Найти статью
Акакче, Халук
Образование
- 1997 MFA в области видео и перформанса[2], The School of the Art Institute (Школа Художественного института), Чикаго
- 1996 MA Erasmus, Royal College of Art (Королевский колледж искусств), Лондон
- 1993 BFA, факультет внутренней архитектуры, Bilkent University, Анкара[3]
Творчество
В своем творчестве Халук Акакче исследовал связь между человеком и технологией, а также эстетику, которую эта связь влечет за собой в области искусства, давая новые формы и смыслы. Его работы включали анимированные видео проекции, настенную живопись и звуковые инсталляции, открывающие абстрактные и похожие на сон ландшафты, где сливаются биология, архитектура, геометрия и метафизика. В этом своеобразие работ Акакче — создавать графические цифровые образы, где абстрактные мутирующие формы вызывают иллюзию, трансформируя представление о реальности. В творчестве Акакче можно обнаружить эклектический набор эстетических ссылок: кельтская и исламская архитектура, ар деко, американские комиксы и современная мода.
В Birth of Art цветы приходят в движение в виртуальном мире. Это видео состоит из двух контрастных частей. Визуальная и музыкальная части выражают сначала чувство суеты современной жизни, а потом создают пространство внутреннего спокойствия. Акакче использовал возможности компьютера для изучения и расширения границ живописи.
Black on White and White on Black (The Fiction of an Isolated Object) и Blue and Black on White напоминают живопись в духе минимализма. Поток линий развивается, используя ограниченный набор цветов — белый, синий и чёрный.
В 2006 году при поддержке нью-йоркского общественного арт-агентства Creative Time художник реализовал монументальную инсталляцию в Лас-Вегасе. Sky is the Limit занимала пространство над четырьмя кварталами улицы Фремонт, протянувшись над казино и винтажными неоновыми вывесками. Используя новейшие технологии, Акакче представил столкновение искусственной и органической жизни, вызывая странное чувство текучести пространства и времени.
Shadow Machine — абстрактный анимационный фильм. Ряд объектов проходит перед зрителем, находясь в потоке постоянной трансформации, напоминая карусель, которая движется в непрерывном цикле. С помощью музыки объекты, населяющие метафизический ландшафт, обретают жизнь и эмоции. Саундтрек произведения из балета «Коппелия» на музыку Делиба имел сентиментальное значение для художника — его отец исполнял роль сумасшедшего кукольника.
Видео Tomorrow is Another Day — поэтическая хореография двигающихся форм в абстрактном пространстве. Фигуры находятся в постоянном движении. Они плывут, приближаются, перекрывают и проникают в друг друга. При этом объекты теряют своё первоначальное состояние, но не прекращают переосмысление себя и своих связей. Музыка находится в связи с объектами, становясь более механической с геометрическими образами и текучей — с органическими. Произведение становится скорее местом обитания форм, чем рассказом.
Халук Акакче признан одним из пионеров видеоарта в Турции[4][5]. Его произведения находятся в коллекциях Музея американского искусства Уитни, галереи Тейт Британия, Фонда Louis Vuitton и Стамбульского музея современного искусства[2].
Смерть
Выставки
Персональные выставки
|
|
|
Групповые и посмертные выставки
Наследие и память
В 2025 году жена художника Невзат Баязит Акакче основала Фонд Халука Акакче (тур. Haluk Akakçe Vakfı)[14]. Фонд занимается поддержкой молодых талантов[15], в частности, им была учреждена образовательная стипендия «Следуя за светом»[16]. Бывшее ателье художника в стамбульском районе Акаретлер было открыто для публики как живой музей и галерея[14].
Примечания
Ссылки
- ArtNet Архивная копия от 26 января 2010 на Wayback Machine
- Биография, работы, информация о выставках на сайте галереи Bugada & Cargnel Архивная копия от 12 августа 2011 на Wayback Machine
Дополнительно по теме
 | ||||
|---|---|---|---|---|
