Часы и груши

В центре композиции изображены часы с маятником, помещённые в резную декоративную оправу и висящие на фоне окна с арочными проёмами. Маятник отклонён вправо, что придаёт изображению динамику. Перед часами, на светлой треугольной плоскости, размещены шесть зелёно-коричневых груш, часть изображения которых срезана нижней стороной формата. У правого края композиции расположены две наложенные друг на друга цветные плоскости — жёлтая и розовая, также срезанные форматом. Работа выполнена преимущественно в бежево-коричневых оттенках цветовой гаммы.

Александр Васильевич Пантелеев (1932–1990) — советский художник, график и монументалист, активно творивший во второй половине XX века. Его деятельность была связана с культурной жизнью Башкирии, Уфы и позже Вологды, в эпоху расцвета советского искусства. Пантелеев участвовал во множестве всесоюзных, республиканских и зарубежных выставок, был членом Союза художников СССР с 1956 года.

Известные работы

Пантелеев работал в жанрах живописи, графики, монументального искусства и сценографии. Ключевыми темами стали индустриальные и сельские пейзажи Башкирии и Урала, изображения природы, натюрморты и театральные эскизы. Отличительными чертами его творчества были внимательное отношение к цвету, лаконизм формы и сочетание реалистических и декоративных приёмов.

Натюрморт — жанр изобразительного искусства, посвящённый изображению неодушевлённых предметов: цветов, плодов, посуды, объектов быта (часто с аллегорическим или символическим значением). Жанр сформировался в самостоятельную область в Нидерландах и Фландрии XVII века и оказал влияние на европейское искусство, породив вариации: цветочные композиции, завтраки, учёные и символические натюрморты (vanitas). Регулярное обновление традиций натюрморта происходило за счёт творчества мастеров разных эпох: Виллем Кальф, Анри Фантен-Латур, Пабло Пикассо, Джорджо Моранди, Энди Уорхол. В XX веке жанр становится экспериментальной площадкой для авангарда, поп-арта, фотореализма, а сегодня продолжает активно развиваться, отражая культурные и технологические изменения.

Тульский областной художественный музей — один из крупнейших музеев Тулы и Тульской области, основанный в 1919 году. В коллекции хранится более 23 тысяч произведений живописи, скульптуры, графики, декоративно-прикладного и народного искусства. Особое место занимает собрание западноевропейского искусства: работы мастеров Италии (например, Леандро Бассано, Доменико Фетти), Голландии, Фландрии и Франции. Представлены произведения русских художников — И.К. Айвазовского, И.И. Шишкина, И.Е. Репина, В.В. Кандинского, К.С. Малевича, а также работы тульских авторов. Музей расположен в здании, являющемся объектом культурного наследия, на улице Фридриха Энгельса, 64.