Спенс, Эулали
Эулали Спенс (англ. Eulalie Spence); 11 июня 1894, Невис, Сент-Китс и Невис — 7 марта 1981, Геттисберг, Пенсильвания, США)[2] — писательница, преподаватель, режиссёр, актриса и драматург из Британской Вест-Индии. Она была влиятельным участником Гарлемского ренессанса, написав четырнадцать пьес, пять из которых были опубликованы[2]. Спенс, которая описывала своё творчество, как «народную драматургию», создавая пьесы для веселья и развлечений[3], считалась одной из самых опытных женщин-драматургов до 1950-х годов[3][4]. Она представила несколько пьес в труппе Уильяма Эдуарда Бёркхардта Дюбуа «Игроки Кригпх», членом которой она была с 1926 по 1928 год[3]. Спенс также была наставником театрального продюсера Джозефа Паппа, основателя Публичного театра и сопутствующего фестиваля, известного в настоящее время как «Шекспир в парке»[5].
Биография
Спенс родилась на острове Невис в Британской Вест-Индии 11 июня 1894 года в семье Роберта и Эно Лейк Спенс[6], старшей из семи девочек. Она провела свои детские годы на сахарной плантации своего отца[7]. Плантация была разрушена ураганом[7] и в 1902 году она вместе с семьёй переехала в Нью-Йорк, жила в Гарлеме, а затем поселилась в Бруклине[2][8]. Её племянница Патриция Харт описала Спенс как «чопорную, правильную и ультра корректную в речи и одежде, да — но она была нежной, щедрой и любящей и была опорой семьи»[3][7]. Из-за того, что её отцу было трудно найти постоянную работу, Спенс с семьёй жили в скудных условиях, теснясь в маленькой квартире в Бруклине[4]. Несмотря на сложные обстоятельства, Спенс испытала много положительных влияний, особенно со стороны матери. Мать часто читала ей в детстве, и сильный, независимый характер, который она демонстрировала, служил девушке примером как в её собственной жизни, так и в женских образах, которые она создавала в своих пьесах[7].
Образование
Спенс сумела получить исключительное образование. Она окончила среднюю школу для девочек Уодли и нью-йоркскую школу для учителей. В 1924 году она стала студенткой Национальной эфиопской школы художественного театра, которая занималась подготовкой и трудоустройством чернокожих актёров[9]. В 1937 году получила степень бакалавра в Нью-Йоркском университете, а в 1939 году — степень магистра в области ораторства в педагогическом колледже Колумбийского университета, где она училась у Хэтчер Хьюз. Спенс начала преподавать в государственных школах Нью-Йорка в 1918 году, и более тридцати лет (1927—1958) проработала в средней школе Восточного округа в Бруклине, где она преподавала риторику, английский язык и драматическое искусство[3]. Одним из её учеников в это время был Джозеф Папп, драматург и продюсер, основавший в 1954 году Публичный театр[10][11].
Писательская карьера
Уильям Эдуард Бёркхардт Дюбуа, основатель и редактор The Crisis, ежемесячного журнала N.A.A.C.P., полагал, что «чёрная» драма должна быть создана с нуля, чернокожими для «чёрного» театра. В 1926 году он основал Кригпх (Кризисную гильдию писателей и художников)[3]. Кригпх спонсировала ежегодный литературный конкурс, включавший конкурс пьес, и создала театральную труппу «Игроки Кригпх», которая репетировала и выступала в филиале Нью-Йоркской публичной библиотеки на 135-й улице[12]. Конкурс, первоначально называвшийся «Премии Эми Спингарн в области литературы и искусства»,[13] проводился в 1925 и 1926 годах и финансировался Эми Спингарн, женой Джоэла Элиаса Спингарна, который в то время был казначеем N.A.A.C.P., а позже занимал пост президента[14]. В 1926 году Спенс заняла второе место на конкурсе драматургов Кригпх за одноактную пьесу «Иностранная почта»[3]. Она также получила второе место за пьесу «Её», которая участвовала в конкурсе, проводимом журналом «Opportunity»[8]. В 1927 году пьеса «Задание для дурака» с декорациями, созданными художником Аароном Дугласом,[15] участвовала в Пятом ежегодном международном турнире маленьких театров — впервые для чернокожих, поскольку финалисты соревновались в бродвейском театре[16]. «Игроки Кригпх» выиграли один из четырёх призов в 200 долларов[12]. В 1927 году пьеса «Андертау» заняла третье место в конкурсе «Кризис»[17]. Пьеса «Интуиция» заняла второе место в конкурсе «Возможности» в 1927 году, а «Стартёр» — третье место и была включена в «Пьесы негритянской жизни», ранний сборник афроамериканского театра, написанный Аленом Локком и Монтгомери Грегори[17].
Пьеса писательницы «О том, как быть сорокалетним», осталась неопубликованной, но была представлена публично по крайней мере дважды: 15 октября 1924 года Национальным эфиопским художественным театром[9][18] и 6 мая 1927 года в Ньюарке, штат Нью-Джерси, театром Bank Street Players, первым маленьким негритянским театром в Нью-Джерси.
