Радость (картина Керимовой-Соколовой)
«Радость» — картина в бытовом жанре Маргариты Васильевны Керимовой-Соколовой, написанная в 1976 году. Работа отличается ярким колоритом и декоративной манерой, выполнена мастихином в технике живописи. Хранится в Чувашском государственном художественном музее[1].
Общие сведения
| Керимова-Соколова, Маргарита Васильевна | |
| Радость. 1976 | |
| масло, холст | |
| Мемориальный музей-квартира М.С. Спиридонова | |
| 101 х 81 | |
| (инв. СЖ 821) |
Описание
На картине крупным планом изображена тёмная голова женщины, обращённой спиной к зрителю, и улыбающееся лицо ребёнка слева, которому она завязывает платок. Композиция строится на сочетании ярко-жёлтого и радужного колорита, где цветовые пятна ассоциируются с радостью. Работа выполнена в условной и декоративной манере с использованием мастихина в технике живописи.
Об авторе
Маргарита Васильевна Керимова-Соколова родилась в 1941 году в Баку во времена Советского Союза. Её творчество формировалось на пересечении культурных традиций Азербайджана и России, а также под влиянием художественного образования в Кубанском университете и стажировки в Академии художеств им. Репина в Ленинграде. С конца 1960-х годов она активно участвовала в выставках и культурной жизни разных стран, что отражает международный характер её деятельности в эпоху позднего социалистического реализма и зарождающейся многополярности художественного мира.
Известные работы
Керимова-Соколова известна как художница «двухмерного пространства», работая преимущественно в жанре живописи. Её творчество отличается сочетанием национальных мотивов и европейских тенденций, что проявляется в ярких сюжетах, декоративности и символизме. Работы художницы экспонировались в ведущих музеях, таких как Музей современного искусства в Баку, и находятся в частных коллекциях по всему миру.
Жанр
Бытовой жанр — направление изобразительного искусства, показывающее сцены повседневной жизни, быта, труда и досуга обычных людей современников художника. В отличие от исторического или религиозного жанра, бытовая картина стремится к правдивому, реалистичному отражению реальности, раскрывая характеры, эмоции и социальную среду.
Как особый жанр бытовая живопись оформилась в эпоху Возрождения, достигла выдающегося расцвета в Голландии XVII века (Франс Халс, Ян Вермеер), далее стала популярна во Франции XVIII века и приобрела глубокий социальный смысл в XIX–XX веках (Жан-Франсуа Милле, Оноре Домье, Илья Репин, Пабло Пикассо). Жанр тесно связан с историческими изменениями — демократизацией, урбанизацией, ростом социальных проблем — и отражает их через призму частной жизни.
Хранится в коллекции
Чувашский государственный художественный музей — крупнейшее собрание художественного наследия Чувашии, расположенное в Чебоксарах. Фонд музея превышает 20 000 произведений, включая живопись, графику, скульптуру, предметы декоративно-прикладного искусства и народного искусства. В экспозиции представлены работы русских мастеров XVIII—XX вв. (Ф.С. Рокотов, И.И. Левитан, И.Е. Репин, Н.И. Фешин), чувашских художников XX—XXI вв., коллекции западноевропейского и восточного искусства. Особое место занимает собрание традиционного чувашского костюма, украшений из серебра и бисера, старинных фотографий. Музей функционирует в четырёх зданиях, включая Центр современного искусства и мемориальный музей-квартиру М.С. Спиридонова. Регулярно проводятся выставки, научные исследования и культурно-просветительские мероприятия.
Примечания
Керимова-Соколова Маргарита Васильевна, XX век