Радамисто
Радамисто (итал. Radamisto) — опера-сериа в трёх актах композитора Георга Фридриха Генделя на либретто Николы Франческо Хайма по произведениям Доменико Лалли и Жоржа де Скюдери. Первая редакция оперы была впервые поставлена 27 апреля 1720 года в Королевском театре на Хеймаркете в Лондоне. Сильно переработанная вторая редакция, которая в виде исключения считается равноценной, была впервые представлена 28 декабря 1720 года на той же сцене. Главная тема оперы — сила супружеской любви и верности, а также великодушие и прощение, которые приводят к очищению тирана и его прелюбодейных желаний.
Общие сведения
| Опера | |
| Радамисто | |
|---|---|
| итал. Radamisto | |
| Композитор | Георг Фридрих Гендель |
| Язык либретто | итальянский |
| Жанр | опера-сериа |
| Первая постановка | 27 апреля 1720 |
| Место первой постановки | Королевский театр, Хеймаркет, Лондон |
| Длительность (прибл.) |
3 часа |
| Место действия | Армения |
| Время действия | 53 год н. э. |
История создания
Первая редакция
«Радамисто» стала первой оперой Генделя для основанной в 1719 году Королевской академии музыки[1] — частного оперного предприятия, находившегося под покровительством Георга I и субсидируемого им. 14 мая 1719 года Гендель получил от правления поручение подыскать на континенте хороших певцов[2], но для очень короткого первого сезона смог нанять в Дрездене только Маргериту Дурастанти, с которой он уже работал в Италии (в частности, в «Агриппине», 1710)[3]; за неимением primo uomo весной 1720 года она исполнила в «Радамисто» мужскую заглавную партию. Остальной ансамбль, включая Катерину Галерати и сопрано-кастрата Бенедетто Бальдассари, первоначально состоял из певцов, уже находившихся в Англии. Согласно анекдоту, Бальдассари протестовал перед правлением Академии против того, что он, никогда до этого не исполнявший ролей «ниже правителя или хотя бы принца крови», в «Радамисто» должен был играть Фраарте — простого «капитана гвардии и сводника»[4]. Поэтому либретто в этом месте было изменено, и фигура Фраарте превратилась в несчастно влюблённого брата Тиридата[5]. Этот инцидент часто трактовался в литературе как смехотворный, однако он понятен в системе рангов оперы-сериа[6].
Начало и конец композиции Генделя неизвестны, так как последние страницы автографа, которые, вероятно, содержали датировку, утеряны[7]. Высказывались различные предположения, что «Радамисто» Генделя первоначально планировался для открытия сезона, однако он начался 2 апреля 1720 года оперой Джованни Порты «Нумитор»[7][8][9].
На премьере 27 апреля 1720 года пели:
- Радамисто — Маргерита Дурастанти (сопрано)
- Зенобия — Анастасия Робинсон (альт)
- Полиссена — Энн Тёрнер Робинсон (сопрано)
- Фраарте — Бенедетто Бальдассари, прозванный «Бенедетто» (сопрано-кастрат)
- Тигран — Катерина Галерати (сопрано)
- Тиридат — Александр Гордон (тенор)
- Фарасман — Джон Лагард (бас)[7][10]
Опера имела большой успех и выдержала в общей сложности 10 представлений[10]; на последнем представлении 22 июня партию Полиссены исполнила Маргерита де Л'Эпин, ранее певшая, в частности, в «Ринальдо» и «Тезее» Генделя, так как Энн Тёрнер-Робинсон заболела[11]. На премьере присутствовали как король Георг, так и наследник престола, которые официально помирились всего за четыре дня до этого после многолетней ссоры[7]. Мэри, графиня Купер, фрейлина принцессы Уэльской, кратко записала в своём дневнике[10]:
Вечером Радамисто, прекрасная опера Генделя. Король там со своими дамами. Принц в сценической ложе. Большая толпа.
Мэри Купер, Diary of Mary Countess Cowper. Лондон, 27 апреля 1720.
Если верить первому биографу Генделя Джону Мейнварингу, наблюдался огромный наплыв публики и настоящий хаос:
В столь блестящем и модном собрании дам (чьему превосходному вкусу мы должны это приписать) не было и тени формальности или церемонии, едва ли вообще какая-либо видимость порядка или регулярности, вежливости или приличия. Многие, пробившиеся в театр с порывистостью, плохо подходящей их рангу и полу, падали в обморок от чрезмерной жары и духоты. Несколько джентльменов были отправлены обратно, предложив сорок шиллингов за место на галёрке, отчаявшись получить какое-либо в партере или ложах.
Джон Мейнваринг, Memoirs of the life of the late George Frederick Handel. Лондон 1760.
