Ромеро, Нельбия
Нельбия Ромеро Кабрера (исп. Nelbia Romero Cabrera; 8 декабря 1938[2], Дурасно, Уругвай[3] — 3 апреля 2015[2], Монтевидео, Уругвай[1]) — уругвайская художница, работавшая в техниках рисунка, гравюры, фотографии, инсталляции и перформанса. Её творчество содержало политическую и протестную тематики[4]. Активная участница Клуба гравюры Монтевидео (исп. Club de Grabado de Montevideo). Лауреат стипендии Гуггенхайма (1994) и премии Фигари (2006) за творческие достижения.
Общие сведения
| Нельбия Ромеро Кабрера | |
|---|---|
| Nelbia Romero Cabrera | |
| Имя при рождении | исп. Nelbia Romero Cabrera |
| Дата рождения | 8 декабря 1938 |
| Место рождения | Дурасно, Уругвай |
| Дата смерти | 3 апреля 2015 (76 лет) |
| Место смерти | |
| Гражданство |
|
| Жанр | визуальное искусство, инсталляция, перформанс, гравюра, фотография |
| Стиль | концептуальное искусство, политическое искусство |
| Награды |
Стипендия Гуггенхайма (1994) Премия Фигари (2006) |
Биография
Нельбия Ромеро родилась 8 декабря 1938 года в городе Дурасно, Уругвай. Была старшей дочерью в семье землевладельцев. Её родители, Аполинария Кабрера и Конардо Ромеро, переехали в город для непосредственно перед рождением Нельбии; там же позже родилась её младшая и единственная сестра, Мария Тереза.
Детство Ромеро прошло между городом и сельской местностью, где она проводила каникулы. Её отец, землевладелец и местный политический деятель, социально активный атеист, разделял со старшей дочерью интерес к музыке и истории, привив ей желание бороться за социальную справедливость[5].
Образование
Ромеро окончила начальную и среднюю школу при школе Непорочного Зачатия в Дурасно. В 1959 году, не завершив обучение на подготовительных курсах по архитектуре, поступила в Мастерскую пластических искусств Дурасно. Её преподаватель Клаудио Сильвейра Силва оказал сильное влияние на её творчество. Он же рекомендовал Ромеро переехать в Монтевидео для продолжения учёбы в Национальном институте изящных искусств (Университет Республики) (исп. Instituto Escuela Nacional de Bellas Artes (Universidad de la República) (ENBA)[5]. В 1962 году, при поддержке отца, переехала в столицу, отказавшись от планов замужества. В ENBA Ромеро познакомилась с разнообразными художественными и политическими течениями. Художник Марио Пареха посоветовал ей развиваться в графических техниках, предложив записаться в печатную мастерскую. В 1967 году, после смерти отца, прекратила посещение института.
В 1968 году Ромеро поступила в школу Клуба гравюры, где училась у Карлоса Фоссатти вместе со своим бывшим однокурсником по ENBA, Римером Кардильо. Участвовала в графической деятельности Клуба: ежемесячных бюллетенях, альманахах и иллюстрациях. В этот период экспериментировала с различными материалами и изучала историю искусств на факультете гуманитарных наук.
Также получила педагогическое образование в области пластических искусств, что позволило ей в дальнейшем работать учителем в начальных школах и мастерских для взрослых.
Творчество
Ранний период творчества Ромеро (1970-е) связан с рисунком и гравюрой. В 1975–1980 годах она участвовала в движении «El Dibujazo», где художники-графики выражали протест против социальных конфликтов в период диктатуры в Уругвае. В 1976 году провела первую персональную выставку, получила несколько наград и отправила работы за рубеж. Сотрудничала с художницами Беатрис Баттоин, Ирен Феррандо и Мартой Рестуччей, экспериментируя с аудиовизуальными записями совместно с Нельсоном Адваловым, что позже привело её к работе с мультимедийными медиа[5][6].
В 1980-х её творчество приобрело новое направление с включением аудиовизуального языка и использованием собственного тела как пластического инструмента. Её работы стали отражать личные и социальные последствия недавнего прошлого. В 1983 году создала инсталляцию «Выходи, если сможешь» (исп. Sal-si-puedes), считающуюся первой художественной инсталляцией в Уругвае[5]. Работа отсылала к истории народа чарруа и Резне в Сальсипуэдесе, исследуя вопросы национальной идентичности и мультикультурализма[7].
В 1990 году представила перформанс «Uru-gua-y», а в 1992 — инсталляции «За пределами слов» (исп. Más allá de las palabras)) и «Garra Charrúa», используя тексты на испанском и гуарани[6]. В 1995 году создала инсталляцию «Bye Bye Yaugurú», критикующую национализм[4].
Продолжала работать в жанрах инсталляции и перформанса, участвовала в Биеннале в Гаване и Биеннале Меркосур.
Карьера
- Участие в Клубе гравюры Монтевидео (до 1988).
- Преподавательская деятельность в начальных школах и мастерских для взрослых.
- Кураторская деятельность и организация выставок.
- Автор текстов, презентаций и лекций по гравюре и уругвайской идентичности.
Семья
- Отец: Конардо Ромеро (землевладелец, политик).
- Мать: Аполинария Кабрера.
- Сестра: Мария Тереза Ромеро Кабрера.
Значимые работы
- 1983 — «Sal-si-puedes» (инсталляция)
- 1990 — «Uru-gua-y» (перформанс)
- 1992 — «Más allá de las palabras» (инсталляция)
- 1992 — «Garra Charrúa» (инсталляция)
- 1994 — «Homenaje a la mujer indígena» (перформанс)
- 1994 — «Materias pendientes» I, II, III (инсталляция)
- 1995 — «Bye, bye, Yaugurú» (инсталляция)
- 1998 — «De la vaca inexistente del escudo, a su mesa» (перформанс)
- 2003 — «Lunfardeces» (звуковая инсталляция)
Выставки
- 1976 — Первая персональная выставка.
- 1981 — Коллективная выставка в Галерее нотариусов Монтевидео (в честь Карлоса Фоссатти).
- 1983 — «Muestra por las libertades» (Культурная комиссия Ассоциации банковских служащих Уругвая).
- 1986 — Вторая Гаванская биеннале (инсталляция «A propósito de aquellos años oscuros»).
- 1992 — «Garra Charrúa» (Монтевидео, Гавана, Ludwig Forum für Internationale Kunst, Германия).
- 1995 — «Bye, bye, Yaugurú» (Выставочный центр Субте, Монтевидео).
- 2000-е — Участие в Биеннале Меркосур и других международных выставках.
Награды
- 1994 — Стипендия Гуггенхайма.
- 2005 — Премия Фигари (Центральный банк Уругвая).
- 2009 — Пожизненная пенсия от Парламента Уругвая как выдающейся фигуре в искусстве.
Библиография
- Nelbia Romero. Catálogo Decimoprimera Edición del Premio Pedro Figari. — Central Bank of Uruguay, 2006.
Литература
- Haber, Alicia. Nelbia Romero y sus expresiones artísticas // El País. — 2015. — 16 abril.
- Fajardo-Hill, Cecilia; Giunta, Andrea; Alonso, Rodrigo. Radical women: Latin American art, 1960–1985. — Los Angeles: Hammer Museum and DelMonico Books/Prestel, 2017. — ISBN 9783791356808.
- Peluffo Linari, Gabriel. Club de grabado en la crisis de la 'cultura independiente' (1973–1989) // La Pupila. — 2011. — Junio (№ 18). — P. 8–17.