Современные художницы Саудовской Аравии
Современные художницы Саудовской Аравии — женщины-художницы, работающие в области современного искусства в Саудовской Аравии с начала 2000-х годов.
Художницы активно экспериментируют с медиаискусством, живописью, инсталляцией и скульптурой, часто обращаясь к темам национальной идентичности, гендерных ролей, памяти и языка, синтезируя современный художественный язык с местными культурными кодами[1].
Общие сведения
| Современные художницы Саудовской Аравии | |
|---|---|
| Дата начала | 2000-е |
| Местонахождение | |
История
Современное искусство Саудовской Аравии переживает период развития, о чём свидетельствует увеличение числа публичных галерей, коммерческих галерей и растущее движением художников, получивших международное признание. В центре этого процесса находятся женщины.
Сцена современного искусства Саудовской Аравии зародилась в провинции Эль-Асир, где принц Халид аль-Фейсал, сам будучи поэтом и художником, открыл культурный центр, продвигающий молодые таланты. Именно из этой среды вышел один из самых известных современных художников Саудовской Аравии, Ахмад Матер. В прибрежном городе Джидда также возникло движение художников-энтузиастов, которые использовали такие медиа, как фотография и видео, что позволило их работам выйти на глобальную арт-сцену.
При короле Абдалле правительство Саудовской Аравии поощряло женщин получать образование и выходить на работу. В сентябре 2011 года правительство заявило, что в будущем женщины смогут голосовать и быть избранными в Консультативную ассамблею — назначаемый консультативный совет, который отстаивает права женщин в королевстве[2]. Это положило начало бурному движению саудовских художниц. Манал Аль-Доваян, одна из центральных фигур движения, утверждает, что искусство дает женщинам голос для самовыражения во все ещё очень консервативном обществе. В Саудовской Аравии женщины все ещё считаются иждивенцами и часто зависят от опекунов-мужчин. На них распространяются законы о мужской опеке, которые обязывают их получать разрешение у мужей, отцов или даже сыновей для работы, путешествий, учёбы и многих других видов деятельности[3].
Художественные особенности и темы
- Связь с наследием и его переосмысление: Многие художницы обращаются к традиционным формам, таким как арабская каллиграфия и орнамент, но переводят их в область абстракции, освобождая от чисто утилитарной или декоративной функции. Лулуа Аль-Хомуд деконструирует арабские буквы, стремясь создать универсальный язык, а Мунира Мосли использует традиционные ремесленные техники для рассказа современных историй.
- Абстракция как основной язык: Абстракция оказывается близка саудовским художницам, так как позволяет выйти за рамки буквальной фигуративности и говорить на темы, которые могут быть сложны для прямого высказывания. В их работах ценятся сдержанный колорит, значение пустого пространства и сложные композиционные решения.
- Гендерная и социальная рефлексия: Творчество таких художниц, как Манал Аль-Доваян, напрямую связано с социальными изменениями в саудовском обществе. Через своё искусство они исследуют и оспаривают сложившиеся социальные нормы, давая голос женскому опыту.
- Диалог с мировым искусством: Художницы свободно владеют современным художественным языком, что связано с обучением за рубежом и активным участием в международных выставках. При этом они сохраняют культурную «самость», что делает их творчество уникальным в условиях глобализированного арт-рынка.
Художественные инициативы и выставки
«Nabatt: Чувство бытия» (2010) — выставка современного искусства из Саудовской Аравии, представленная в Саудовском павильоне на Всемирной выставке в Шанхае[4]. Среди выставлявшихся художников были Шадии и Раджи Алем[5], Рим Аль Фейсал[6], Лульвы Аль-Хомуд[7], Джохары Аль-Сауд[8], Нохи Аль-Шариф[9]. Выставка осмысляла разнообразные сферы жизни, в частности, человеческие отношения и взаимодействия внутри и между социальными группами и сообществами Саудовской Аравии.
Edge of Arabia (2003) — независимая некоммерческая организация в Великобритании, основанная коллективом художников из Саудовской Аравии.
В январе 2012 года была организована выставка из 40 работ под названием «Нам нужно поговорить». Более трети представленных работ были созданы женщинами[10][1].