Спор с У. Э. Б. Дюбуа и распад «Игроков Кригпх»
Пьесы Эулали помогли сделать «Игроков Кригпх» известными как среди чёрных, так и среди белых критиков[19]. Однако Спенс и Дюбуа не сошлись во взглядах ни в художественном, ни в политическом плане. Дюбуа считал, что театр должен использоваться, как средство пропаганды для продвижения дела американских негров. Спенс же придерживалась иного взгляда. Она считала, что театр — это место, где люди развлекаются, а не мучаются от проблем общества[8][20]. Дюбуа несколько раз пытался уговорить её написать драму на политическую тему, но она отказывалась[3]. Спенс «настаивала на том, чтобы пьесы подчинялись правилам драматической формы, а не политической программе»[21]. Дюбуа взял призовые деньги в размере 200 долларов, полученные в 1927 году на Турнире маленьких театров, и использовал их для возмещения расходов на постановку, не заплатив ни актёрам, ни Спенс. В результате труппа «Игроки Кригпх» была распущена[22].
Порка
Единственной трёхактной пьесой Спенс стала её последняя, «Порка», адаптированная по роману Роя Фланнагана[23][24]. История рассказывает о распутной молодой белой женщине, чей приезд в город вызывает скандал среди местных жителей. На неё нападает Ку-клукс-клан, пытаясь отпугнуть. Вместо этого она подставляет Клан и использует внимание прессы для начала кинокарьеры. Сюжет о белой женщине, подминающей под себя Клан, был уникальным для афроамериканской писательницы эпохи Гарлемского Возрождения, поскольку чернокожие женщины той эпохи писали в основном о жизни чернокожего народа. На главную роль в пьесе, которая должна была открыться в 1933 году в Empress Theatre в Дэнбери (штат Коннектикут), пригласили Куини Смит, популярную в 1920-х годах бродвейскую актрису[25]. За четыре дня до премьеры постановка была отменена без объяснения причин, а Paramount Pictures выкупила у неё сценарий за $5000.00[23]. Хотя её пьеса так и не была поставлена на сцене, она остаётся значимой, поскольку представляет собой одну из самых ранних попыток афроамериканского писателя попасть в коммерческий театр[4]. В интервью 1973 года Спенс рассказала, что её сценарий был экранизирован как «Готов к любви»[26], фильм 1934 года с Айдой Лупино[27] и Ричардом Арленом в главных ролях и режиссёром Марион Геринг[23].
Стиль
Чувствительность к расовым и гендерным проблемам у писательницы появилась благодаря воспоминаниям о трудностях её родителей — чернокожих иммигрантов[4]. Пьесы Спенс были в основном комедиями, хотя она написала три драматических произведения: «Её», «Подводный камень» и «Ла Давина Пастор». Она писала «народные пьесы», которые, как правило, фокусировались на повседневной жизни афроамериканцев, особенно на домашней жизни, избегая политических тем[3]. Её творчество часто включало в себя любовный треугольник, в котором слабые мужские персонажи контрастировали с сильными личностями женских героев.
В рецензии 1924 года писатель Джордж С. Шуйлер раскритиковал её пьесу «О том, как быть сорокалетним» за неспособность установить контакт с аудиторией, потому как персонажи «не соответствуют негритянской жизни»[18]. Рецензия была преимущественно негативной, но в ней содержался намёк на драматическую глубину, благодаря которой пьеса «Подводный камень» 1927 года стала одной из её последних работ и одной из немногих пьес эпохи Гарлемского ренессанса, которые можно с успехом ставить и сегодня[18]. Данная пьеса рассказывает о женщине, которая возвращается в Гарлем после долгих лет жизни на Юге, чтобы отбить любимого мужчину у его жены[9]. В сюжете используется намёк на этническую принадлежность персонажей, как часть развития сюжета, но не как расовая пропаганда. Не смотря на то, что Эулали не соглашалась с политическими взглядами Дюбуа в отношении театра, её пьесы нельзя назвать полностью аполитичными. Она часто затрагивала такие вопросы, как расизм, неверность и роль женщин, используя комедию в качестве средства[3].
Использование негритянского диалекта
Спенс была ученицей Алёна Локка, который считал, что чёрный театр «должен заставить зрителей оценить свои африканские корни»[18]. В середине 1920-х годов, когда возник конфликт по поводу того, как следует представлять афроамериканцев на сцене, она настаивала на использовании «чёрного» диалекта в своих пьесах. В 1929 году, когда Уиллис Ричардсон попросил её представить пьесу без диалекта, она ответила, что «очень сожалеет, что у меня под рукой нет пьесы, подходящей для книги, которую вы имеете в виду».[4] Этот ответ — пример того, насколько важным она считала использование диалекта для точного изображения персонажей, о которых она писала, — многие из них были бедны и жили в городской среде, где существовали проституция и азартные игры. Использование «чёрного» диалекта на сцене, считавшееся «смелым и опасным выбором», на самом деле «подчёркивало расовое сознание», драматизируя борьбу чёрных женщин за сохранение расовой и гендерной идентичности[4].
