Тейлор, Эл

Эл Тейлор родился в 1948 году в Спрингфилде, Миссури. В 1969 году он посещал Летнюю школу музыки и искусства Йельского университета и независимую учебную программу Музея американского искусства Уитни. В 1970 году получил степень бакалавра изящных искусств в Художественном институте Канзас-Сити и переехал в Нью-Йорк, где жил и работал до своей смерти в 1999 году^[4].

В 1980 Тейлор отправился в Африку, в путешествие, которое оказало сильное влияние на его работу и карьеру. Под влиянием этой поездки были созданы такие серии работ, как «Wheel Studies», «Latin Studies» и «Swahili Time»^[5][6]. Эта поездка научила Тейлора обходиться подручными материалами и важности использования элементов юмора в искусстве. После возвращения в США, финансовая необходимость в сочетании с тем, что он узнал в Африке, подтолкнула Тейлора создавать «конструкции» из подручных средств. Эти новые работы были показаны на его первой выставке в галерее в 1986.

Тейлор не видел разницы между своими трёхмерными работами и рисунками, избегал термина «скульптура» для своих конструкций, считая их чем-то вроде «рисунков в пространстве». Тейлор собирал свои работы из нетрадиционных материалов (включая такие элементы, как ручки мётел, проволока, столярные отходы и другие найденные предметы) в деликатные конструкции, которые предполагали множество точек зрения. Примерами такого подхода служат известные серии «Pet Stains» и «Puddles», в которых художник исследовал состояния жидкости с использованием плексигласа и эмали, а также серия «Bondage Duck», объединяющая рисунки и объекты из найденных материалов^[5][7].

Первая персональная выставка Эла Тейлора прошла в 1986 году в Галерее Alfred Kren в Нью-Йорке. Работы художника демонстрировались на многочисленных выставках в Америке и Европе, находятся в коллекциях Музея современного искусства в Нью-Йорке, Музее изобразительных искусств в Бостоне, Музее изобразительных искусств в Хьюстоне, Центре Помпиду в Париже, Walker Art Center в Миннеаполисе, Staatliche Graphische Sammlung в Мюнхене и Музее Уитни в Нью-Йорке.

В конце 2010-х и начале 2020-х годов состоялись крупные посмертные музейные ретроспективы Тейлора: выставка в Художественном музее Хай в Атланте (2017—2018) и экспозиция в Библиотеке и музее Моргана в Нью-Йорке (2020)^[8].

Среди недавних значимых выставок художника в галерее David Zwirner — персональная экспозиция «Playing with Color» в Гонконге (2022), а также участие в групповых выставках «David Zwirner: 30 Years» в Лос-Анджелесе (2024) и «Giving Shape to Space» в Нью-Йорке (2025)^[9].

С 2007 года творческим наследием художника управляет галерея David Zwirner^[8].

Работы Тейлора находятся в коллекциях Музея современного искусства в Нью-Йорке, Музея изобразительных искусств в Бостоне, Музея изобразительных искусств в Хьюстоне, Центра Помпиду в Париже, Walker Art Center в Миннеаполисе, Staatliche Graphische Sammlung в Мюнхене, Музея Уитни в Нью-Йорке, а также Британского музея (Лондон), Национальной галереи искусства (Вашингтон), Библиотеки и музея Моргана (Нью-Йорк) и Художественного музея Хай (Атланта)^[8].