Кунеллис, Яннис

Родился и вырос в Греции, с 1956 года жил и работал в Риме. Специальное образование получил в Римской академии изящных искусств. Начинал с «обеднённой» чёрно-белой живописи, но вскоре перешёл к синтезу живописи, объекта и перформанса.

Первая персональная выставка Кунеллиса состоялась, когда он был ещё студентом. Озаглавленная «L’alfabeto di Kounellis», она прошла в Galleria la Tartaruga в Риме в 1960 году. С тех пор Кунеллис постоянно выставлялся в галереях и музеях всего мира. С 1993 по 2001 год — профессор Дюссельдорфской художественной академии. В пространство современного мирового искусства Яннис Кунеллис вошёл во второй половине 1960-х годов как один из создателей и главных представителей арте повера.

В 2014 году по воле художника был основан Архив Кунеллиса (Archivio Kounellis). 16 февраля 2017 года Яннис Кунеллис скончался в Риме от сердечной недостаточности и был похоронен на Римском некатолическом кладбище^[5].

Создавал свои инсталляции из дерева, грубой шерсти, верёвок, тряпок, мяса, угля, жести и огня, иногда включая в них живых зверей и птиц.

C 1958 по 1960 годах создавал живописную серию «Алфавиты», используя буквы, цифры, типографские символы и дорожную разметку. Эти работы экспонировались на первой персональной выставке художника «L’alfabeto di Kounellis», во время которой Кунеллис пел числа и цифры, изображённые на холстах, превратив шоу в перформанс. Как и большинство представителей послевоенного итальянского искусства, Кунеллис считал, что традиционная живопись была связана с репрессивным политическим прошлым. Поэтому он оставил живопись, чтобы найти новые подходы, не связанные с применением традиционных материалов. Используя такие материалы, как уголь, железо, камни, мешки, верёвки и обломки деревьев, Яннис Кунеллис, как и другие участники арте повера, создавал вид антикоммерческого и антиформального искусства с сильным художественным и социальным критическим подтекстом. В 1967 году принял участие в ставшей исторической групповой выставке «Arte Povera e IM Spazio», которая состоялась в Генуе в галерее La Bertesca.

Железо, уголь и мешки — среди любимых материалов мастера. Художник любил работать с поверхностью в качестве отправной точки, будь это бумага, стена, пол или огромные плиты, покрытые железом. В конце 1960-х начал использовать живых животных в своём искусстве . Одна из его наиболее известных работ включала лошадей, выставленных в галерее L’Attico в Риме в 1969 году^[6]. Люди также начали появляться в его произведениях, добавляя перформативность к его инсталляциям.

В 1970-е—1980-е годы использовал в своих инсталляциях пламя газовых горелок и следы копоти от огня на стенах выставочных залов и прочих поверхностях. Он также расширил репертуар используемых средств за счёт дыма, стеллажей, тележек, заблокированных отверстий, зёрен кофе, а также других предметов, связанных с коммерцией, транспортом, экономикой. В 1975 году Кунеллис начал использовать слепки классической скульптуры.

Первая персональная выставка в России состоялась в 1991 году в Центральном доме художника. В 2011 году в рамках IV Московской биеннале художник представил свою инсталляцию S.T. Сама работа представляла собой множество лежащих на полу пальто и коляску на рельсах в середине. В 2014 году выступил в качестве художника-постановщика в опере Дмитрия Курляндского «Носферату» (Пермский театр оперы и балета)^[7].

В последние годы жизни вернулся к занятиям живописью.

Яннис Кунеллис оказал значительное влияние на современное искусство, радикально расширив спектр допустимых художественных материалов. Использование угля, железа, огня и живых животных позволило художнику стереть грань между искусством и повседневной жизнью^[8]. Его новаторский подход продолжает вдохновлять современных авторов, работающих с темами экологии и социальных кризисов.

После смерти Кунеллиса интерес к его наследию сохраняется, что подтверждается проведением крупных посмертных ретроспектив^[9].

• В 1991 году в Москве в Центральном доме художника состоялась персональная выставка Янниса Кунеллиса^[15].
• В 2011 году в Москве в «Шоколадном цехе» «Красного Октября» прошла персональная выставка Янниса Кунеллиса^[16].
• 13 июня 2014 года в Пермском театре оперы и балета состоялась премьера оперы Дмитрия Курляндского «Носферату», где Яннис Кунеллис выступил художником-постановщиком^[7].

• 1994 — премия Оскара Кокошки.
• 2015 — номинация на премию «Золотая маска» в категории «Лучшая работа художника в музыкальном театре» (за оперу «Носферату»)^[17].