Бельгия;
- 1999 — выставка «Robert Barry: Stay Away, Recent Installations» («Роберт Барри: держись подальше, последние инсталляции») в Holly Solomon Gallery, Нью‑Йорк, США;
- 1999 — выставка «Robert Barry — It Can Be… Drei Diaprojektionen» («Роберт Барри — это может быть… Три диапроекции»), Neues Museum Weimar, Веймар, Германия;
- 1999 — выставка «Monochrome» («Монохром»), Salle des Expositions, École Superieure des Beaux‑Arts de Nîmes, Ним, Франция;
- 2000 — выставка «Reactions» («Реакции»), Galleria Primo Piano, Рим, Италия;
- 2001 — выставка в Stadtische Galerie im Lenbachhaus, Мюнхен;
- 2016 — выставка «Robert Barry. Works from 1964 to 2016» в Mary Boone Gallery[7];
- 2023 — выставка в галерее «Краков Виткин», Бостон (США)[8];
- 2024 — персональная выставка «Almost» в Quint Gallery;
- 2025—2026 — долгосрочная экспозиция в миланской Триеннале[9];
- 2026 — выставка «Another Time» в галерее Alfonso Artiaco в Неаполе[4];
- 2026 — выставка «Another Time…» в Timothy Hawkinson Gallery в Лос-Анджелесе (март — апрель), приуроченная к 90-летию художника[10].
Коллекции
Его произведения хранятся в крупнейших музеях мира, включая:
- Музей современного искусства (MoMA);
- Музей Соломона Гуггенхайма в Нью-Йорке;
- Музей американского искусства Уитни в Нью-Йорке;
- Национальную галерею искусства в Вашингтоне;
- Музей Хиршхорна и сад скульптур в Вашингтоне;
- Музей современного искусства (MOCA) в Лос-Анджелесе;
- Центр Помпиду в Париже;
- Музей Орсе в Париже, Франция (коллекция современного искусства);
- Городской музей Стеделик в Амстердаме, Нидерланды;
- Музей ван Аббе в Эйндховене, Нидерланды;
- Художественный музей Базеля (Kunstmuseum Basel) в Швейцарии;
- Музей современного искусства фонда Людвига (MUMOK) в Вене, Австрия;
- Музей современного искусства во Франкфурте-на-Майне, Германия.
Примечания
Литература
- Тейлор, Брэндон. Art Today. Актуальное искусство, 1970—2005 / пер. с англ. Э. Д. Меленевской. — М.: СЛОВО/SLOVO, 2006. — 256 с.