24 прелюдии, соч. 11 (Скрябин)
24 прелюдии для фортепиано, соч. 11 — цикл из 24 фортепианных миниатюр, написанных русским композитором Александром Скрябиным в период с 1888 по 1896 годы. 24 прелюдии являются одним из первых опубликованных опусов Скрябина в сотрудничестве с Митрофаном Беляевым в Лейпциге (Германия) — в одном сборнике с 12 этюдами, соч. 8 (1894—1895).
Общие сведения
| 24 прелюдии для фортепиано | |
|---|---|
| Композитор | Александр Скрябин |
| Форма | Цикл фортепианных миниатюр |
| Жанр | Прелюдия |
| Тональность | Все 24 тональности кварто-квинтового круга |
| Дата создания | 1888—1896 |
| Номер опуса | 11 |
| Дата первой публикации | 1897 |
| Исполнительский состав | |
| Фортепиано | |
Структура цикла
24 прелюдии Скрябина были созданы по образцу цикла из 24 прелюдий Фредерика Шопена, Соч. 28, которые также охватывают все 24 мажорные и минорные тональности и следуют той же их последовательности: до мажор, ля минор, соль мажор, ми минор, ре мажор, Си минор и так далее, чередуя мажорные тональности с их параллельными минорами и следуя восходящему квинтовому кругу.
Считается выдающимся сборником среди ранних произведений Скрябина, с пьесами от лёгких для исполнения до технически сложных. Среди них наиболее яркие, по мнению исследователей: прелюдии № 2 ля минор, № 3 соль мажор, № 6 си минор, № 8 фа-диез минор, № 14 ми-бемоль минор, № 15 ре-бемоль мажор, № 16 си-бемоль минор, № 18 фа минор и № 24 ре минор[1].
| № | Тональность | Год создания | Место создания |
|---|---|---|---|
| 1 | До мажор | 1896 | Москва |
| 2 | Ля минор | 1896 | Москва |
| 3 | Соль мажор | 1895 | Гейдельберг |
| 4 | Ми минор | 1888 | Москва |
| 5 | Ре мажор | 1896 | Амстердам |
| 6 | Си минор | 1889 | Киев |
| 7 | Ля мажор | 1896 | Москва |
| 8 | Фа-диез мажор | 1896 | Париж |
| 9 | Ми мажор | 1896 | Москва |
| 10 | До-диез минор | 1894 | Москва |
| 11 | Си мажор | 1896 | Москва |
| 12 | Соль-диез минор | 1895 | Вицнау |
| 13 | Соль-бемоль мажор | 1896 | Москва |
| 14 | Ми-бемоль минор | 1895 | Дрезден |
| 15 | Ре-бемоль мажор | 1896 | Москва |
| 16 | Си-бемоль минор | 1896 | Москва |
| 17 | Ля-бемоль мажор | 1895 | Вицнау |
| 18 | Фа минор | 1895 | Вицнау |
| 19 | Ми-бемоль мажор | 1895 | Гейдельберг |
| 20 | До минор | 1896 | Москва |
| 21 | Си-бемоль мажор | 1896 | Москва |
| 22 | Соль минор | 1895 | Париж |
| 23 | Фа мажор | 1895 | Вицнау |
| 24 | Ре минор | 1895 | Гейдельберг |
Прелюдия до мажор, соч. 11, № 1
Прелюдия до мажор Александра Скрябина, соч. 11, № 1, была написана в ноябре 1895 года в Москве[2]. Здесь виртуозное владение правой педалью фортепиано в произведении Скрябина собирает кластеры из семи различных диатонических нот в изысканную гармонию, которую сам Скрябин называл «психическим сдвигом»[3].
Вся мелодия этой прелюдии состоит из 240 восьмых нот[3], являющихся начальным аккордом этого произведения C-D-E-F-G-A с до-мажорной тоникой в басу[3]. Значение времени для каждой восьмой ноты меняется всякий раз, когда меняется темп, как можно заметить во второй группе нот во 2-м такте, которая составляет менее половины темпа второй группы в 14-м такте[3]. Вся пьеса состоит из 26 тактов и исполняется около одной минуты в темпе, обозначенном Vivace.
Прелюдия ля минор, соч. 11 № 2
Прелюдия ля минор Александра Скрябина, соч. 11, № 2, была написана в 1896 году в Москве. В музыке прелюдии есть явные черты жанра вальса, однако многие его особенности остаются скрытыми. Типичным для вальса является трехдольный метр, равномерная ритмическая пульсация, а также очень выразительная и плавная ритмически мелодия. Фактура же, типичная для вальса (бас, после которого следуют два аккорда) чаще всего заменяется композитором (бас — аккорд — бас и иные варианты)[4].