В октябре 2012 года состоялась выставка «Come Together», курируемая Стивеном Стейплтоном и демонстрировавшая масштабные мультимедийные работы ведущих арабских художников[11]. Название выставки отсылало к социальным сетям и их влиянию на индивидуальное самовыражение в арабском мире. На выставке были представлены работы 30 начинающих художников, в том числе саудовских художниц Сары Аль-Абдали[12] и Манал Аль-Доваян[13]. В рамках публичной программы к выставке, Edge of Arabia объединилась с The Crossway Foundation[14], Dar Al Mamûn[15] и Future Shorts[16] и составили образовательную программу с мастер-классами, кинопоказами, тематические дискуссиями и экскурсиями по выставке.
Арт-пространство Alaan Artspace в столице Саудовской Аравии финансирует свои некоммерческие выставки, заказывает новые работы и предлагает бесплатные некоммерческие образовательные программы по искусству за счет доходов от своего магазина, ресторана и кафе[17]. Многофункциональная площадка стала первой курируемой платформой современного искусства в Эр-Рияде[18]. Название Alaan, означающее «сейчас» на арабском, отражает энергию и силу преобладающей арт-сцены в Саудовской Аравии. Кроме того, она предлагает платформу для дискуссий и диалога.
«Soft Power» — выставка в арт-пространстве Alaan Artspace[19], проходившая с 26 сентября по 10 декабря 2012 года. На выставке были представлены работы, созданные женщинами, которые были разнообразны как методологически, так и с точки зрения их художественного стиля. Кроме того, все организаторы выставки, — основатель, креативный директор и главный куратор, — были женщинами[20]. Soft Power представляла собой инновационный проект, рассматривавший сложное положение женщин в современном саудовском обществе. В её рамках были представлены три саудовские художницы: Сара Абу Абдаллах,[21] Сара Моханна Аль-Абдали[12] и Манал Аль-Доваян[13]. Выставка, не будучи откровенно политической, исследовала тонкости политических и социальных противоречий в Саудовской Аравии. В работах, представленных на выставке, делались отсылки к законам об опеке, принятым в Саудовской Аравии. Художницы использовали в том числе «ироничный подход к исследованию положения женщин в современном обществе»[22]. Название выставки отражало эту позицию, а работы переосмысляли привычные патриархальные нарративы. На выставке проводились мастер-классы и семинары под руководством Сары Разы (бывшего куратора публичных программ лондонского музея Тейт Модерн) для начинающих художников.
Значимые художницы
Манал Аль-Даваян (род. 1973) родилась в Дахране, в Восточной провинции Саудовской Аравии. Изначально она изучала системный анализ и работала креативным директором в нефтяной компании. Она работала и создавала искусство в течение 7 лет, пока окончательно не посвятила себя ему в 2010 году. Успех художницы стал результатом активного развития арт-индустрии в её регионе. Даваян быстро стала одним из ведущих пропагандистов современного искусства на Ближнем Востоке. Она училась за границей в ряде художественных образовательных учреждений, включая США, Лондон, Дубай и Бахрейн. Аль-Даваян работает в основном с фотографиями и инсталляцией, и её творчество носит феминистский характер. Её самая известная работа — инсталляция «Подвешенные вместе» (Suspended Together), стая голубей со стикерами, прикрепленными к их телам. Голуби состоят из разрешительных документов на выезд из страны, которые женщины в Саудовской Аравии должны получать у своих мужей или опекунов-мужчин.
Будучи художницей с международным признанием, она выставляла свои работы на выставке в рамках Венецианской биеннале «The Future of a Promise» в 2011 году и в Музее Виктории и Альберта в 2013 году, а также на американской биеннале Prospect New Orleans в выставке «Notes For Now» в 2014 году, где она показала коллекцию из 20 фотографий и 11 видео под названием «If I Forget You Don’t Forget Me». Она также участвовала в различных выставочных проектах в Сеуле[23], Нью-Йорке[24] и Швейцарии (2012)[25].
Самия Хашогги (род. 1958, Абха) — дизайнер интерьеров, художница, основательница и организатор выставки «Saudiaat»[26]. В 1982 году она окончила Кингстонский университет в Великобритании со степенью бакалавра по дизайну интерьеров, а в 2005 году получила степень магистра изящных искусств в университете Де Монфор. С 2000 года по настоящее время она является преподавателем дизайна интерьера, модной иллюстрации, а также ведет подготовительные курсы по искусству и дизайну в Университете Дар-аль-Хекма. В 2014 году она выступила куратором выставки Anonymous Was a Woman, представляющей женщин-художниц. Выставка была организована в честь 50-ти лет достижений саудовских женщин в Галерее Хафез[27]. В течение нескольких лет она была первой женщиной-дизайнером в мебельной и дизайнерской компании своего брата.
