Сколько будет дважды два?

На полотне изображена девочка, сидящая за узким столом, накрытым оранжево-розовой скатертью с тёмной каймой. На столе расположены листы бумаги — как чистые, так и с рисунками, а также две счётные палочки, красная и чёрная. Девочка смеётся и смотрит на серого пуделя, стоящего перед столом, от которого видны затылок с длинными ушами и чёрный нос. Волосы девочки светлые, аккуратно разделённые прямым пробором и украшенные пышными розовыми бантами; на лбу — челка, глаза большие карие. Руки девочки лежат на столе, локти согнуты. Она одета в тёмное, красно-коричневое платье с белыми воротником и манжетами. На мутно-коричневатом фоне изображены игрушки: слева — Буратино, кукла и слон, справа — белка и конструкции с пропеллером.

Виктор Борисович Корецкий (1909–1998) жил и работал в эпоху СССР, когда художественная жизнь определялась принципами социалистического реализма. Его творчество формировалось на фоне значимых исторических событий — индустриализации, Великой Отечественной войны, послевоенного восстановления, что отразилось в тематике его работ. Корецкий был связан с художественными объединениями Москвы и был членом Союз художников СССР.

Известные работы

Корецкий стал одним из ведущих мастеров агитационного плаката, сочетая в работах элементы фотографии, графики и гуаши. Его плакаты отличают эмоциональная выразительность, острота композиционных решений и акцент на патриотизме. Ключевые темы — героизм, борьба, солидарность народа, а также призывы к труду и миру в духе соцреализма.

Портрет — жанр изобразительного искусства, цель которого — индивидуализированное изображение человека или группы людей с акцентом на внешность, эмоциональное состояние и социальный статус. Портреты выполняются в живописи, графике, скульптуре, фотографии. Поджанры включают парадные, камерные, семейные, автопортреты, исторические и костюмированные портреты. Важные выразительные средства: композиция, поза, фон, атрибуты, лицо и мимика.

История жанра тесно связана с эпохами, в которых ценились индивидуальность и личная репрезентация: наивысший расцвет — в Эпоху Возрождения и Новое время (работы Питер Пауль Рубенс, Рембрандт, Франсиско Гойя и др.), в дальнейшем под влиянием фотографии и абстракции утрачивает доминирующую роль. Жанр остаётся значимым для культуры как средство индивидуализации, мемориализации и выражения идеалов времени.

Центральный выставочный зал «Манеж» — историческое здание в центре Москвы, построенное в 1817 году по проекту А.А. Бетанкура и О.И. Бове в стиле московского ампира. Манеж известен уникальной деревянной конструкцией крыши без внутренних опор, воссозданной из клеёного бруса после пожара 2004 года. Внутри здания — большое однообъемное пространство, где проходят масштабные выставки, включая проекты современного и классического искусства, историко-патриотические экспозиции и городские форумы. Особенностью Манежа является сочетание архитектурного наследия и современных инженерных систем. Зал расположен на Манежной площади рядом с Кремлём, что подчёркивает его столичный статус и значимость для культурной жизни Москвы.