Совет в музее наивного искусства

«Совет в музее наивного искусства» — картина в жанре портрета Таисии Александровны Швецовой, написанная в 1999 году. На полотне изображён групповой портрет участников совета, среди которых выделяется В. И. Грозин. Произведение хранится в Музее русского лубка и наивного искусства[1].

Общие сведения

Описание

В центре полотна за овальным столом размещены девять человек, среди которых выделяется узнаваемый В. И. Грозин. Слева изображена крупная фигура в жёлтом галстуке. На столе расположены малоузнаваемые предметы, что придаёт сцене дополнительную загадочность. На втором плане сверху находятся жёлтые арочные окна, под которыми размещены прямоугольные картины. Композиция строится вокруг группового портрета, акцентируя внимание на индивидуальных особенностях персонажей и деталях интерьера.

Об авторе

Таисия Александровна Швецова родилась в 1937 году в деревне Стешково Вологодской области. Её творческая деятельность началась уже в постсоветский период, после выхода на пенсию. Она работает преимущественно в Пскове, а её активная выставочная деятельность развернулась в конце 1990-х — начале XXI века, в эпоху возрождения интереса к наивному искусству.

Известные работы

Таисия Швецова работает в жанре наивной живописи, создавая произведения, отражающие простоту и непосредственность восприятия окружающей жизни. Её творчество отличают искренность, яркость красок, сюжетная связность и обращение к мотивам повседневности, сельской жизни, русского быта и литературным образам, что характерно для представителей этого направления.

Жанр

Портрет — жанр изобразительного искусства, в котором художник стремится передать индивидуальные черты внешности и внутренний мир конкретного человека, используя живопись, графику, скульптуру или фотографию. Портрет отличается вниманием к индивидуализации, психологической выразительности, а также использует различные форматы (парадный, камерный, автопортрет, групповой и др.) и множество художественных приёмов для раскрытия личности модели.

Жанр развивался от культовых и мемориальных изображений древности к высотам психологизма в эпоху Возрождения и Нового времени, пережил расцвет в XVII–XIX веках благодаря мастерам вроде Рембрандт, Дюрер, Серов, а в XX веке трансформировался под влиянием новых художественных течений. Портрет остаётся важной формой фиксации исторических лиц, выражения эстетических и социальных идеалов эпохи.

Хранится в коллекции

Музей русского лубка и наивного искусства — единственный государственный музей России, специализирующийся на популяризации наивного искусства и русского лубка. С 2022 года является отделом Картинная галерея Ильи Глазунова. Экспозиция размещается в трёх подразделениях: основной музей у м. Сухаревская, «Дача» в Новогиреево и выставочный зал «Народные картины» в Измайлово. В коллекции свыше 5 тысяч экспонатов: живопись, графика, скульптура, а также оригинальные лубочные листы XIX века, реконструкции лубка, издания XVIII века от В. Кореня, собрание Д.А. Ровинского. Представлены работы Павла Леонова, М. Примаченко, А. Пыжовой и других авторов. Действуют интерактивные просветительские программы и «Арт-наив-парк».

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».