Сибирский поэт Вильям Озолин
«Сибирский поэт Вильям Озолин» — портрет работы Александра Петровича Ботева, написанный в 1985 году. На картине изображён мужчина средних лет на фоне сложной композиции с исписанными листами бумаги и сдержанной цветовой гаммой. Полотно хранится в Государственном художественном музее Алтайского края[1].
Общие сведения
| Ботев, Александр Петрович | |
| Сибирский поэт Вильям Озолин. 1985 | |
| масло, холст | |
| Государственный художественный музей Алтайского края | |
| 109,0х96,0. | |
| (инв. Ж-1662) |
Описание
Поясное портретное изображение мужчины средних лет выполнено на фоне сложной композиции. Мужчина с седыми волосами и задумчивым взглядом одет в зелёный свитер и брюки. Его левая рука полусогнута в локте, пальцы сжимают горящую сигарету, а правая рука спрятана в кармане брюк. На заднем плане, среди сочетания бело-голубых и синих оттенков в цветовой гамме, различимы исписанные листы бумаги.
Об авторе
Александр Петрович Ботев (1948, Николаевск-на-Амуре — 1992, Барнаул) — российский художник, представитель советской художественной школы второй половины XX века. Его творчество связано с эпохой соцреализма и развитым советским искусством, формировавшимся в таких центрах, как Владивосток и Алтайский край.
Известные работы
Ботев работал преимущественно в жанрах портрета и жанровой живописи, создавая серии, посвящённые людям труда, строителям, жителям Сибири и Дальнего Востока. В его работах отражены индустриальные и сельские мотивы, а также сибирские пейзажи. Отличительной чертой были внимательное отношение к характерам и атмосфере времени.
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, целью которого является изображение реальных людей с раскрытием их индивидуальности и характера. Портрет отличается вниманием к деталям внешности, позе, выражению лица, а также использованию атрибутов и фона для передачи статуса и внутреннего мира модели. Существуют различные поджанры: парадный, камерный, автопортрет, групповой, исторический и др.
Исторически жанр прошёл путь от древних культовых изображений через эпохи Возрождения и барокко к вершинам реализма, достигнутым в работах мастеров, таких как Рембрандт, Веласкес, Серов. В XX веке традиционный портрет утрачивает доминирующее положение из-за появления фотографии и развития нефигуративного искусства, однако продолжает существовать как важное средство художественной и мемориальной репрезентации личности.
Хранится в коллекции
Государственный художественный музей Алтайского края — музей изобразительного искусства в Барнауле, основанный в 1959 году. Коллекция насчитывает свыше 13 тысяч экспонатов, охватывающих основные виды и жанры искусства. В фондах представлены разделы православного искусства XVI—XX веков, отечественного искусства XVIII—XX веков, а также профессиональное и народное искусство Сибири и Алтая, включая живопись, графику и скульптуру. Особое внимание уделено творчеству художников Алтая, среди которых работы Г.И. Гуркина, Г.Ф. Борунова, М.Д. Ковешниковой, С.И. Чернова и других. В собрании имеются произведения мастеров русской академической школы, а также западноевропейского искусства. Музей временно размещается на улице Максима Горького из-за реконструкции основного здания.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |