Штамм, Николай Львович

Родился 9 (22) марта 1906 года в посёлке Мстёра Владимирской губернии в семье профессора музыки. В 1927 году он завершил обучение в Мстёрском художественно-промышленном техникуме, там он получил образование в сфере декоративно-прикладного искусства. С 1927 по 1930 годы, он продолжил своё обучение на скульптурном факультете Высшего художественно-технического института (ВХУТЕИН), где под руководством таких признанных мастеров, как И. С. Ефимов, В. И. Мухина и И. М. Чайков, приобрёл глубокие знания и навыки в области пластического искусства^[2]. Этот период стал ключевым этапом в формировании его профессионального мастерства и творческого видения.

В 1932 году он завершил своё образование в Ленинградском Институте пролетарского изобразительного искусства под руководством Б. Е. Каплянского и А. Т. Матвеева, что позволило ему интегрировать полученные знания и навыки в более широкий контекст советской художественной культуры того времени. После завершения обучения в высшем учебном заведении он обосновался в столице. В период с конца 1950-х по начало 1960-х годов ему была предоставлена мастерская в Нововладыкине. С 1937 года его работы выставлялись на московских, республиканских и всесоюзных выставках.

Автор множества произведений монументальной и декоративной скульптуры, созданных совместно с А. П. Антроповым и С. М. Орловым. Также он писал картины и создавал графические работы, но основной его жанр — портрет.

Ушёл из жизни в Москве 2 октября 1992 года. Похоронен на Ваганьковском кладбище.

Штамм создавал образы-типы и психологические портреты исторических личностей. Среди его работ — серия портретов деятелей искусства эпохи Возрождения. Он создал портреты советских военачальников для Музея Революции: С. М. Будённого, К. Е. Ворошилова, Г. И. Котовского и М. В. Фрунзе.^[2] В 1939 году Штамм Н. Л. принял участие в оформлении Всесоюзной сельскохозяйственной выставки (ВСХВ). Вместе с А. П. Антроповым он создал скульптуры для главного павильона выставки. Среди них были «Текстильщица и хлопкороб», «Чабан» и «Узбек и узбечка».^[3]Эти произведения отражали этнографические мотивы и социалистический реализм, которые были характерны для того времени.

Также он участвовал в создании таких проектов:

• Памятник П. П. Аносову в Златоусте (1954)^[4].
• Мемориал «Памяти павших в 1941—1945» в Светлограде (1970).

Станковая скульптура и живопись:

• Портреты в дереве, гипсе, темпе: «Портрет молодого рабочего»^[5] (1986, Зарайский кремль), «Женщина в голубом» (1960-е, Сахалинский музей).
• Библейские сюжеты: «Христос и Пилат»^[6] (1980-е, Курганский музей).
• Графические работы: акварели, пастели, эскизы («Моцарт и Сальери», 1930-е).

• Заслуженный художник РСФСР (1979)^[7].

• Участник персональных выставок в Москве (1953, 1954, 1973, 1986), Посмертная выставка «Оттепель» (Государственная Третьяковская галерея, 2017)^[8]
• 70 лет Победы в Великой Отечественной войне^[9]

Его работы охватывают монументальное, станковое искусство и графику и хранятся в крупнейших музеях России; ГЦМСИР^[10], Ярославский художественный музей^[11], ГБУК ТОКГ^[12], ГУК ТО «Тульское музейное объединение»^[13], ОГАУК «ТОХМ»^[14], МКУК «ВИХМ»^[15], ФГБУ «ЦМВС РФ» Минобороны России^[16], МБУК «СХМ»^[17], ГБУК Архангельской области «Музейное объединение»^[18], БУК ВО «ВОКГ»^[19], ГБУК «ГМИИ РТ»^[20], БУК УР «УРМИИ»^[21], ГБУК «Сахалинский областной художественный музей»^[22], МБУК «МГИ»^[23], ГАУК «Ярославский художественный музей»^[24], МБУК «НТМИИ»^[25], Государственный музей-заповедник «Зарайский кремль»^[5], МБУ «Бийский краеведческий музей им. В. В. Бианки»^[26], МБУК г. Сочи «СХМ им. Д. Д. Жилинского»^[27], Курганский областной художественный музей имени Г. А. Травникова^[28], ГБУК «БОХМВЦ»^[29], ГБУК «МРМИИ им. С. Д. Эрьзи»^[30], ФГБУК ГМВЦ «РОСИЗО»^[31], МБУК ТХМ^[32].