Левитт, Элен
Элен Левитт (31 августа 1913, Бруклин, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США — 29 марта 2009, Гринвич-Виллидж, Манхэттен, Нью-Йорк, Нью-Йорк, США) — американский фотограф, кинооператор, сценаристка. Она внесла значительный вклад в развитие «уличной фотографии» Нью-Йорка, став одним из пионеров цветной уличной фотографии[4][5], и признана «неофициальным поэтом-лауреатом» города[6]. То, что её называли «наиболее прославленным и наименее известным фотографом своего времени»[7], исторически объясняется её нежеланием публичности, однако сегодня Левитт признана одним из выдающихся мастеров в истории фотографии[6].
Биография
Левитт родилась 31 августа 1913 года в Бруклине. Бросив школу New Utrecht High School, она с 1931 года работала помощницей в студии Дж. Флориана Митчелла[8][9], где самостоятельно училась фотографии. Поворотным моментом для неё стала выставка Анри Картье-Брессона 1935 года, после которой она приобрела фотокамеру Leica[10][11][12][13]. Посещая некоторые классы искусства, она заинтересовалась меловыми рисунками на стенах Нью-Йорка, которые были частью детской культуры тогдашнего города, и начала снимать эти рисунки, равно как и детей, которые их рисовали. Полученные снимки были опубликованы в 1987 году под общим названием «На улице: рисунки и сообщения мелом, Нью-Йорк 1938—1948» (The Street: chalk drawings and messages, New York City 1938—1948).
В 1938—1939 годах она сотрудничала с Уолкером Эвансом. В 1938 году Левитт сопровождала его во время съёмок пассажиров нью-йоркского метро, где Эванс поощрял её делать собственные скрытые портреты[14][15]. Довольно рано получила признание. В июле 1939 года новая секция фотографии в нью-йоркском Музее современного искусства включала работы Левитт[16]. В 1943 году там прошла её первая соло-выставка «Helen Levitt: Photographs of Children» под руководством фотокритика Нэнси Ньюгэлл. Её следующая большая выставка состоялась в 1960-х; Аманда Хопкинсон предполагает, что вторая волна признания её творчества была связана с феминистическим открытием женских творческих достижений.
Умерла 29 марта 2009 года в Гринвич-Виллидже[17][18].
Кинематограф
В конце 1940-х годов Левитт выступила оператором двух документальных фильмов, созданных совместно с Дженис Леб и Джеймсом Аджи: In the Street (1948) и The Quiet One (1948)[19]. За работу над The Quiet One Левитт вместе с Леб и Сидни Майерсом была номинирована на премию «Оскар» в категории «Лучший сценарий»[20][21]. В 1960 году она приняла участие в создании фильма «Дикий глаз» (The Savage Eye), а в 1968 году — картины «В год свиньи» (In the Year of the Pig)[22]. В 1964 году Левитт получила грант Фонда Форда на продолжение работы в области документального кино[20]. Всего она активно занималась кинематографом в течение 25 лет, её последней работой стала редакторская работа в документальном фильме Джона Коэна The End of an Old Song (1972)[23].
Цветная фотография
В 1959 и 1960 годах Левитт получила два гранта от «Guggenheim Foundation» на выполнение цветных фотографий Нью-Йорка, после чего она вернулась к фотографии. В 1965 году была опубликована её первая большая коллекция A Way of Seeing. Большинство её цветных фотографий было украдено во время ограбления её дома на East 13th Street в 1970 году. В результате кражи были утрачены сотни снимков 1959—1960 годов, их оригиналы так и не были найдены; сохранилось лишь около восьми кадров из этой серии[24][25]. Эта потеря не остановила Левитт: она вернулась к цветной уличной съёмке в 1970-х годах, и в 1974 году её новые работы были выставлены в Нью-Йоркском музее современного искусства (MoMA)[24][25][26]. Снимки, сделанные в эти годы, были опубликованы в 2005 году в книге «Slide Show: The Color Photographs of Helen Levitt». В 1976 году она была членом Национального фонда искусств.
Левитт продолжала активно заниматься фотографией даже в 90-летнем возрасте. В 2003 году была издана её книга «Here and Now», а в 2005 году — «Slide Show».
Награды и признание
- 1959, 1960, 1981 — Стипендия Гуггенхайма[27][28]
- 1976 — Стипендия Национального фонда искусств (NEA)[29]
- 1987 — Peer Award[27]
- 1997 — Премия «Мастер фотографии» (ICP Master of Photography)[27][29]
- 2007 — Knight Purchase Award[27]
- 2008 — Международная премия в области фотографии SPECTRUM[27]
- 2008 — Премия Фрэнсиса Дж. Гринбургера (Francis J. Greenburger Award)[27]
- 2022 — Введение в Зал славы международной фотографии[27]
Наследие и арт-рынок
Архив Элен Левитт управляется компанией «Film Documents LLC»[30]. В 2021 году Музей современного искусства (MoMA) издал её фотоальбом «New York»[31]. В 2026 году в Мадриде (Фонд MAPFRE) прошла масштабная ретроспектива фотографа, включавшая около 200 работ[32][33][34].
Работы Левитт пользуются стабильным спросом на ведущих мировых аукционах, таких как Phillips, Lempertz и Sotheby’s. Цены на её классические фотографии достигают десятков тысяч долларов[35][36][37].
Примечания
Дополнительно по теме
 | |
|---|---|
| Словари и энциклопедии | |
| Генеалогия и некрополистика | |
