Адамс, Роберт (фотограф)

Роберт Хикман Адамс родился 8 мая 1937 года в Ориндже, штат Нью-Джерси, в семье Лоис Хикман Адамс и Росса Адамса^[4]. В 1940 году семья переехала в Мадисон, штат Нью-Джерси, где родилась его младшая сестра Кэролин. В 1947 году они переехали в Мадисон, штат Висконсин. Там в 1949 году в возрасте 12 лет Адамс перенёс полиомиелит, затронувший спину, левую руку и кисть, но смог восстановиться. В 1952 году семья переехала в Уит-Ридж, пригород Денвера (штат Колорадо), где отец получил работу. Переезд в Колорадо был частично обусловлен хроническими бронхиальными проблемами, которыми Роберт страдал с пяти лет. В новом климате он продолжал испытывать проблемы с астмой и аллергией^[5][6].

В детстве Адамс часто сопровождал отца на прогулках и в походах по лесу^[4] по воскресеньям. Он играл в бейсбол и помогал отцу в столярных работах. Был активным бойскаутом^[4] и участвовал в жизни методистской церкви, которую посещала семья. Вместе с отцом совершил несколько сплавов на плотах через Национальный памятник «Динозавр». В подростковом возрасте работал в лагерях для мальчиков в Национальном парке Роки-Маунтин. Занимался верховой ездой и альпинизмом. Вместе с сестрой начал посещать Денверский художественный музей. В 1955 году в последний раз ходил на охоту^[5].

В 1955 году Адамс поступил в Колорадский университет в Боулдере, где проучился первый курс. В следующем году перевёлся в Редлендсский университет в Калифорнии, где в 1959 году получил степень бакалавра по английскому языку. Продолжил обучение в Южно-Калифорнийском университете и в 1965 году получил степень доктора философии (PhD) по английской литературе^[5].

В 1960 году в Редлендсе он познакомился со шведкой Керстин Морнестам, которая разделяла его интерес к искусству и природе. Они поженились, и первые несколько летних сезонов провели на побережье Орегона^[5].

Творчество

В 1963 году Адамс с супругой вернулся в Колорадо и начал преподавать английский язык в Колорадском колледже в Колорадо-Спрингс. В том же году он купил 35-мм камеру и начал снимать природу и архитектуру. В Центре изящных искусств Колорадо-Спрингс он ознакомился с полными комплектами журналов Camera Work и Aperture. Технике фотографии обучался у Майрона Вуда, профессионального фотографа из Колорадо^[5]. В 1964 году, завершая диссертацию, начал заниматься фотографией более серьёзно. В 1966 году перешёл на частичную занятость в преподавании, чтобы уделять больше времени съёмкам^[5]. В 1969 году во время поездки в Нью-Йорк встретился с Джоном Зарковски, куратором отдела фотографии Музея современного искусства (MoMA). Позже музей приобрёл четыре его работы^[5]. В 1970 году Адамс стал работать фотографом полный рабочий день.

Известность пришла к нему в середине 1970-х годов^[4] после выхода книги The New West (1974) и участия в выставке «Новая топографика: фотографии изменённого человеком ландшафта» (1975), которая помогла определить жанр Новая топографика^[4].

Критик Шон О’Хаган в газете The Guardian отмечал, что темой Адамса стал Американский Запад: «его необъятность, его скупая красота и его экологическая хрупкость». По мнению критика, Адамс постоянно фотографировал «в различных оттенках серого то, что было утрачено, и то, что осталось», а другим важным подтекстом его работ является тишина^[4].

Адамс был удостоен двух стипендий Гуггенхайма, стипендии Мак-Артура, премии Deutsche Börse и премии «Хассельблад».

