Весной повеяло
«Весной повеяло» — картина в жанре пейзажа, написанная в 1965 году советским художником Александром Михайловичем Каманиным. На полотне изображён лесной пейзаж ранней весны: заснеженная опушка леса, молодые берёзы и сосны, уходящие в розово-сиреневую дымку. Хранится в Костромском государственном историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике[1].
Что важно знать
Описание
На картине изображён лесной пейзаж начала весны. Композиция разделена на три плана: на переднем плане — заснеженная опушка леса, справа обнажённые молодые берёзы и сосёнки; на среднем — молодые сосны, ели и берёзы; на заднем плане лес уходит в розово-сиреневую дымку. Линия горизонта завышена, небо облачное и блекло-серое, занимает узкую верхнюю часть полотна. Освещение солнечное, мягкое и неяркое, подчёркивает переходный характер времени года. Палитра строится на сочетании розовато-белых, серых, блекло-зелёных и розово-сиреневых тонов. Манера письма характеризуется использованием среднего мазка, в отдельных местах применяется пастозный приём.
Об авторе
А. М. Каманин является представителем советского реалистического пейзажа середины XX века. Исполнял работы преимущественно в технике масляной живописи на пленэре, применял мягкие тональные переходы и широкие мазки, уделял внимание передаче атмосферы, нюансам оттенков неба и воды, сезонным изменениям, детализированным изображением природных форм и текстур.
Известные работы
Тематика работ включает пейзажи Волги, городские виды Горького, сцены весеннего ледохода, таяния снега и тихих зимних пространств. Полотна экспонировались на зональных, республиканских и всесоюзных выставках СССР. Произведения хранятся в Русском музее, Нижегородском художественном музее, Брянском музее изобразительных искусств и Пермской галерее.
Жанр
Пейзаж (от фр. paysage — «вид местности») — жанр живописи, посвящённый изображению природных, сельских и городских видов. Предшественники жанра встречаются в фоновых деталях иконописи, самостоятельным он сформировался в XVII веке в Нидерландах с развитием реализма и приёмов светотени и атмосферной перспективы, в частности в работах Якоба ван Рейсдала и Яна ван Гойена. Во XIX веке пейзаж был центральным в романтизме и реалистических традициях Франции (Клода Лоррена, К. Коро) и России (И. И. Шишкина, А. К. Саврасова). Существуют поджанры: ведута — детальный городской пейзаж, и пастораль — идиллический сельский мотив. В импрессионизме жанр получил новые решения у Клода Моне и Альфреда Сислея. Во XX веке тема пейзажа продолжила развиваться в рамках модернизма. Характерны внимание к световым эффектам, сезонным и погодным изменениям, широкие панорамные композиции и тщательная проработка флоры и архитектуры. Крупнейшие собрания представлены в Лувре, Национальной галерее (Лондон), Русском музее, Третьяковской галерее и ГМИИ им. А.С. Пушкина.
Хранится в коллекции
Костромской государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник в Костроме объединяет семь исторических зданий в центре города. В Дворянском собрании рассказывают о жизни костромской знати XIX–XX вв., в Романовском музее — «Три века искусства» с пейзажами И. Шишкина, К. Коровина и экспозицией «Моё забытое, родное…» Е. Честнякова. В Гауптвахте — военные выставки о Средневековой Руси и XX вв., в Пожарной каланче (памятник ЮНЕСКО) — музей пожарного дела. В Рыбных рядах — картинная галерея, в усадьбе губернатора — история края. Фонды насчитывают свыше 500 000 предметов: редкие книги, нумизматику, археологические находки, древнерусское искусство, графику и крупнейшую в России коллекцию работ Е. Честнякова.


