Эстес, Ричард
Ричард Эстес (англ. Richard Estes; род. 14 мая 1932, Кевани, штат Иллинойс, США) — американский художник, работающий в стиле фотореализма. Живёт и работает в Нью-Йорке и штате Мэн[5].
Общие сведения
Жизнь и творчество
Называет себя художником-реалистом. Наряду с Одри Флэк и Чаком Клоузом относится к числу ведущих фотореалистов первого поколения. Во время своей учёбы в чикагском Институте искусств интересовался в первую очередь традиционной академической живописью. С 1967 года занят разработкой собственной тематики, в которой не имеет конкуренции — изображение современных урбанистических ландшафтов, большого города конца XX века. С 1 мая по 3 августа 2025 года в Художественном музее Академии (Истон, штат Мэриленд) прошла выставка «Richard Estes: Urban Landscapes», на которой были представлены работы художника, созданные с 1980-х годов до начала XXI века[6].
Официального персонального сайта у художника нет. Его интересы официально представляют Marlborough Gallery (сотрудничество более 20 лет) и Schoelkopf Gallery[7][5].
Стиль и техника
Процесс работы художника начинается с создания множества фотографий (иногда до 75 снимков одного места), фрагменты которых затем комбинируются на холсте для создания единого изображения. В равномерность и точность фотореалистического изображения у Р. Эстеса временами прорываются черты абстрактной живописи. По выражению самого художника, «действительность меняют по своему вкусу». Целью его искусства является не простое реалистическое повторение видимого, но некая «идеальная реальность» (ideal reality), которая отображает совершенные, рационально организованные структуры и объекты, имеющие в своей сути гораздо больше общего с нашей реальностью, чем просто увиденное вокруг. Разработал свою особую методику изображений, когда в результате комбинирования многих фотоснимков получается не всегда корректная с точки зрения художественной перспективы, но весьма зрелищная общая панорама (в том числе и таких классических сюжетов, как виды Венеции или Парижа). В результате возникает некая сюрреалистическая «сверхреальность», отличающая полотна Р. Эстеса от абстракций его коллег. Для его манеры характерна многослойная живопись, высокая детализация и виртуозная передача света, тени и сложных отражений на стеклянных и металлических поверхностях[8].
Известные работы и коллекции
Работы Ричарда Эстеса представлены в крупнейших музеях мира, включая Метрополитен-музей, Чикагский институт искусств и Национальную галерею искусства в Вашингтоне[9].
- «Телефонные будки» (1967) и «Цветы народа» (1971) — Музей Тиссена-Борнемисы;
- «Магазин сладостей» (1969) и «Ансония» (1977) — Музей американского искусства Уитни[10][11];
- «Закусочная» (1971) — Музей и сад скульптур Хиршхорна[12];
- «Двойной автопортрет» (1976) — Музей современного искусства (MoMA)[12].
Влияние на современное искусство
Ричард Эстес, как один из пионеров фотореализма, оказал значительное влияние на развитие фигуративной живописи и последующие поколения художников-реалистов. Разработанная им техника, а также тематика городских пейзажей напрямую повлияли на творчество таких современных фотореалистов, как Роберт Гнивек, Энтони Брунелли и Бертран Меньель.
Примечания
Литература
- Kerstin Stremmel «Realismus», Köln 2004.