• White Churches of the Plains. Boulder, CO: Colorado Associated University Press, 1970.
• The Architecture and Art of Early Hispanic Colorado. Boulder, CO: Colorado Associated University Press, 1974.
• The New West: Landscapes Along the Colorado Front Range. Boulder, CO: Colorado Associated University Press, 1974.
• Denver: A Photographic Survey of the Metropolitan Area. Boulder, CO: Colorado Associated University Press, 1977.
• Prairie. Denver: Денверский художественный музей, 1978.
• From the Missouri West. Aperture, 1980.
• Beauty in Photography: Essays in Defense of Traditional Values. Millerton, NY: Aperture, 1981.
• Summer Nights, Walking. Millerton, NY: Aperture; New Haven, CT: Художественная галерея Йельского университета, 1982.
• Our Lives and Our Children: Photographs Taken Near the Rocky Flats Nuclear Weapons Plant. Millerton, NY: Aperture, 1984.
• Summer Nights. New York: Aperture, 1985.
• Los Angeles Spring. New York: Aperture, 1986.
• Perfect Times, Perfect Places. New York: Aperture. 1988.
• To Make It Home: Photographs of the American West. New York: Aperture, 1989.
• Cottonwoods. Washington D.C.: Смитсоновский институт Press, 1995.
• Listening to the River: Seasons in the American West. New York: Aperture, 1994.
• Why People Photograph: Selected Essays and Reviews by Robert Adams. New York: Aperture. 1994; 2004. ISBN 978-0-89381-603-2.
• West from the Columbia: Views at the River Mouth. New York: Aperture, 1995.
• Beauty in Photography. New York: Aperture, 1996.
• What We Bought: The New World, Scenes from the Denver Metropolitan Area, 1970–1974. Hannover, Germany: Stiftung Niedersachsen, 1995. 2nd edition, New Haven, CT: Yale University Art Gallery, 2009.
• Eden. New York: Roth Horowitz, 1999.
• I Hear the Leaves and Love the Light. Tucson, AZ: Nazraeli, 1999.
• Notes for Friends: Along Colorado Roads. Boulder: University Press of Colorado, 1999.
• California: Views by Robert Adams of the Los Angeles Basin 1978–1983. San Francisco: Fraenkel Gallery; New York: Matthew Marks Gallery, 2000.
• Boddhisattva: A Gandharan Face. Tucson, AZ: Nazraeli, 2001.
• Alders. Tucson, AZ: Nazraeli, 2002.
• Sunlight, Solitude, Democracy, Home. Portland, OR: Douglas F. Cooley Memorial Art Gallery, Рид-колледж, 2002.
• Commercial Residential. New York: Roth Horowitz, 2003.
• No Small Journeys: Across Shopping Center Parking Lots, Down City Streets, 1979–1982. New York: Matthew Marks Gallery, 2003.
• Pine Valley. Tucson, AZ: Nazraeli, 2005.
• A Portrait in Landscapes. Tucson, AZ: Nazraeli, 2005.
• Turning Back: A Photographic Journal of Re-exploration. San Francisco: Fraenkel Gallery; New York: Matthew Marks Gallery, 2005.
• Along Some Rivers: Photographs and Conversation. New York: Aperture. 2006.
• Interiors 1973–1974. Tucson, AZ: Nazraeli, 2006.
• Still Lives at Manzanita. Tucson, AZ: Nazraeli, 2006.
• Questions for an Overcast Day. Matthew Marks Gallery, New York; San Francisco: Fraenkel Gallery, 2007.
• Time Passes. Paris: Foundation Cartier pour l'Art Contemporain, 2007.
• Close at Hand. Revere, PA: Lodima, 2008.
• Denver: A Photographic Survey of the Metropolitan Area, 1970–1974. Rev. edition, New Haven, CT: Yale University Art Gallery. 2009.
• Summer Nights, Walking: Along the Colorado Front Range, 1976–1982. New York: Aperture; New Haven, CT: Yale University Art Gallery. 2009.
• Tree Line: Hasselblad Award 2009. Göteborg, Sweden: Hasselblad Foundation; Göttingen, Germany: Steidl, 2010.
• Gone? Colorado in the 1980s. Göttingen, Germany: Steidl 2010.
• What Can We Believe Where? Photographs of the American West, New Haven, CT: Yale University Art Gallery. 2010.
• The Place We Live, a Retrospective Selection of Photographs, 1964–2009. New Haven, CT: Yale University Art Gallery. 2010.
• Sea Stories. New Haven, CT: Yale University Art Gallery. 2011.
• This Day: Photographs from Twenty-Five Years, The Northwest Coast. New Haven, CT: Yale University Art Gallery. 2011.
• Light Balances & ON Any Given Day in Spring. New York: Matthew Marks Gallery; San Francisco: Fraenkel Gallery, 2012.
• Prairie. New Haven, CT: Yale University Art Gallery. 2012.
• Skogen. New Haven, CT: Yale University Art Gallery. 2012.
• The Question of Hope: Photographs in Western Oregon. Portland, OR: Nazraeli, 2013. ISBN 978-1-59005-382-9.
• Art Can Help. New Haven, CT: Yale University Art Gallery. 2017.
• American Silence: The Photographs of Robert Adams. New York: Aperture, 2021. Photographs by Adams. Authored by Sarah Greenough. ISBN 9781597115117.

