Холд-Уорд, Энн
Энн Холд-Уорд (англ. Ann Hould-Ward; род. 8 апреля 1954[1], Глазго, Монтана) — американская художник по костюмам, работающая преимущественно в театре и балете. Оформила более 20 бродвейских постановок. Лауреат премии «Тони» (1994) за дизайн костюмов к мюзиклу «Красавица и Чудовище»[2].
Общие сведения
Биография
Энн Холд-Уорд училась в Миллс-колледже (бакалавр), Виргинском университете (магистр изящных искусств)[3] и Лиге студентов-художников Нью-Йорка[4]. Написав письмо Патриции Зиппродт с просьбой о работе, она через неё познакомилась с Рубеном Тер-Арутюняном и стала его ассистентом. Позже работала ассистентом Зиппродт[5].
Её первыми работами на Бродвее стали костюмы для мюзикла «Воскресенье в парке с Джорджем» (1984 год) в сотрудничестве с Патрицией Зиппродт[6]. За эту работу они получили совместную номинацию на премию «Тони»[7]. Холд-Уорд разработала костюмы для бродвейского мюзикла A Catered Affair (2008 год)[8], за что была номинирована на премию «Драма Деск»[9]. Её костюмы для тура мюзикла «Красавица и Чудовище» получили положительные отзывы критиков, отметивших диапазон от крестьянской одежды до формальных нарядов и костюмов заколдованных предметов[10]. В рецензии на мюзикл Стивена Сондхайма Road Show обозреватель theatermania.com отметил удачный дизайн костюмов ансамбля[11]. Костюмы для возрождения мюзикла Сондхайма «Компания» были охарактеризованы рецензентом USA Today как «тёмные и элегантные»[12].
Сотрудничество
Холд-Уорд сотрудничала со многими региональными театрами. В театре La Jolla Playhouse (Калифорния) она оформила спектакль Going To St. Ives (2000 год)[13]. Её костюмы для мюзикла Red, Hot and Blue использовались в постановках Goodspeed Opera House (Ист-Хаддам, Коннектикут) в 2000 году и Paper Mill Playhouse (Милберн, Нью-Джерси) в 2001 году. Театральный критик Джон Кенрик отметил точность её работы в этой постановке[14][15]. В театре Old Globe (Сан-Диего) она работала над спектаклем The Countess (2001)[16]. Для театра Arena Stage (Вашингтон) создала костюмы к постановкам «Три сестры» (1984)[17], «Мы едем, едем, едем» (1990)[18] и Let Me Down Easy (2010 год)[19].
Среди её работ Офф-Бродвея: Lobster Alice (2000) в Playwrights Horizons, Road Show (2008) в Публичном театре и Let Me Down Easy Анны Дивер Смит (2009) во Втором театре[2][20][21][22]. Костюмы для постановки «Сон в летнюю ночь» в рамках программы «Шекспир в парке» (2007 год) получили высокую оценку за викторианский стиль[23]. Для национального тура Dr. Dolittle (2005 год) Холд-Уорд черпала вдохновение в оригинальных иллюстрациях Хью Лофтинга[24].
Холд-Уорд также работает в сфере балета и танца. Она сотрудничала с труппой Ballet Hispanico[25][26][27], проектом Лара Любовича White Oak[28][29] и Американским театром балета[22][30]. В опере она оформила постановку «Расцвет и падение города Махагони» (2007) для Оперы Лос-Анджелеса с участием Одры Макдональд и Пэтти Люпон[31].
В 2001 году создала костюмы для цирка Ringling Bros. and Barnum & Bailey Circus[32]. В 2014 году разработала новый образ для талисмана компании McDonald’s — Рональда Макдональда. Костюм включал красный пиджак, галстук-бабочку и брюки карго. Холд-Уорд назвала этот проект одним из самых ярких моментов своей карьеры[33].