Наследие
Эулали Спенс считалась одним из восходящих молодых драматургов Гарлемского ренессанса[28], хотя и не добилась большого финансового успеха. Плата в 5000 долларов, которую она получила за сценарий фильма «Порка», стала единственной компенсацией, которую она когда-либо получала как писатель. После «Порки» она ушла из общественной жизни и сосредоточилась на работе в качестве школьного учителя[29], продолжая писать и играть в «Лабораторных пьесах» Колумбийского университета[4].
Влияние на Джозефа Паппа
Она была прогрессивным мыслителем и заставляла своих студентов обсуждать социальные нормы. Преподавая в классе, где преобладали белые, её задачей было побудить своих студентов думать о расе и гендере в изучаемой литературе, что было неслыханно до 1960-х годов[4]. Театральный продюсер Джозеф Папп называл Эулали Спенс «самой влиятельной силой в своей жизни». Папп приписывал Спенс заслугу в том, что она «очистила его язык» от бруклинского акцента[8] и избавила его от «беспорядочной речи», научив его грамматике и правильному произношению. Она приводила в класс актёров и давала своим ученикам читать стихи и пьесы. Папп никогда не забывал о влиянии Спенс на его жизнь и карьеру, но не знал о её жизни как драматурга, узнав о её театральных работах лишь много лет спустя на выставке в Гарлемском музее[28].
Переоценка её работы
Современные учёные склонны отвергать пьесы Спенс из-за включения в них «чёрного» диалекта и из-за того, что она не смогла сделать театральную карьеру[4]. Не смотря на это, она смогла внести заметный вклад в театральную историю, особенно в связи с движением арт-театра и историей афроамериканского театра[4]. Благодаря ей к середине 1920-х годов произошёл значительный сдвиг в отношении к диалектам в расовой драме[4]. Многие современные критики высоко ценят писательницу, например, Элизабет Браун-Гиллори, которая сказала, что Спенс можно поставить в заслугу «начало феминизма в пьесах чёрных женщин», и Джеймс Хэтч и Тед Шайн, которые отметили, что она была одной из первых, кто вписал «чёрных персонажей в нерасовые сюжеты»[7][8].
Современные постановки
Спенс была заслонена коллегами своего времени, такими как Лэнгстон Хьюз, Зора Нил Хёрстон и Джеймс Уэлдон Джонсон, хотя в последние годы учёные переосмыслили её творчество наряду с другими менее известными афроамериканскими писательницами, такими как Мэй Миллер и Полин Элизабет Хопкинс. Пьеса Эулали Спенс «Горячая штучка», повествующая об уличных барыгах Гарлема, была представлена на сцене в феврале и марте 2007 года Театром американского века в Арлингтоне, штат Вирджиния, в рамках проекта «Драма под влиянием», представляющего собой сборник одноактных пьес, написанных женщинами в 1920-е годы. Постановку придумал и срежиссировал Стив Маццола. Наряду с работами Спенс в спектакль вошли пьесы Софи Тредуэлл, Гертруды Стайн, Дороти Паркер, Сьюзен Гласпелл и Риты Уэллман[30][31]. Компания Xoregos Performing Company открыла свою программу «Гарлем помнит» 14 февраля 2015 года спектаклем по пьесе писательницы «Интуиция». Режиссёром постановки выступила Шела Ксорегос. С 14 по 28 февраля 2015 года спектакль прошёл девять раз в Нью-Йорке, Йонкерсе и Ньюбурге в штате Нью-Йорк[32]. Премьера её пьесы «Стартёр» состоялась в программе «Песни Гарлемской рек» икомпании Xoregos Performing Company на нью-йоркском фестивале Dream Up, 30 августа — 6 сентября 2015 года[33]. Данная программа открывала фестиваль Лэнгстона Хьюза в Квинсе, Нью-Йорк, 13 февраля 2016 года. Три пьесы — «Горячая штучка», «Стартёр» и «Интуиция» — были показаны на фестивале «Гарлем у неё на уме», который открылся в феврале 2023 года в Metropolitan Playhouse в Нью-Йорке[34].
Смерть
Писательница умерла в Геттисберге, штат Пенсильвания, 7 марта 1981 года в возрасте 86 лет[29]. Она жила в доме своей племянницы, Патриции Харт, и умерла в больнице Уорнера. Харт время от времени переписывалась с авторами, интересующимися её тётей, предоставляя фотографии и дополнительную биографическую информацию[3]. В некрологе Спенс не упоминалось о её карьере драматурга, говорилось лишь, что она была школьной учительницей на пенсии.
Работы
Постановки
- «Стартёр» (1923)
- «О том, как быть сорокалетним» (1925)
- «Иностранная почта» (1926)
- «Задание для дурака» (1927)
- «Её» (1927)
- «Горячая штучка» (1927)
- «Интуиция» (1927)
- «Подводный камень» (1927)
- «Эпизод» (1928)
- «Ла Давина Пастор» (1929)
- «Порка» (1934)
Эссе
- «Критика негритянской драмы в её отношении к негритянскому драматургу и художнику.» Opportunity, 28 июня 1928[3][8][35].
- «Игроки негритянского искусства в Гарлеме.» Opportunity, декабрь, 1928.[35]