Июнь. Золотаревка

Композиция пейзажа строится на изображении возвышающейся местности, где сочетаются участки зелёной травы и коричневой земли. На переднем плане слева видна часть телеги, обрезанная краями полотна. Центральную и правую часть занимает большая поленница дров, а слева расположен серый сарай с двускатной крышей. Вдали, на фоне серого неба, изображены тёмно-зелёные деревья. В работе использована сдержанная цветовая гамма с преобладанием зелёных, коричневых и серых тонов.

Михаил Емельянович Валукин (1908–1975) — представитель советского искусства, работал в период становления и развития социалистического реализма. Его творческая и педагогическая деятельность проходила в условиях культурной политики СССР и была связана с такими городами, как Москва и Пенза, а также с традициями художественного образования Пензенского художественного училища.

Известные работы

Валукин работал в жанрах живописи и графики, уделяя особое внимание теме родного края, его природы и истории. Для его стиля характерно сочетание реалистической традиции с лиризмом, созданием образов пензенских пейзажей и исторических мотивов. Автор иллюстраций к произведениям русской классики и циклов, посвящённых местным памятникам.

Пейзаж — жанр изобразительного искусства, в котором главным объектом изображения является природа в различных состояниях: от первозданных ландшафтов до изменённых человеком пространств. Ключевые черты жанра — акцент на построении перспективы, воздушной и световой среды, тонкой передаче света и атмосферы. Сюжеты пейзажа могут включать водоёмы, растительность, архитектуру, атмосферные явления; фигуры людей и животных, если присутствуют, играют второстепенную роль.

Жанр пейзажа развивался с XV–XVI века: от фонового мотива до самостоятельной темы в Западной Европе (работы Альбрехта Альтдорфера, Джорджоне, Клода Лоррена, Уильяма Тёрнера, Клода Моне). В России традицию заложили Семён Щедрин, Иван Шишкин, Исаак Левитан. В XX веке жанр включает авангардные эксперименты, а также приобретает важное место в фотографии (например, у Анселя Адамса). В Китае с VII века существует самостоятельная традиция пейзажной живописи — шань-шуй.

Пензенская областная картинная галерея имени К. А. Савицкого — художественный музей в городе Пенза, основанный в 1892 году. Основу коллекции составили произведения, подаренные Н.Д. Селивёрстовым, а также поступления от А.А. Боголюбова. Галерея располагается в зданиях бывшего Крестьянского поземельного банка и Губернаторского дома. Экспозиция включает свыше 12 тысяч произведений — живопись, графику, скульптуру и прикладное искусство XVII—XXI вв. Особую ценность представляют работы голландских, французских и немецких мастеров, а также русских художников: Рокотов, Фёдор Степанович, Айвазовский, Иван Константинович, Савицкий, Константин Аполлонович, Врубель, Михаил Александрович, Петров-Водкин, Кузьма Сергеевич и др. Региональная специфика представлена произведениями пензенских авторов. В состав галереи входят Музей одной картины имени Г. В. Мясникова и Музей стекла и хрусталя.