Баль, Мике
Мике Баль (нидерл. Mieke Bal; род. 14 марта 1946, Хемстеде, Северная Голландия, Нидерланды) — нидерландский литературовед, историк культуры, историк искусства. Почётный профессор (Professor Emerita) по теории литературы Амстердамского университета[2]. В 1993 году основала Амстердамский институт культурологических исследований (Amsterdam School for Cultural Analysis, Theory and Interpretation (ASCA)) и была его первым директором до 1995 года[2].
Общие сведения
| Мике Баль | |
|---|---|
| Дата рождения | 14 марта 1946[1] (80 лет) |
| Место рождения | |
| Страна | |
| Научная сфера | литературоведение, визуальная культура и Искусство |
| Место работы | |
| Образование | |
| Ученики | Marischka Verbeek[d] |
| Награды и премии | |
| Сайт | miekebal.org (англ.) |
Биография
Родилась 14 марта 1946 года. В 1977 году защитила докторскую диссертацию по французскому и сравнительному литературоведению в Утрехтском университете. В 1987—1991 годах работала директором постдокторальной программы Института иностранных языков, литератур и лингвистики при Рочестерском университете (Нью-Йорк). С 1991 по 1996 год работала в этом же университете гостевым профессором из визуальных и культурологических студий. С 1991 по 2011 год занимала должность профессора в Амстердамском университете, после чего получила статус почётного профессора (Professor Emerita)[2].
В 2005—2011 годах являлась лауреатом Премии профессоров Академии (Academy Professorship) от Королевской академии наук и искусств Нидерландов (KNAW)[3]. В 2017 году ей было присвоено звание рыцаря ордена Нидерландского льва[2]. В 2020 году получила степень почётного доктора Университета Линнея[4], а в 2023 году была избрана международным почётным членом Американской академии искусств и наук[5].
Художественная и кураторская деятельность
В 2003 году Мике Баль принимала участие в работе над фильмом об арабских мигрантах во Франции. В 2004—2005 годах Мике Баль вместе с художником Шарамом Энтекаби подготовила серию видео на тему «миграция»: Glub, Road Movie, Lost in Space, eye contact. В дальнейшем Баль продолжила карьеру видеохудожницы. В 2011 году состоялась премьера её первого полнометражного фильма «Длинная история безумия», созданного в соавторстве с Мишель Уильямс Гамакер[6]. В 2014 году был представлен их совместный масштабный проект «Мадам Б», существующий в форматах многоканальной видеоинсталляции и художественного фильма[7].
В 2016 году Баль выпустила проект «Разумное сомнение» (Reasonable Doubt), включающий полнометражный фильм и видеоинсталляции[8]. Мике Баль также выступает в качестве независимого куратора. В 2007—2008 годах она была сокуратором международной передвижной выставки «2Move», а в 2016—2017 годах курировала выставку «Emma & Edvard»[9].
Научные интересы
В круг научных интересов Баль входят теория литературы, семиотика, культурология, постколониальная и феминистическая теория, романистика, исследования Ветхого Завета, современной культуры, а также культуры XVII века. Труды Баль подверглись воздействию таких учёных, как Джудит Батлер, Юлия Кристева, Гаятри Чакраворти Спивак, Жиль Делёз, Жак Деррида, Хоми Бхабха.
После публикации программной работы «The Practice of Cultural Analysis: Exposing Interdisciplinary Interpretation» (1999) Баль рассматривают как поклонницу реформирования гуманитарных наук в направлении развития нового анализа культуры, что должно происходить на интердисциплинарном уровне, при этом следует избегать определённой методической непрозрачности, упрощений и произвольности, характерных для некоторых подходов в культурологии американского образца (Cultural Studies). В книге представлены как теоретические концепции, так и практические возможности применения такого рода анализа культуры. Книга переведена на немецкий, испанский и китайский языки.
Со временем исследовательский фокус Баль сместился к использованию видеоарта как практического метода междисциплинарного культурного анализа. В рамках этого подхода она создаёт «теоретические фикции» и работает в жанре эссе-фильма, рассматривая видео не просто как объект изучения, а как способ ведения и представления самого исследования[10]. Эта эволюция теоретических взглядов привела к созданию концепции «образ-мышления» (англ. Image-Thinking), подробно изложенной в её одноимённой книге 2022 года (Image-Thinking: Artmaking as Cultural Analysis). Данная концепция обосновывает интеграцию творческой практики и теоретического анализа, утверждая, что процесс создания искусства сам по себе является формой мышления[11].
Избранные публикации
- «Moments of Meaning-Making» (2025)[12]
- «The Architecture of Loneliness» (как редактор, 2024)[13]
- «Image-Thinking: Artmaking as Cultural Analysis» (2022)[11]
- «Narratology in Practice» (2021)[14]
- «Kulturanalyse» (редакторы и авторы послесловия Thomas Fechner-Smarsly и Sonja Neef, 2000, 2002)
- «The Practice of Cultural Analysis: Exposing Interdisciplinary Interpretation» (как редактор, 1999)
- «Quoting Caravaggio: Contemporary Art, Preposterous History» (1999)
- «Hovering Thing between and Event: Encounters with Lili Dujourie» (1998)
- «The Mottled Screen: Reading Proust Visually» (1997)
- «Double Exposures: The Subject of Cultural Analysis» (1996)
- «Reading Rembrandt: Beyond the Word-Image Opposition» (1991, 1994)
- «Lethal Love: Feminist Literary Readings of Biblical Love Stories.» (1987)
- «Murder and difference: gender, genre, and scholarship on Sisera’s death.» (1987)
- «Femmes au risque d’narratologie critique.» (1986)
- «De theorie de vertellen en verhalen: inleiding in de narratologie.» (1986)
- «En Sara in haar tent lachte-- : patriarchaat en verzet in bijbelverhalen.» (1984)
- «Inleiding in de literatuurwetenschap.» (mit Jan Van Luxemburg und Grietje van Ginneken, 1981)
- «Literaire genres en hun gebruik.» (1981)
- «Theorie De van vertellen en verhalen.» (1980), englisch: «Narratology: introduction to the theory of narrative.» (1985, 1997)
- «Mensen van papier: over personages in de literatuur.» (1979)
- «Narratologie: essais sur la signification narrative dans quatre romans modernes.» (1977)
- «La Complexite d’un roman populaire: ambiguite dans „La Chatte“.» (1974)