Барнбрук, Джонатан

Барнбрук разработал обложку альбома Дэвида Боуи 2002 года Heathen. В ней он впервые использовал свой шрифт «Priori»^[4]. Позже он оформил обложки для альбомов Reality (2003), The Next Day (2013) и Blackstar (2016). Для каждого из них была разработана специальная типографика. Он называет обложки музыкальных альбомов ранним источником вдохновения. Возможно, именно этот интерес привлёк его к графическому дизайну. Среди других его работ — обложки для Джона Фокса^[5], Tuxedomoon^[6] и Cult with No Name^[7].

Барнбрук также является дизайнером шрифтов. Он выпустил такие гарнитуры, как Bastard, Exocet, False Idol, Infidel, Moron, Newspeak, Olympukes, Sarcastic, Shock & Awe^[8]. Многие из них имеют эмоциональные и противоречивые названия, отражающие стиль и темы работ Барнбрука. Его шрифт Mason, первоначально выпущенный под названием Manson^[9], доступен через Emigre^[2].

С 1997 по 2003 год Барнбрук сотрудничал с «молодым британским художником» Дэмьеном Херстом. В основном работа касалась дизайна, вёрстки и типографики книги Херста I Want To Spend the Rest of My Life Everywhere, with Everyone, One to One, Always, Forever, Now^[10], а также оформления, связанного с его рестораном Pharmacy.

Повторяющаяся тема графического дизайна Барнбрука — серия личных откликов на политические события. Они часто следуют методам деторнемента (detournement) или развивают их. Он описывает как главное влияние на своё творчество «внутренний гнев, являющийся реакцией на всю несправедливость в этом мире»^[11]. Он заявлял о своём стремлении использовать «дизайн как оружие для социальных перемен»^[4].

Он был одним из подписантов манифеста First Things First 2000. В нём графические дизайнеры обязались «использовать свои навыки с пользой» и решать «беспрецедентные экологические, социальные и культурные кризисы». В 2001 году Барнбрук создал работу под названием Designers, stay away from corporations that want you to lie for them («Дизайнеры, держитесь подальше от корпораций, которые хотят, чтобы вы лгали ради них»). Это цитата Тибора Калмана. Работа представляла собой широкоформатный рекламный щит и впервые была показана в Лас-Вегасе во время съезда членов AIGA — американской профессиональной ассоциации дизайна.

Барнбрук также создавал работы для журнала Adbusters и был арт-директором двух его выпусков^[10]. Это графически оформленный журнал, посвящённый политическим и социальным проблемам. Им управляет организация, стремящаяся «продвигать новое движение социальных активистов информационной эпохи».

Барнбрук известен в Японии. Его студия разработала логотип и фирменный стиль для Roppongi Hills, крупнейшего послевоенного девелоперского проекта в Токио. Также студия работала над фирменным стилем Mori Arts Center^[12] и Художественного музея Мори (Mori Art Museum)^[13]. Он также работал для компании Shiseido.

Выставка работ Барнбрука под названием Friendly Fire проходила с июня по октябрь 2007 года в Музее дизайна в Лондоне. Экспозиция включала работы, ставшие откликом на первый и второй конфликты в Ираке, манифест First Things First, а также примеры типографики и киноработ Барнбрука. В 2007 году был опубликован 320-страничный сборник его работ в твёрдом переплёте — The Barnbrook Bible^[14].