Стори, Бэррон

Бэррон Стори родился в 1940 году в Далласе (штат Техас) в семье Хуаниты Уильямсон Стори^[2] и Льюиса Бэррона Стори, учителя Независимого школьного округа Кэрролтон-Фармерс-Бранч и застройщика типовых домов в Кэрролтоне^[3].

Обучался в Колледже дизайна ArtCenter в Лос-Анджелесе и у Роберта Уивера в Школе визуальных искусств в Нью-Йорке^[2].

Стори преподаёт иллюстрацию с 1970-х годов^[4][5] и является преподавателем Университета штата Калифорния в Сан-Хосе. Живёт в Сан-Франциско^[2].

Бэррон Стори работает коммерческим иллюстратором с 1960-х годов. Среди его клиентов были такие крупные журналы, как Boys' Life, Reader's Digest и National Geographic. Его портреты Говарда Хьюза и Ицхака Рабина для обложек Time находятся в Национальной портретной галерее Смитсоновского института. Его масштабная картина южноамериканского тропического леса выставлена в Американском музее естественной истории в Нью-Йорке, а изображение космического шаттла 1979 года, созданное по заказу НАСА (первая официальная картина шаттла), находится в Национальном музее воздухоплавания и астронавтики на Национальной аллее.

В качестве книжного иллюстратора он создал обложки для классических произведений издательства Franklin Library: «Война и мир», «Добрая земля» и «Рассказы Синклера Льюиса»; а также обложки для «451 градус по Фаренгейту» издательства Del Rey / Ballantine; и, наиболее известную, для переиздания «Повелителя мух» 1980 года.

Стори также опубликовал множество комиксов и графических романов, включая The Marat/Sade Journals (Tundra), номинированный на премию Айснера, The Sandman: Endless Nights Нила Геймана (DC/Vertigo), получивший премию Айснера, Tales from the Edge #1-10, Barron Storey's WATCH Magazine (Vanguard) и Life After Black (Graphic Novel Art). Несколько его учеников, в том числе Скотт Макклауд, Питер Купер и Дэн Бреретон, стали ведущими фигурами в области графических романов.

Стори преподавал в Школе визуальных искусств, Институте Пратта и Университете штата Калифорния в Сан-Хосе^[5].

Стори преподавал иллюстрацию в течение 30 лет и был сопредседателем^[6] факультета иллюстрации в Калифорнийском колледже искусств и ремёсел (ныне Калифорнийский колледж искусств) в Окленде^[7][8].

• 1976 — Золотая медаль Общества иллюстраторов за портрет Лотте Ленья.
• 2001 — Лауреат премии выдающемуся педагогу в области искусств, Общество иллюстраторов.
• Премия Айснера за The Sandman: Endless Nights.

• os-cil-la-tor: Forty Years of Music Journals, Bert Green Fine Art, Чикаго, Иллинойс, 2016.
• Factum 1 and Factum 2, Bert Green Fine Art, Чикаго, Иллинойс, 2013.
• Национальная портретная галерея Смитсоновского института, постоянная коллекция, Вашингтон.
• RE: SEX, персональная выставка, Bert Green Fine Art, Лос-Анджелес, Калифорния, 2011.
• Tarot: An Artists' Vision of the Future, групповая выставка, Galerie Petit Papiers, Брюссель, Бельгия, 2010.
• RE: Bob, персональная выставка, Anno Domini, Сан-Хосе, Калифорния, 2010.
• Грант Фонда культурного развития Belle, 2009.
• Cardboard Town, персональная выставка, Bert Green Fine Art, Лос-Анджелес, Калифорния, 2009.
• Life After Black: The Visual Journals of Barron Storey, персональная выставка, Американский музей иллюстрации/Общество иллюстраторов, Нью-Йорк, 2009.
• Victims, персональная выставка, Anno Domini, Сан-Хосе, Калифорния, 2007.
• Osseus Labyrint Retrospective, персональная выставка, Bert Green Fine Art, Лос-Анджелес, Калифорния, 2006.
• Black Iraq, персональная выставка, Anno Domini, Сан-Хосе, Калифорния, 2003.
• More B.S. Than You Can Throw A Stick At, персональная выставка, Anno Domini, Сан-Хосе, Калифорния, 2001.
• Screever, персональная выставка, Fifty 24SF, Сан-Франциско, Калифорния, 2001.
• Unfunny Comics, персональная выставка, Fobbo Gallery, Сан-Франциско, Калифорния, 1991.
• Grains of Sand: 25 Years of the Sandman, Музей искусства комиксов, Сан-Франциско, Калифорния, 2013—2014.
• Suicide, персональная выставка, Anno Domini, Сан-Хосе, Калифорния, 2013^[9].
• Quartet, совместная выставка с End of Time Cellista, Anno Domini, Сан-Хосе, Калифорния, 2016^[10].
• FACES RAW, персональная выставка, Anno Domini, Сан-Хосе, Калифорния, 2018^[11].

В 2016 году Стори сотрудничал с композитором Cellista в рамках совместной выставки^[12]. Работы художников назывались End of Time (Cellista) и Quartet (Бэррон Стори). Выставки были представлены в галерее Anno Domini в центре Сан-Хосе. На выставке были представлены новые работы обоих художников, созданные в ответ на историю и наследие «Квартета на конец времени» Оливье Мессиана, произведения, оказавшего влияние на творчество обоих художников.

В рамках выставки Cellista организовала и провела серию концертов в галерее, представив «Квартет на конец времени» Мессиана целиком в исполнении камерного ансамбля Juxtapositions с участием пианистки Наоми Стайн, кларнетиста Джеймса Пытко и скрипача Иштара Эрнандеса. Выступления совпали с 75-летием премьеры квартета. И выставка, и серия концертов получили признание критиков.

Нил Гейман в Neil Gaiman Journal писал: «Многие учились у Бэррона Стори: Билл Сенкевич, Дэйв Маккин, Кент Уильямс и многие другие, и все они очень гордятся этим. Он настоящий оригинал, а таких немного».

Дэвид Чоу написал о Бэрроне в своей книге Slow Jams (1999): «Никто не рисует лучше Бэррона. Ни ты, ни твоя младшая сестра, ни твой папа-архитектор, ни твой бунтующий бывший парень, который рисует собственной кровью, ни самый талантливый ребёнок в твоей художественной школе. Ни твой любимый художник во всём мире; я видел работы своими глазами. Никто не рисует лучше Бэррона».

Стори был женат трижды^[2]. Стори потерял мать, дядю, бывшую жену и лучшего друга^{[13][14][3][15][16]}.