У реки. Золотарёвка

Основное пространство композиции занимает водная гладь, в которой отражаются голубое небо с облаками и удалённая полоса леса. Слева изображён выступающий клином берег, покрытый тёмно-зелёной растительностью. На берегу и у воды расположены три женские фигуры: справа одна женщина склонилась к воде, ещё две изображены спиной левее. Вдоль дальнего берега проходит узкая густая полоса зелени, верхняя часть которой обрезана краем полотна.

Михаил Емельянович Валукин (1908–1975) жил и творил в эпоху Советского Союза, когда в изобразительном искусстве преобладали идеи соцреализма и сильное внимание уделялось теме родины и истории. Его профессиональная и художественная деятельность была связана с Пензой, а также с развитием художественного образования в регионе.

Известные работы

Валукин работал в жанрах живописи и графики, создавая пейзажи, портреты, иллюстрации и исторические композиции. Его отличают реалистическая манера, лиричность, внимание к природе и культурному наследию Пензенского края. Значительное место занимают иллюстрации к произведениям русской литературы и серии, посвящённые местным достопримечательностям.

Жанр пейзаж — направление изобразительного искусства, в котором основным предметом изображения является природа во всём её многообразии: от ландшафтов до природы, преобразованной человеком. Внимание уделяется построению перспективы, композиции, свету и атмосфере; фигуры людей и животных, если присутствуют, играют подчинённую роль. Различают сельский, городской, архитектурный (ведута), морской (марина) и другие виды пейзажа, включая стилистические вариации: романтический, героический, абстрактный.

Начавшись как второстепенный элемент в античности и Средневековье, пейзаж стал самостоятельным жанром лишь с эпохи Возрождения. Высокого расцвета он достиг в работах европейских мастеров XVII–XIX веков (Камиль Коро, Уильям Тёрнер, Клод Моне и др.), в развитой китайской традиции (Го Си, Ван Вэй), а в России — начиная с Семёна Щедрина и Исаака Левитана. В XX веке пейзаж стал полем экспериментов для авангарда и фотографии, сохранив культурную значимость во многих художественных школах мира.

Пензенская областная картинная галерея имени К. А. Савицкого — крупнейший художественный музей Пензенской области, основанный в 1892 году. Основу коллекции составили работы, подаренные городу губернатором Н.Д. Селивёрстовым. Экспозиция размещена в зданиях бывшего Крестьянского поземельного банка и Губернаторском доме в центре Пензы. В собрании — произведения западноевропейских мастеров XVII–XIX веков (голландская, французская, немецкая школы), а также выдающиеся образцы русского искусства XVIII–XXI вв.: работы Ф.С. Рокотова, И.К. Айвазовского, М.А. Врубеля, К.А. Савицкого и других. Представлены пензенские художники, предметы прикладного искусства и изделия мордвы. Филиалами галереи являются Музей одной картины имени Г. В. Мясникова и Музей стекла и хрусталя в Никольске.