Сандро (картина)
«Сандро» — портрет работы Самуила Яковлевича Адливанкина, написанный в 1940 году. Картина отличается выразительным колоритом и детализированным изображением пожилого мужчины на фоне горного пейзажа. Произведение входит в коллекцию Калининградского областного музея изобразительных искусств[1].
Общие сведения
| Самуил Яковлевич Адливанкин | |
| Сандро. 1940 | |
| масло, холст | |
| Калининградский областной музей изобразительных искусств | |
| 59х60 | |
| (инв. Ж-374) |
Описание
На портрете изображён старик, представленный крупным планом в центре холста. Он одет в чёрные широкие штаны, серую рубашку на выпуск, длинный белый фартук и маленькую круглую шапочку. В правой вытянутой руке старик придерживает за узкое горлышко большую прозрачную круглую бутыль, которая стоит на грани большого серого валуна. В левой руке, согнутой в локте, он держит подол фартука. Лицо старика детализировано: прищуренные глаза, белые брови, расширенный книзу нос, густые длинные седые усы, торчащие в разные стороны, и короткие седые волосы, видные из‑под шапочки. Портрет выполнен на фоне лесного пейзажа на склоне горы, усыпанной валунами; кроны деревьев обрезаны верхней кромкой холста. Основной колорит картины — зеленовато-серый.
Об авторе
Самуил Яковлевич Адливанкин (1897–1966) — советский художник эпохи авангарда и становления социалистического реализма. Его творчество развивалось на фоне революционных перемен, Гражданской войны, индустриализации и формирования новой советской культуры в 1920–1930‑е годы.
Известные работы
Основными жанрами его искусства были станковая живопись, монументальная живопись, графика, плакат. Темы включали портреты, жанровые картины, пейзажи, натюрморты. Стилистически работы близки к лубку и примитиву, отмечены влиянием А. М. Родченко и Л. С. Поповой, нередко исполнены в гротескном ключе.
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, направленный на воспроизведение внешности и характера человека средствами живописи, графики, скульптуры или фотографии. Жанр отличается стремлением к индивидуализации и психологической достоверности, сочетая внешнее сходство с внутренней характеристикой личности. Различают множество поджанров, включая парадный, камерный, автопортрет, исторический портрет и др., а также различные форматы и способы изображения в зависимости от функции и эпохи.
Портрет прошёл длинный путь развития: от культовых и мемориальных функций в античности и Средневековье к утверждению индивидуальности личности в эпоху Ренессанса и последующее разнообразие стилистических и технических решений вплоть до современной эпохи. Среди классиков жанра — Питер Пауль Рубенс, Рембрандт, Диего Веласкес, Валентин Серов, Пабло Пикассо. В XX веке портретное искусство вступило в эпоху кризиса, уступая новые формы фото- и нефигуративного искусства, но остаётся значимым способом художественного выражения индивидуальности.
Хранится в коллекции
Калининградский областной музей изобразительных искусств — художественный музей в Калининград, основанный в 1988 году. Коллекция музея насчитывает более 16 тысяч экспонатов, включая живопись, графику, скульптуру и изделия декоративно-прикладного искусства. Особое место занимает собрание произведений мастеров Восточной Пруссии, графика Ловиса Коринта, а также работы Генриха Вольффа, Хелены Нойманн и Норберта Долециха. Представлены произведения советских и современных российских художников, включая калининградских мастеров. Музей расположен в здании бывшей Кёнигсбергской биржи, памятнике архитектуры XIX века. Региональной особенностью музея является проведение международной биеннале станковой графики «Калининград — Кёнигсберг» и акцент на искусстве Балтийского региона.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |