Серебрьер, Хосе

Из семьи еврейских эмигрантов из России и Польши. Он начал учиться игре на скрипке в девятилетнем возрасте и окончил муниципальную музыкальную школу в 15 лет. В это же время Серебрьер подал сочинённую им увертюру «Легенда о Фаусте» на конкурс Оркестра Уругвайского радио и телевидения — единственного в то время крупного оркестра страны; эта работа была закончена юным композитором в последний момент, он закончил набело переписывать ноты уже в такси, чтобы успеть отдать их до окончания приёма документов на конкурс. Серебрьер выиграл этот конкурс, но его надежда дирижировать собственным произведением не сбылась: учитывая возраст композитора, на премьеру руководить оркестром пригласили Элеазара де Карвалью.

В 1957—1960 годах Серебрьер учился в США — композиции в Кёртисовском институте музыки у Витторио Джаннини и в центре Тэнглвуд у Аарона Копленда, а затем дирижированию в Университете Миннесоты у Антала Дорати.

В 1962 году Серебрьер стал помощником Леопольда Стоковского в основанном Стоковским Американском симфоническом оркестре. Сотрудничество Стоковского с Серебрьером началось, однако, раньше: в 1957 году Стоковский с Хьюстонским симфоническим оркестром впервые исполнил Первую симфонию Серебрьера. В 1965 году он выступил ассистентом Стоковского на мировой премьере Четвёртой симфонии Чарльза Айвза^[5]. В 1968—1970 годах по приглашению Джорджа Селла Серебрьер был приглашённым композитором Кливлендского оркестра (одновременно возглавив Кливлендский филармонический оркестр). В 1976 году Серебрьер удостоен Премии Дитсона — старейшей в США награды дирижёру. В 1984 году он основал Международный фестиваль Америк (Festival Miami) и стал его художественным руководителем^[6]. Среди многочисленных записей, осуществлённых Серебрьером-дирижёром, — цикл симфоний Мендельсона, сюиты из музыки к кинофильмам Шостаковича, уникальная по своей сложности Четвёртая симфония Айвза. В марте 2023 года дирижировал Английским камерным оркестром в Лондоне^[7].

В 1968—1970 годах, будучи приглашённым композитором Кливлендского оркестра, Серебрьер сочинил концерт для арфы с оркестром «Волшебные краски», в котором использовалась цветомузыка. Другие заметные сочинения Серебрьера — концерты для контрабаса и для скрипки с оркестром, квартет для саксофонов, симфония для ударных. Среди известных произведений композитора — Симфония № 3 «Мистическая», номинированная на премию «Грэмми» в категории «Лучшая новая композиция 2004 года», а также «Кармен-сюита» (Carmen Symphony), за которую Серебрьер был удостоен премии «Латинская Грэмми» (2004) в номинации «Лучший классический альбом»^[4]. В 2020 году были написаны квинтет для деревянных духовых инструментов «The Year 2020» и пьеса для альта соло «Nostalgia».

Среди многочисленных записей, осуществлённых Серебрьером-дирижёром, — цикл симфоний Мендельсона, сюиты из музыки к кинофильмам Шостаковича, уникальная по своей сложности Четвёртая симфония Чарльза Айвза. Он также записал полные циклы симфоний Антонина Дворжака с Борнмутским симфоническим оркестром^[8] и Александра Глазунова с Королевским шотландским национальным оркестром^[9]. Среди других релизов дирижёра — альбомы «Symphonic BACH Variations/Flute Concerto with Tango» (2020)^[10] и «Last Tango Before Sunrise» (2021)^[11].

В 1976 году Серебрьер удостоен Премии Дитсона — старейшей в США награды дирижёру^[6]. Дирижёр является лауреатом премии «Латинская Грэмми» (2004) в категории «Лучший классический альбом» за альбом «Кармен-сюита»^[4]. Кроме того, он многократно номинировался на премию «Грэмми» (в частности, за запись Четвёртой симфонии Чарльза Айвза и Симфонию № 3)^[4][12], а также на «Латинскую Грэмми» в 2018 году^[13]. В 2021 году вышла биографическая книга о нём «José Serebrier: Portraits of the Maestro» авторства Мишеля Фора^[14].