• 1975: Новая топографика: Photographs of a Man-Altered Landscape, Международный музей фотографии, Джордж Истмен Хаус, Рочестер, Нью-Йорк. Куратор Уильям Дженкинс. Участвовали Адамс, Льюис Балтц, Джо Дил, Фрэнк Голке, Николас Никсон, Джон Шотт, Стивен Шор и Генри Вессел-младший^[7].
• 1989: Художественный музей Филадельфии. Ретроспектива середины карьеры^[5].
• 2005–2006: Turning Back, Дом искусства, Мюнхен, Германия, 2005^[8]; Музей современного искусства Сан-Франциско, Сан-Франциско, 2005^[9]; Matthew Marks Gallery, Нью-Йорк, 2006^[10]; Центр творческой фотографии, Тусон^[11].
• 2008: Фестиваль «Встречи в Арле», Арль, Франция^[5].
• 2011: Landscape with Path: Nebraska State Highway 2, парк Хай-Лайн, Нью-Йорк.
• 2010–2014: The Place We Live, a Retrospective Selection of Photographs. Ретроспектива. Ванкуверская художественная галерея, Британская Колумбия, 2010–2011^[12]; Денверский художественный музей, 2011–2012^[13]; Музей искусств округа Лос-Анджелес, 2012^[14]; Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен, Коннектикут, 2012^[5][15]; Центр искусств королевы Софии, Мадрид, 2013^[16]; Музей Йозефа Альберса, Ботроп, Германия, 2013^[17]; Национальная галерея Же-де-Пом, Париж, 2014^[18]; Фотомузей Винтертура, Швейцария, 2014.
• 2012: On Any Given Day in Spring and Light Balances, Matthew Marks Gallery, Нью-Йорк^[19].
• 2015: Green/Gray: Photographs in the Los Angeles Basin, Matthew Marks Gallery, Лос-Анджелес^[20].
• 2018: A Right to Stand, Fondation A Stichting, Брюссель. Переехала в Фонд Анри Картье-Брессона, Париж (каталог)^[21].
• 2022: American Silence: The Photographs of Robert Adams, Национальная галерея искусства, Вашингтон.

• 1973: Стипендия Гуггенхайма от Мемориального фонда Джона Саймона Гуггенхайма.
• 1973: Стипендия фотографа от Национального фонда искусств^[22].
• 1978: Стипендия фотографа от Национального фонда искусств^[22].
• 1980: Стипендия Гуггенхайма от Мемориального фонда Джона Саймона Гуггенхайма^[5].
• 1982: Премия Peer Award от The Friends of Photography, Сан-Франциско^[22].
• 1987: Мемориальная премия Чарльза Пратта^[23].
• 1994: Стипендия Мак-Артура от Фонда Макартуров.
• 1995: Международная премия Spectrum в области фотографии от Фонда Нижней Саксонии.
• 2006: Премия Deutsche Börse за выставку Turning Back в Доме искусства, Мюнхен, Германия^[8].
• 2009: Премия «Хассельблад»^[24].
• 2014: Избран в Американскую академию искусств и литературы^[25].
• 2020: Введён в Международный зал славы фотографии.

Работы Адамса хранятся в следующих публичных коллекциях:

• Портлендский художественный музей, Портленд, Орегон
• Художественный музей Милуоки, Милуоки, Висконсин^[26]
• Музей американского искусства Уитни, Нью-Йорк^[27]
• Музей современного искусства, Нью-Йорк
• Метрополитен-музей, Нью-Йорк^[28]
• Денверский художественный музей, Денвер, Колорадо^[29]
• Музей американского искусства Амона Картера, Форт-Уэрт, Техас^[30]
• Художественный музей колледжа Миддлбери, Миддлбери, Вермонт^[31]
• Художественная галерея Йельского университета, Нью-Хейвен, Коннектикут
• Национальная галерея искусства, Вашингтон^[32]
• Художественный музей Филадельфии, Филадельфия, Пенсильвания