Юбак, Рауль
Рауль Юбак (фр. Raoul Ubac; 31 августа 1910, Мальмеди, Вервье[d], Льеж, Валлония, Бельгия или Кёльн, Рейнская провинция, Королевство Пруссия, Германская империя — 24 марта 1985, Дьёдонне[d]) — французский живописец, график, фотохудожник, представитель лирической абстракции и информеля в рамках «новой Парижской школы»[3].
Общие сведения
| Юбак Рауль | |
|---|---|
| фр. Raoul Ubac | |
| Дата рождения | 31 августа 1910[1][2][…] |
| Место рождения |
|
| Дата смерти | 24 марта 1985[2] (74 года) |
| Место смерти |
|
| Гражданство |
|
| Автограф |
|
Биография
С 1927 года исходил пешком всю Европу, с 1929 года жил во Франции, в начале 1930-х познакомился с парижскими сюрреалистами, посещал их мастерские на Монпарнасе. Затем учился рисунку и фотографии в Школе прикладных искусств в Кёльне, путешествовал по Далмации, где впервые начал работать с фотографиями камней. Центральным местом его пребывания стал остров Хвар, где он создавал ассамбляжи из найденных камней[4].
Война и послевоенные годы
Во время войны Юбак живёт в Каркассоне, где сближается с Р.Магриттом, в Париже и Брюсселе, где в 1941 году в последний раз выставляет свои фотоработы (после 1945 года Юбак больше не занимается фотографией). Участвует в литературном журнале активистов Сопротивления «Мессаж», которым руководит поэт-сюрреалист Жан Лескюр. За годы войны Юбак отходит от сюрреализма, начинает заниматься рисунком, гравюрой (в том числе — на грифельных плитках, так называемых ardoises; этот материал, открытый им в 1946 году в Верхней Савойе, сыграл ключевую роль в его переходе к абстракции[5]), возвращается к живописи. С 1951 года его полотна и гуаши регулярно экспонируются в известной галерее Эме Магта.
Поздний период
В дальнейшем для работ Юбака характерен предельный аскетизм как содержания, так выразительных средств, бегство от экспрессии, настойчивая серийность (циклы «Головы», «Лежащие», «Пашни», «Борозды», «Тела», «Торсы»). Юбак много занимается декоративным искусством: ему принадлежат церковные витражи в Варанжевиль-сюр-Мер (1961, вместе с Ж.Браком), в часовне в Сен-Поль-де-Ванс (1967) и масштабная работа для собора Сен-Сир-э-Сент-Жюлит в Невере (1970-е — 1980-е годы)[6], мозаичные работы, гобелены (в том числе для учебных заведений в Авиньоне и Шатне-Малабри)[7]. Он оформляет книги Андре Френо, Ива Бонфуа, Кристиана Дотремона, Жака Дюпена и др., в частности, создал серию офортов «Вокруг горы» (1980) для книги Андре Френо.
Творчество
В 1930-е годы Юбак отошёл от живописи, много экспериментировал с фотоизображением и работал с «найденными предметами». В 1936—1939 годы участвовал в групповых акциях сюрреалистов, был близок к Х. Беллмеру, В. Браунеру, Б. Пере, позже познакомился с П. Элюаром, Р. Кено. С 1936 года работал над экспериментальной серией фотографий «Пентесилея», где комбинировал различные техники съёмки и обработки фотоизображения; некоторые из этих снимков публиковались в сюрреалистском журнале «Минотавр», получили высокую оценку А. Бретона и фигурировали на Международной выставке сюрреализма (1938)[3][8]. В своих сюрреалистических экспериментах художник активно разрабатывал новаторские фотографические техники для исследования подсознательного и деформации реальности. Под влиянием Мана Рэя он начал применять соляризацию — частичное обращение тонов изображения при повторной засветке, что позволяло создавать ирреальные образы. Эту технику он часто сочетал с фотомонтажем. Кроме того, Юбак разработал собственный радикальный метод, получивший название брюлаж (фр. brûlage — «сжигание»). Он заключался в нагревании стеклянного негатива в горячей воде, в результате чего эмульсия плавилась и деформировалась, создавая случайные, но контролируемые абстрактные формы (яркий пример — работа «Туманность», 1939)[9][10]. После 1945 года стиль Юбака кардинально изменился: он перешёл к фактурной абстракции. Центральное место в его искусстве заняло исследование самой материи. Художник обратился к «материальной живописи» (фр. peinture matiériste), создавая полотна с плотным, рельефным слоем краски, а также к гравюре на сланце (фр. ardoise). Вырезая глубокие борозды на тёмной поверхности камня, Юбак добивался строгой, аскетичной образности и поиска «изначального следа»[8][11].
Известные работы
Признание и награды
Юбак награждён в 1953 году премией Фонда Карнеги, в 1973 году — Большой Национальной премией министерства культуры Франции.
Примечания
Литература о художнике
- Ubac. Paris: Maeght Éditeur, 1970.
- Frénaud A. Ubac et les fondements de son art. Paris: Adrien Maeght Éditeur, 1985.
- Raoul Ubac: Huiles et ardoises. Paris: A. Maeght, 1990.
- Juliet Ch. Entretien avec Raoul Ubac. Paris: L’Echoppe, 1994
- Bouqueret Ch. Raoul Ubac. Paris: Léo Scheer, 2000.
- Nicaise Ch. Raoul Ubac: Notes pour une biographie. Rouen: L’Instant perpétuel, 2006
- Nicaise Ch. Raoul Ubac, Les livres illustrés. Rouen: L’Instant perpétuel, 2006
- Бонфуа И. Близость лица// Пространство другими словами: Французские поэты XX века об образе в искусстве. СПб.: Издательство Ивана Лимбаха, 2005, с.191-203.
Ссылки
- Работы в музеях мира
- Raoul Ubac (фр.)
- [1] (фр.)
- [2] (англ.)