Jam band

В 1980-х фанатская база Grateful Dead включала большое ядро поклонников, следовавших за группой с концерта на концерт. Эти фанаты сформировали особое сообщество и лояльность. В 1990-х аналогичную аудиторию стала привлекать группа Phish. Термин «jam band» впервые был использован применительно к культуре Grateful Dead и Phish в 1980-х. В 1998 году Дин Бадник написал первую книгу, посвящённую этому явлению, под названием Jam Bands^[3]. В том же году он основал сайт Jambands.com и часто считается автором термина^[4]. Однако во второй книге по теме, Jambands: A Complete Guide to the Players, Music & Scene (2004), он отмечает, что лишь популяризировал его^[5].

Журнал Rolling Stone в биографии Phish (2004) утверждал, что группа «была живым, дышащим, импровизирующим определением термина jam band», став «культурным феноменом, за которым по всей стране следовали тысячи хиппи нового поколения и любителей хакки-сак, породив новую волну коллективов, ориентированных на групповую импровизацию и сверхдлинные грувы»^[6]. В 1990-х для обозначения музыки jam band также использовался термин «Bay Rock», введённый основателем журнала Relix Лесом Киппелом в отсылке к музыкальной сцене Сан-Франциско 1960-х, включавшей Grateful Dead, Jefferson Airplane, Moby Grape и других.

К концу 1990-х спектр jam band значительно расширился, что отражено в определении Дина Бадника, опубликованном в программе первой церемонии в 2000 году (Бадник был соавтором премии вместе с владельцем Wetlands Preserve Питером Шапиро^[7]):

Хотя к 2007 году термин мог применяться практически к любому кросс-жанровому или импровизационному коллективу, он сохраняет связь с группами, подобными Grateful Dead и Phish^[2]. Энди Гадиел, первый веб-мастер Jambands.com, отмечал в книге Бадника (2004), что музыка «…объединяла не только сами группы, но и огромное сообщество вокруг них».^[8]

К концу 1990-х термин jam band стал ретроспективно применяться к таким коллективам, как Cream^[9], которые ранее относили к «пауэр-трио» и «психоделическому року» и которые, будучи активными, были мало связаны с Grateful Dead, но чьи концерты часто включали продолжительные коллективные импровизации. В колонке для jambands.com (октябрь 2000) Дэн Гринхаус попытался объяснить эволюцию jam band следующим образом:

На данный момент неважно, о чём вы поёте, на каких инструментах играете, как часто гастролируете и сколько вам лет. Важно лишь одно — подход к музыке. А термин jam band или импровизационный коллектив — это всего лишь широкий ярлык для разнообразных групп, будь то Dave Matthews Band или RAQ^[10].

На церемониях Jammy Awards выступали участники групп, не относящихся к jam band, например, The B-52's (нью-вейв)^[11]. Также награждались музыканты прошлых десятилетий, такие как Фрэнк Заппа^[12].

Некоторые исполнители, например The Derek Trucks Band, отказывались от ярлыка jam band. Дэйв Скулз из Widespread Panic в интервью говорил: «Мы хотим избавиться от этого названия, jam band. Раньше jam band называли группы, связанные с Grateful Dead. Мы пытались уйти от этого ещё в 1989 году. Потом появились Blues Traveler. Вместе мы создали тур H.O.R.D.E., который привлёк внимание к jam band. Потом кто-то придумал этот термин. Я бы предпочёл, чтобы нас называли ретро. Когда навешиваешь ярлык, ограничиваешь возможность роста и изменений»^[13]. Примером коллектива, получившего ярлык jam band благодаря активному участию в культуре 1990-х, стала The Allman Brothers Band. Однако Грегг Оллман отмечал (по словам Батча Тракса), что Allman Brothers — «группа, которая джемит», а не jam band^[14].

Хотя Тракс считает это вопросом терминологии, термин имеет недавнюю историю и используется в определённом контексте. Примером может служить признание Леса Клейпула jam band в 2000 году. Хотя он известен по группе Primus (группа, которая джемит) и сольным работам, именно после создания Colonel Les Claypool’s Fearless Flying Frog Brigade с участниками Ratdog и выпуска Live Frogs Set 1 Бадник отметил его «вхождение в мир jam band»^[15]. Бадник был главным редактором Jambands.com и исполнительным редактором Relix^[16].

Группой, заложившей шаблон для будущих jam band, стали Grateful Dead, основанные в 1965 году гитаристом Джерри Гарсия в Сан-Франциско. Коллектив приобрёл огромную культовую популярность, главным образом благодаря живым выступлениям и концертным альбомам (студийные альбомы имели лишь умеренный успех и мало звучали на радио). Группа специализировалась на импровизационных джемах на концертах, играла длинные двухсетовые шоу, каждый раз предлагая слушателям новый опыт: меняющиеся сет-листы, эволюционирующие песни, креативные связки и продолжительные инструментальные фрагменты. Некоторые фанаты, известные как «дэдхеды», следовали за группой по городам, вокруг коллектива сформировалась хиппи-субкультура с психоделической одеждой и чёрным рынком сувениров и атрибутики. Группа гастролировала почти три десятилетия.

The Allman Brothers Band также считаются jam band, особенно в эпоху Дуэйна Оллмана. Композиции вроде «In Memory of Elizabeth Reed» и «Whipping Post», занимавшие 5-7 минут на студийных альбомах, на концертах превращались в 20-минутные джемы. В 1970 году Allman Brothers сыграли 34-минутный джем с Grateful Dead. Альбом Eat A Peach (1972) включал 34-минутную инструментальную «Mountain Jam», записанную вживую. Концертный альбом At Fillmore East (1971) содержал 24-минутную версию «Whipping Post» и 20-минутную версию «You Don’t Love Me» Уилли Коббса.

Британская спейс-рок группа Hawkwind также считается одним из предшественников звучания jam band^[17].

В середине 1980-х и начале 1990-х такие группы, как Phish, moe., Edie Brickell & New Bohemians, Blues Traveler, Ozric Tentacles, Widespread Panic, Dave Matthews Band, Béla Fleck and the Flecktones, Spin Doctors, The String Cheese Incident, Col. Bruce Hampton and the Aquarium Rescue Unit, Medeski Martin & Wood, The Black Crowes, Leftover Salmon, The Samples, Galactic, əkoostik hookah и Lettuce, начали гастролировать с концертами в стиле jam band. Их популярность возросла в начале 1990-х.

Phish образовались в 1983 году в Университете Вермонта, окончательно сформировали состав в 1985 году и начинали с нескольких песен Grateful Dead в репертуаре. Grateful Dead выпустили хит «Touch of Grey» в 1987 году, после чего стали выступать на стадионах. Widespread Panic возникли, когда Майкл Хаузер и Джон Белл начали играть вместе; в 1986 году к ним присоединились Тодд Нэнс и Дэйв Скулз, и группа дала первый концерт под этим названием. Blues Traveler и Spin Doctors, основанные школьными друзьями Джоном Поппером и Крисом Барроном, регулярно выступали в нью-йоркском клубе Wetlands Preserve, дружественном jam band. В 1991 году Дейв Мэттьюс вместе с джазовыми музыкантами Картером Бофордом и ЛеРоем Муром создал трио, к которому позже присоединился Стефан Лессар, и так возникла первая версия Dave Matthews Band.

Импровизации постепенно уступили место более отточенному материалу, что может быть связано с коммерческим успехом, клипами на MTV и ротацией на радио. В середине 1990-х Dave Matthews Band добились коммерческого успеха и получили «Грэмми» за лучшую рок-исполнительность с песней «So Much To Say». К концу десятилетия Phish подписали контракт с Elektra Records и превратились из региональной группы в национальный гастролирующий коллектив. Widespread Panic, сочетая саутерн-рок, джаз и блюз, неоднократно попадали в рейтинг «Concert Pulse» журнала Pollstar как одни из самых гастролирующих групп, давая более 150 концертов в год^[18].

В начале 1990-х новое поколение групп вдохновлялось гастролями Grateful Dead и растущей популярностью The Black Crowes, Phish и Widespread Panic. В то же время Интернет стал площадкой для обсуждения этих групп и их выступлений, а также для появления новых концепций^[19].

Phish и Grateful Dead были одними из первых групп с собственными Usenet-группами новостей. Многие новые коллективы впервые стали называться jam band, включая ekoostik hookah, Dispatch, Gov't Mule, Leftover Salmon, moe., Rusted Root и The String Cheese Incident.

Летом 1995 года умер Гарсия. Оставшиеся участники Grateful Dead создали The Other Ones (выступавшие как The Dead на некоторых турах). В этот же период Phish вышли на первый план, а String Cheese Incident и Blues Traveler добились успеха. Многие дэдхеды перешли в фанатскую среду Phish, и группа стала более мейнстримовой.

Сцена jam band получила большее признание в конце 1990-х, когда Dave Matthews Band и Phish стали одними из самых влиятельных коллективов жанра, собирая большие аудитории на аренах и амфитеатрах. Dave Matthews Band выступили на Woodstock '99, а Phish отметили наступление нового тысячелетия масштабным фестивалем «Big Cypress» во Флориде, завершившимся восьмичасовым сетом. Другие jam band последовали примеру этих фестивалей: Disco Biscuits провели первый Camp Bisco в 1999 году, а moe. начали ежегодные moe.down в 2000 году.

