Автопортрет с женой и дочерью

В центре композиции изображена молодая женщина в нарядном платье охристо-зелёного цвета и тёмном пальто с широкими рукавами. Она держит руки на уровне груди, откидывая вуаль на своей шляпе. Слева в верхней части картины представлен мужчина, чьё лицо частично скрыто соломенной шляпой, которую он держит правой рукой. Справа внизу находится девочка в коротком сине-зелёном платье и нарядной шляпке с кружевами, держащая куклу в пышном розовом платье. Детали одежды и аксессуаров подчёркивают торжественность сцены, а подбор охристо-зелёных и сине-зелёных оттенков формирует выразительную цветовую гамму портрета.

Филипп Андреевич Малявин (1869—1940) — русский художник эпохи поздней Российской империи и русской эмиграции, связанный с художественными направлениями Модерн, импрессионизма и экспрессионизма. Учился в Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге, был членом объединений «Мир искусства» и Союз русских художников. Творил в период значительных культурных и политических перемен в России и Европе.

Известные работы

Малявин прославился яркими жанровыми сценами, посвящёнными русской деревне и образу крестьянки, а также эффектными портретами современников. Его работы отличают экспрессивная цветовая палитра, доминирование красного, крупный мазок и динамичные композиции. Обращался к темам русской национальной идентичности, создавал портреты деятелей культуры и политики, включительно с В. И. Лениным.

Портрет — жанр изобразительного искусства, целью которого является изображение конкретного человека или группы людей с акцентом на индивидуальные внешние и внутренние черты. Портрет выполняет мемориальные, репрезентативные, идеологические и бытовые функции, существует в разных техниках (живопись, графика, скульптура, фотография) и формах (автопортрет, парадный, камерный, групповой и др.).

Развитие портрета тесно связано с историей представлений о личности: от античности, через расцвет в Ренессансе и XVII–XVIII веках, до современности, где жанр трансформируется под влиянием новых художественных методов и технологий. Среди великих портретистов — Рембрандт, Веласкес, Тициан, Серов.

Государственный художественный музей Ханты-Мансийска — центральный художественный музей города Ханты-Мансийск, созданный в 2010 году путём объединения «Галереи-мастерской художника Г.С. Райшева» и «Дома-музея народного художника СССР В.А. Игошева». Основная коллекция охватывает произведения живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства и иконописи, отражающие художественное развитие Югры. Среди экспонатов представлены работы российских мастеров и авторов, связанных с регионом, а также произведения из собрания Фонда поколений. В музее регулярно проходят временные выставки, презентации и культурно-просветительские мероприятия, позволяющие познакомиться с традициями и современными тенденциями искусства округа. Музей также занимается реставрацией, научными исследованиями и образовательной деятельностью.