Сходят снега

На полотне представлен зимний пейзаж: река, почти свободная ото льда, отражает расположенные по обе стороны берёзы и сосны. Береговую линию окаймляют серо-белые сугробы, из-под которых местами проглядывают желто-коричневые пятна прошлогодней травы. Справа видна изгородь из длинных жердей, спускающаяся к воде, а у берега в реке покоится лодка красно-зеленого тона.

Александр Михайлович Каманин — советский живописец и пейзажист. Основное направление творчества — пейзажная живопись, преимущественно сезонные виды Волжского бассейна и окрестностей города Горького. Работы отличаются вниманием к атмосферным явлениям, смене сезонов и нюансам светотени. Цветовая гамма варьирует от холодных зимних тонов до тёплых весенних нюансов.

Известные работы

Ключевые произведения: «Город Горький в феврале» (1946), «Ледоход на Волге» (1954), «После дождя» (1970), «Первый снежок» (1970) и «Весеннее пробуждение» (1973). Тематика охватывает ледоход, таяние и первые снегопады. Произведения входят в коллекции Государственного Русского музея, Нижегородского художественного музея, Брянского музея изобразительных искусств и Пермской государственной художественной галереи.

Пейзаж — жанр живописи, посвящённый изображению природных и городских ландшафтов. Он включает вариации от идиллических видов до индустриальных мотивов. Впервые выделился в Нидерландах XVII века в период «золотого века» как самостоятельное направление в рамках изобразительного искусства. Расцвет жанра пришёлся на XIX век с развитием романтизма и реализма, а также появлением техники plein air. Характерные черты — внимание к свету и цвету, передача атмосферной перспективы, детальная проработка растительности и рельефа. В России пейзаж получил развитие в работах И.И. Шишкина и А.И. Куинджи. Среди европейских мастеров — Клода Лоррена, Я. ван Рейсдаля, К.Д. Фридриха. В США направление развивалось в рамках Хадсонской школы XIX века, представителями которой стали Т.К. Коул и О.С. Доса. Значимые собрания жанра хранятся в Эрмитаже, Русском музее, Национальной галерее Лондона. В XIX веке появились поджанры — ночной пейзаж и горный пейзаж. Композиционно жанр опирается на правила линейной перспективы и золотого сечения. Специфические понятия — «атмосферная перспектива», «светотень», «пленэр».

Тольяттинский художественный музей — муниципальный художественный музей в Тольятти (б-р Ленина, 22). Основан в 1992 году (ранее картинная галерея, филиал Куйбышевского художественного музея). Площадь здания 861,5 м² (экспозиция — 415 м²), есть лекционный зал.

Коллекция насчитывает более 8000 произведений XX–XXI вв.: живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство. Основу составляют работы СССР (1970–80-е) и России 1990-х: Е. А. Асламазян, М. К. Кантора, Д. А. Налбандяна, графика Г. В. Ковенчука, литографии Э. Б. Бернштейна. Отдельный раздел — творчество тольяттинских мастеров: С. Кондулукова, В. Сабаева и др.

С 2005 года через Попечительский совет проходят выставки из Санкт-Петербурга, Ирбита и других городов. Регулярно проводятся конкурсы «Радужка» и «Художественное произведение года».