Дипломная магистерская работа требовала от Самии проведения интервью и организации выставки для местных художниц. Её выпускная выставка Saudiaat превратилась в постоянную и представляет современных саудовских художниц. Помимо демонстрации произведений искусства, проект также поддерживает местных художниц и просвещает публику[28].
- Сара Моханна Аль-Абдали (род. 1989), уличная художница;
- Ханан Бахамдан (род. 1966), художница;
- Сафия Бинзагр (род. 1940), художница, работает в Джидде;
- Фатима Абу Гас, настенные росписи;
- Ханаджа Хаджар, карикатуристка;
- Ола Хеджази, художница, педагог, находится под влиянием арабского алфавита;
- Лульва Аль-Хомуд (род. 1967), узоры на основе арабских букв;
- Хенд Аль-Мансур (род. 1956), визуальная художница, врач;
- Худа Тотонджи, саудовская художница, живущая в США.
- Лулуа Аль-Хомуд;
- Даниа Аль-Салех[29].
Ваджда
«Ваджда» — первый художественный фильм, снятый в Саудовской Аравии женщиной-режиссёром Хайфой аль-Мансур. Это саудовско-германская копродукция, продюсером которой выступила базирующаяся в Берлине студия Razor Film Produktions при поддержке Rotana Studios[30]. Фильм дебютировал на Венецианском кинофестивале. Он исследует ограничения, наложенные на женщин в консервативном исламском королевстве. У режиссёра ушло три года на получение разрешения для съёмок. Это первый фильм, полностью снятый в Саудовской Аравии, документирующий повседневные ритуалы молодой саудовской девочки, Ваджды. В нём демонстрируются социальные нормы и ограничения, накладываемые на девочек как дома, так и в школе. Аль-Мансур надеялась, что фильм поможет изменить отношение к женщинам как внутри, так и за пределами Саудовской Аравии[31]. Режиссёр утверждает, что столкнулась с рядом проблем при кастинге и съёмках в стране, так как фильм изображал сегрегацию в отношении женщин в Саудовской Аравии: их более низкий правовой статус, закон об опеке, направленный на ограничение их свобод, запреты на передвижение и на вождение автомобиля[32].
Международное признание
Современные саудовские художницы активно участвуют в главных мировых арт-событиях. Они представляли национальный павильон Королевства на Венецианской биеннале (куратор Эйман Эльгибрин и художница Захра Аль-Гамди), их работы экспонируются на таких выставках, как «Арт-Дубай», и в ведущих музеях мира, включая Эрмитаж в России. Уровень их работ оценивается международными экспертами как очень высокий, что свидетельствует о зрелости и конкурентоспособности формирующейся художественной сцены[33].
Примечания
Литература
- Ллойд Ф. Contemporary Arab Women's Art: Dialogues of the Present (англ.). — 2002. — (Women's art library). — ISBN 1860645992.
- Аль-Фарси Ф. Modernity and Tradition: The Saudi Equation (англ.). — Panarc International Ltd, 2004. — ISBN 0-9548740-1-3.
- Амирсадеги Х. New Vision: Arab Contemporary Art in the 21st Century (англ.). — Thames & Hudson Ltd, 2009. — ISBN 0500976988.
- Монем Н. Contemporary Art in the Middle East: Artworld (англ.). — 2009. — ISBN 1906155569.
- Бейли А. Д., Тавадрос Д. Veil: Veiling, Representation, and Contemporary Art (англ.). — MIT Press, 2003. — ISBN 0262523485.
- Ахмед Л. Women and Gender in Islam: Historical Roots of a Modern Debate (англ.). — Yale University Press, 2003. — ISBN 0300055838.
- Эйгнер С. Art of the Middle East: Modern and Contemporary Art of the Arab World and Iran (англ.). — Merrell Publishers, 2010. — ISBN 1858945003.
- Клуйвер Р. Contemporary Art in the Gulf: Contexts and Perspectives (англ.). — 2013.