Театральные работы
| Год | Название | Роль | Площадка | Прим. |
|---|---|---|---|---|
| 1984 | «Воскресенье в парке с Джорджем» | Художник по костюмам | Бродвей, Театр Бут | [7] |
| 1985 | Harrigan 'n Hart | Бродвей, Театр Лонгакр | [34] | |
| 1987 | «В лес» | Бродвей, Театр Мартин Бек | [35] | |
| 1992 | «Фальцеты» | Бродвей, Театр Джона Голдена | [22] | |
| 1993 | «Святая Иоанна» | Бродвей, Театр Лицеум | [22] | |
| Three Men on a Horse | [22] | |||
| In the Summer House | Бродвей, Театр Вивиан Бомонт | [22] | ||
| «Тимон Афинский» | Бродвей, Театр Лицеум | [22] | ||
| 1994 | «Красавица и Чудовище» | Бродвей, Театр Палас | [36] | |
| 1995 | The Molière Comedies | Бродвей, Criterion Center Stage Right | [37] | |
| 1995 | «В порту» | Бродвей, Театр Брукс Аткинсон | [22] | |
| 1997 | Dream | Бродвей, Театр Рояль | [38] | |
| 1998 | More to Love | Бродвей, Театр Юджина О’Нила | [22] | |
| 1998 | «Маленький я» | Бродвей, Criterion Center Stage Right | [39] | |
| 2002 | «Бал вампиров» | Бродвей, Театр Минскофф | [40] | |
| 2006 | «Компания» | Бродвей, Театр Этель Бэрримор | [12] | |
| 2008 | Road Show | Офф-Бродвей, Публичный театр | [11] | |
| 2008 | A Catered Affair | Бродвей, Театр Уолтера Керра | [22] | |
| 2010 | The Grand Manner | Офф-Бродвей, Линкольн-центр | [41] | |
| 2010 | A Free Man of Color | Бродвей, Театр Вивиан Бомонт | [22] | |
| 2011 | The People in the Picture | Бродвей, Студия 54 | [22] | |
| 2015 | «Визит старой дамы» | Бродвей, Театр Лицеум | [22] | |
| 2015 | «Цветы лиловые полей» | Бродвей, Театр Бернарда Б. Джейкобса | [22] |
- Американский театр балета
- «Отелло» (1997), Meadow (1999), «Гаммельнский крысолов» (2001) и «Артемида» (2003)[43]
- Ballet Hispanico
- Stages (1990), Guahira (1999)
- Опера
- Метрополитен-опера — «Питер Граймс» (Бриттен) (2008)[44]
- Нью-Йоркская городская опера — The Most Happy Fella (Лессер)
- Опера Лос-Анджелеса — «Расцвет и падение города Махагони» (2007) (Вайль)[31]
- Большая опера Флориды — «Регина» (Блицстайн) (2002)[45][46]
- Опера Сиэтла — «Амелия» (2010)[47]
Награды и номинации
| Премия | Год | Категория | Работа | Результат | Прим. |
|---|---|---|---|---|---|
| 1984 | Тони | Лучший дизайн костюмов | «Воскресенье в парке с Джорджем» | Номинация | |
| Драма Деск | Лучший дизайн костюмов | Номинация | |||
| 1988 | Тони | Лучший дизайн костюмов | «В лес» | Номинация | |
| Драма Деск | Лучший дизайн костюмов | Номинация | |||
| 1994 | Тони | Лучший дизайн костюмов | «Красавица и Чудовище» | Победа | |
| 2008 | Драма Деск | Лучший дизайн костюмов | A Catered Affair | Номинация | |
| 2011 | A Free Man of Color | Номинация |
Примечания
Литература
- Pecktal, Lynn. Costume Design (1999). Back Stage Books, ISBN 0-8230-8812-X, pp. 98–109
Ссылки
- Холд-Уорд, Энн (англ.) на сайте Internet Broadway Database
- Credits at broadwayworld.com
- Off-Broadway Database listing
- Ann Hould-Ward designs, 1980–2019, held by the Billy Rose Theatre Division, New York Public Library for the Performing Arts