Портрет молодого человека (картина Ботева)

«Портрет молодого человека»портретная картина Александра Петровича Ботева, написанная в 1970 году. На полотне изображён молодой мужчина с письмом в руке на фоне сложной по структуре композиции и сдержанной цветовой гаммы. Произведение хранится в Государственном художественном музее Алтайского края[1].

Общие сведения

Описание

Полотно представляет собой поколенный портрет молодого мужчины, сидящего с закинутой на ногу ногой и слегка повернутым влево корпусом. Его худощавое лицо с длинным прямым носом и заострённым подбородком обрамляют чёрные кудрявые волосы. Руки мужчины согнуты в локтях и находятся у пояса; в левой руке он держит белый конверт письма. Одет в коричневый костюм, тёмно-коричневый свитер и белую рубашку с виднеющимся воротничком. Фон работы отличается сложной структурой и размытыми очертаниями предметов, выполнен с преобладанием синих, коричневых, серых и чёрных оттенков в цветовой гамме.

Об авторе

Александр Петрович Ботев (1948, Николаевск-на-Амуре — 1992, Барнаул) был советским и российским живописцем, творившим в эпоху позднего Советского Союза и начала постсоветской России. Учился в Дальневосточный институт искусств во Владивостоке, затем работал на Алтае и преподавал в художественном училище.

Известные работы

Ботев специализировался на портретах и жанровых картинах, создавая серии, посвящённые труду и жизни людей Сибири и Дальнего Востока. Среди тем — рабочие будни, портреты современников, сибирские и алтайские пейзажи. Его работы отличают внимательное изображение человека и социальная направленность сюжета.

Жанр

Портрет — жанр изобразительного искусства, в центре которого стоит индивидуализированное изображение реального человека с целью передачи не только внешности, но и внутреннего мира. Портрет может быть живописным, графическим, скульптурным, фотографическим; поджанры включают парадный, камерный, семейный, автопортрет и прочие, отражая функции мемориализации, репрезентации, выражения статуса и характера.

Жанр прошёл путь от идеализированных культовых образов к максимально индивидуализированному реалистическому изображению, особенно расцветая в эпоху Возрождения, XVII–XVIII веках. Ведущими центрами и мастерами были Италия, Нидерланды, Россия; среди художников — Рембрандт, Веласкес, Серов. В XX веке с развитием нефигуративного искусства и фотографии жанр пережил кризис, но остался одной из важнейших форм художественного осмысления личности.

Хранится в коллекции

Государственный художественный музей Алтайского края — музей изобразительного искусства в Барнауле, основанный в 1959 году. Экспозиции временно размещены на улице Максима Горького из-за реконструкции основного здания. Коллекция включает свыше 13 тысяч произведений: православное искусство XVI—XX веков, отечественное искусство XVIII—XX веков, профессиональное и народное искусство Сибири и Алтая, а также небольшие собрания античного и западноевропейского искусства. Особое значение имеют работы художников Алтая, в том числе Г.И. Гуркина, А.О. Никулина, А.Н. Борисова и других, а также произведения членов «Алтайского художественного общества». Музей выступает организатором фестиваля «Молодёжная палитра», отражая региональный вклад в развитие художественной культуры.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».