Очень большое значение для этой прелюдии, написанной в простой двухчастной репризной форме, имеет фактор тишины — сама прелюдия начинается с паузы в мелодии, и её фактурные пласты как бы постепенно подключаются к музыкальному развитию[5].
Прелюдия ми минор, соч. 11, № 4
Прелюдия ми минор Скрябина, соч. 11, № 4, написанная в Москве в 1888 году, была первой из 24 прелюдий, соч. 11, написанных Скрябиным[2]. Изначально задуманная как баллада[6][7], пьеса была переработана до её нынешнего вида и озаглавлена как прелюдия[8]. Балладе, которая так и осталась неоконченной, Скрябин дал литературную программу[6][9].
Несмотря на то, что в партиях обеих рук звучат яркие мелодии, партия левой руки считается самой красивой из них[8].
Структурной формой этой композиции является период повторного строения, состоящий из первого предложения (такты 1-8), второго (9-14), расширения (15-19) и коды (20-24). Вторая фраза мелодии повторяет первую на кварту ниже[10].
Прелюдия состоит из 24 тактов, написана в медленном темпе Lento, и её исполнение занимает около двух минут.
Прелюдия ми мажор, соч. 11, № 9
Прелюдия ми мажор, соч. 11, № 9, длится 36 тактов, её исполнение занимает почти полторы минуты. Исполняется в темпе Andantino. Являет собой яркий образец скрябинской умиротворённой лирики[11]. Несмотря на указанную тональность, партия левой руки чаще всего исполняет пассажи в тональности до-диез минор, в то время как правая рука относительно последовательно остаётся в пределах ми мажора, придавая пьесе уникальную «неопределённую» тональную окраску.
Пьеса начинается с нежной мелодии в партии левой руки, звучащей в до-диез миноре, сопровождаемой отчетливо выраженными мажорными аккордами в партии правой руки. Частые большие ноны и большие септимы придают произведению изысканный гармонический колорит. В восьмом такте хроматическая гамма в левой руке поднимается вверх к ноте до-диез, после чего повторяются первые четыре такта начальной мелодии. На этот раз в качестве дополнительного контрапункта в правой руке используется триоль с включённым в неё пунктирным ритмом.
В тринадцатом такте мы видим дальнейшее развитие мелодии с использованием сильных, но коротких крещендо и диминуэндо. Следующие четыре такта служат переходом ко второму разделу в такте 17, где парящая теноровая мелодия сопровождается красочными гармониями в правой руке. Этот раздел продолжается до 30-го такта, когда остаётся звучать одинокая нота до-диез первой октавы, после чего начальная мелодия повторяется, используя вариацию партии правой руки из девятого такта. Пьеса заканчивается автентической каденцией с впервые появившемся в пьесе в качестве заключительного аккорда тоническим трезвучием ми мажора, исполненным арпеджио.
Одним из признанных критиками исполнений этого произведения является исполнение Михаила Плетнёва на его диске «Скрябин: 24 прелюдии / сонаты 4 и 10»[12].
Прелюдия до-диез минор, соч. 11, № 10
Прелюдия до-диез минор Скрябина, соч. 11, № 10, состоит из всего 20 тактов и исполняется менее полутора минут в темпе Andante. Прелюдия написана в двухчастной репризной форме. В первой части в гармонии присутствуют таинственные большие септимы и тритоны. Короткая середина в тональности ми мажор носит лирический характер. Как и многие более медленные произведения Скрябина, прелюдия исполняется с многочисленными темповыми отклонениями (rubato).
Первая часть, как уже упоминалось, очень загадочна, поскольку Скрябин использует много тритонов и септим, которые придают особое звучание тональности до-диез минор. В первых 8 тактах присутствуют модуляции в соль-диез минор и фа-диез минор. В девятом такте, отмеченном как «con anima», появляется мелодия в ми мажоре с использованием более традиционных гармоний, но пьеса лишь четырьмя тактами позже снова погружается в атмосферу первых тактов. Отмеченная тремя forte, начальная мелодия звучит в полную силу, здесь Скрябин использует широкий диапазон фортепиано.
Одним из признанных критиками исполнений этого произведения является исполнение Михаила Плетнева на его диске «Скрябин: 24 прелюдии / сонаты 4 и 10»[12]. Другая запись, сделанная Владимиром Горовицем в 1956 году, была найдена на диске RCA/Victor «Горовиц играет Скрябина».