Агам, Яаков

Я. Гипштейн родился в британской Палестине в семье раввина и каббалиста, глубоко верующего человека. В 1946—1949 годах он изучает искусство в Художественной школе Бецалель под руководством Мордехая Ардона. Продолжает своё образование в цюрихской Школе прикладного искусства у Иоганнеса Иттена — как и М. Ардон, приверженца немецкой конструктивистской школы Баухаус. В этот период Я. Агам находился под влиянием эстетико-математической теории искусства, разработанной Максом Биллом. В 1951 году художник приезжает в Париж. У него трое детей: двое сыновей (один из которых — фотограф Рон Агам) и дочь^[4].

В Париже Я. Агам занимается в Мастерской абстрактного искусства (Atelier d’art abstrait) и в Академии де ла Гранд Шомьер. В 1953 году состоялась его первая персональная выставка в парижской галерее Кравен. В 1955 Я. Агам принимает участие в первой международной выставке кинетического искусства в галерее Дени Рене в Париже. В 1964 году он выставляется на международной выставке современного искусства documenta III в Касселе. В последние годы художник вернулся в Израиль и поселился в Тель-Авиве.

В конце 2017 года в Ришон-ле-Ционе был открыт Музей искусств Яакова Агама (YAMA)^[5]. В апреле 2026 года там же прошла персональная церемония вручения художнику Премии Израиля, организованная в таком формате из-за того, что он передвигается в инвалидной коляске.

Скончался 21 июня 2026 года на 99-м году жизни^[6][7][8].

С начала 1950-х годов Я.Агам проявляет интерес к различным кинетическим, механическим элементам и возможности их использования при создании художественных произведений. Так возникли его работы звуковых и осязаемых картин, которые меняются от прикосновения, а также произведения, в которых соединены световые, звуковые и водные элементы (например, звуковой фонтан La Defense, в Париже, 1976). Художник в своих работах часто использует акриловые краски, открывающие большие возможности для передачи световых эффектов и прозрачности цвета.

Художник находился в постоянном поиске новых форм для художественного самовыражения, связывающих искусство и технику, форму и цвет. Он создавал в стиле оп-арт рельефные, перфорированные, веерообразные полотна, позволяющие наблюдателю при изменении своей позиции открывать для себя постоянно в этих работах что-то новое, стать для себя «первооткрывателем» художественного произведения.

Яаков Агам разработал особую технику, получившую название «агамограф»^[9]. Суть метода заключается в создании произведения, изображение на котором меняется в зависимости от угла обзора. Для этого несколько разных изображений нарезаются на полоски и чередуются на складчатой, «гармошкообразной» поверхности. Таким образом в картину вводятся категории времени и движения, так как полное восприятие работы требует перемещения зрителя. За разработку этого метода, способствующего визуальному образованию детей, художник был награждён медалью Яна Амоса Коменского от ЮНЕСКО.

• 1963 Премия «за творческий поиск в искусстве» на биеннале в Сан-Паулу.
• 1970 Первая премия на международном фестивале живописи в Кань-сюр-Мер.
• 1975 — Почётный доктор философии Тель-Авивского университета.
• 1996 — Медаль Яна Амоса Коменского от ЮНЕСКО^[10].
• 2026 — Премия Израиля в области изобразительного искусства^[11].