Третье поколение jam band появилось в конце 1990-х — начале 2000-х, вдохновлённое Phish и другими коллективами второй волны. Среди них — Soulive, Gov't Mule, The Derek Trucks Band, Steve Kimock Band и My Morning Jacket^[20][21][22]. Кроме того, группы The Disco Biscuits и Sound Tribe Sector 9 добавили в звучание электронные и техно-элементы, развив поджанр лайветроника. В начале 2010-х появилась четвёртая волна jam band: Dopapod, Pigeons Playing Ping Pong, CBDB, Goose, Twiddle, Moon Taxi и Spafford. Участники Grateful Dead продолжают гастролировать с 1995 года в различных составах: The Dead, Bob Weir & Ratdog, Phil Lesh and Friends, Donna Jean Godchaux Band, 7 Walkers, Furthur, Dead & Company. Музыканты других jam band часто выступают вместе в различных супергруппах, например, Tedeschi Trucks Band, Oysterhead, Dave Matthews & Friends. Влияние фестивалей Phish проявилось в создании Bonnaroo Music Festival в 2002 году — многодневного фестиваля, ежегодно собирающего до 100 000 зрителей и изначально ориентированного на jam band. Со временем на Bonnaroo стали выступать коллективы разных жанров, но сходство с фестивалями Phish сохраняется.

После распада Phish в 2004 году не появилось явного преемника jam band. Новые группы, такие как STS9, Disco Biscuits и Umphrey’s McGee, расширяли свою аудиторию, но ни одна не достигла посещаемости Phish, которые, в свою очередь, не превзошли пиковые показатели Grateful Dead. Долгосрочная фрагментация сцены jam band продолжается. В марте 2009 года Phish провели концерт-реюнион в Hampton Coliseum и вновь стали одними из самых успешных гастролирующих коллективов США. В 2016 и 2017 годах группа входила в число самых прибыльных туровых артистов, а их 13-дневная серия концертов «Baker’s Dozen» в Madison Square Garden в 2017 году собрала 15 миллионов долларов^[23][24].

Современные jam band привнесли в сцену самые разные жанры. Фестиваль jam band может включать коллективы с элементами электроники, фолк-рок, блюз-рок, джаз-рок, психоделический рок, саутерн-рок, прогрессивный рок, асид-джаз, хип-хоп, хард-рок, регги и блюграсс. Электронное направление возглавили такие группы, как The Disco Biscuits, Sound Tribe Sector 9 (STS9), Lotus, EOTO, The New Deal, Dopapod. Группы вроде moe., Umphrey’s McGee, Lettuce, Assembly of Dust, The Heavy Pets и The Breakfast продолжают традиции классического рока с элементами джема. Участники Grateful Dead продолжают выступать в различных составах: The Dead, Bob Weir & Ratdog, Phil Lesh and Friends, 7 Walkers, Furthur, Dead & Company.

Британский электронный дуэт Autechre был охарактеризован как «своеобразная постчеловеческая jam band» в рецензии Pitchfork на их четырёхчасовой альбом elseq 1-5 (2016)^[25]. Смешение элементов jam band и электроники называют «jamtronica» или «лайветроника» (от англ. live music и electronica)^[26][27][28]. К jamtronica относят The Disco Biscuits, STS9 (Sound Tribe Sector 9)^[29], и The New Deal^[30] (хотя гитарист STS9 Хантер Браун отмечал, что «лайветроника» — слишком расплывчатый термин, он называл Tortoise стилистическими предшественниками)^[27]. Entertainment Weekly также выделял Prefuse 73, VHS or Beta, Lotus, Signal Path, MFA и Midwest Product как заметные группы лайветроники^[26].

В 2000-х, с распространением интернет-скачивания MP3, загрузка песен jam band стала продолжением традиции обмена кассетами. Архивные записи доступны на различных сайтах, наиболее известные — etree и Live Music Archive, входящий в Internet Archive.

Некоторые jam band выкладывают свежие концерты онлайн. Такие группы, как Phish, Widespread Panic, The String Cheese Incident, Gov't Mule, əkoostik hookah, Umphrey’s McGee, Dopapod, Lotus, The Disco Biscuits, предлагают цифровые загрузки в течение нескольких дней или даже часов после концерта. Grateful Dead начали выпускать архивные живые записи для скачивания.

Некоторые концертные площадки предлагают киоски, где можно купить цифровую запись концерта и скачать её на USB-накопитель или другой носитель. Некоторые группы продают записи на CD или флешке сразу после выступления. Большинство крупных фестивалей также предлагают цифровые записи на месте. Несколько компаний, таких как Instant Live^[33] от Live Nation и Aderra^[34], предоставляют услуги моментальной записи концертов. Хотя такие записи свободно распространяются в цифровом формате, «официальные» версии ценятся за оформление, буклеты и упаковку.