Вторая редакция
В следующем сезоне, с 28 декабря 1720 года по март 1721 года, «Радамисто» снова был в репертуаре Королевского театра в новой редакции (HWV 12b) и выдержал семь представлений. Поводом для обширного пересмотра партитуры стал сильно изменившийся ансамбль, так как тем временем прибыли знаменитый альт-кастрат Сенезино (настоящее имя Франческо Бернарди) и ещё три певца из Италии[12]. Заглавную партию теперь пел Сенезино; это была первая из многочисленных главных ролей, которые Гендель создал для него до 1733 года[13]. Три британских певца были заменены — даже Анастасия Робинсон, которая позже снова станет постоянным членом ансамбля до 1724 года. В новой редакции пел следующий состав:
- Радамисто — Франческо Бернарди, прозванный «Сенезино» (альт-кастрат)
- Зенобия — Маргерита Дурастанти (сопрано)
- Полиссена — Мария Маддалена Сальваи (сопрано)
- Фраарте — Катерина Галерати (сопрано)
- Тигран — Маттео Берселли (сопрано-кастрат)
- Тиридат — Джузеппе Мария Боски (бас)
- Фарасман — Джон Лагард (бас)
Из первоначального ансамбля участвовали только три певца, из которых только один сохранил свою роль (Лагард в роли Фарасмана). Поскольку тесситуры трёх важных партий (Радамисто, Зенобия, Тиридат) изменились, потребовались многочисленные транспозиции и другие изменения. Кроме того, партия Тиграна для secondo uomo Берселли была увеличена, а Фраарте — уменьшена: последний теперь, как и в предшествующем либретто Лалли, снова был капитаном, и его любовный интерес к Зенобии был вычеркнут[14]. Гендель переработал как речитативы, так и существующие арии[15] и, кроме того, сочинил двенадцать новых номеров: десять арий, дуэт и квартет[16][1], которые находятся частично в приложении к автографу, частично в рабочем экземпляре («дирижёрской партитуре») 1720/21 годов[15]. Они были опубликованы как Arie aggiunte di Radamisto (десять арий и дуэт) и позже добавлены к сборнику арий, напечатанному Ричардом Мирсом и Иоганном Кристофом Шмидтом-старшим[1].
Дальнейшие возобновления
Возобновление на четыре представления состоялось между 25 ноября и 6 декабря 1721 года[15]. Об этом мало что известно, кроме того, что партия Фраарте была полностью вычеркнута. Бенедетто Бальдассари теперь пел Тиграна. Поскольку Дурастанти уехала в Италию, Анастасия Робинсон, вероятно, взяла на себя свою первоначальную партию Зенобии, которая тогда, однако, снова стала бы альтовой партией (?)[13].
Последнее возобновление оперы вышло в начале 1728 года со следующим составом:
- Радамисто — Франческо Бернарди, прозванный «Сенезино» (альт-кастрат)
- Зенобия — Фаустина Бордони (сопрано)
- Полиссена — Франческа Куццони (сопрано)
- Тигран — Антонио Бальди (альт-кастрат)
- Тиридат — Джузеппе Мария Боски (бас)
- Фарасман — Джованни Баттиста Пальмерини (бас)
Неизвестно, сколько было представлений. И для этого Гендель внёс многочисленные изменения, особенно для двух примадонн Фаустины Бордони и Франчески Куццони. Каждая получила в общей сложности восемь арий. Квартет, оба дуэта и единственная ария Фарасмана были вычеркнуты. Тигран, теперь альтовая партия для Антонио Бальди, потерял две свои арии; остальные были транспонированы на квинту или сексту вниз. Роль Фраарте не вернулась. К этому добавились дальнейшие транспозиции, изменения в инструментовке и в распределении арий. Результат переработки, по мнению Дина и Кнаппа, малоубедителен, особенно что касается правдоподобности двух женских персонажей[17].
История постановок
В гамбургском Театре на Гузенмаркте бывший друг юности и соперник Генделя Иоганн Маттезон выпустил собственную версию «Радамисто» Генделя под названием «Зенобия, или Образец истинной супружеской любви». Она выдержала тридцать оперных вечеров между 28 января 1722 года и январем 1736 года. При этом, однако, речь шла о смеси различных версий, и тесситуры кастратов и брючных ролей (типично) пелись на октаву ниже баритонами или тенорами[18][19].
Первая современная постановка в немецкой текстовой версии Йозефа Венца состоялась 22 июня 1927 года во время Гёттингенского Генделевского фестиваля под музыкальным руководством Рудольфа Шульца-Дорнбурга; и здесь, как тогда было принято, участвовали многочисленные низкие мужские голоса.
Первое исполнение второй редакции оперы (HWV 12b) в исторической исполнительской практике и с оригинальными тесситурами состоялось в Гёттингене 9 июня 1993 года с Фрайбургским барочным оркестром под управлением Николаса Макгегана[18]. Первая редакция оперы (HWV 12a) прозвучала в 2003 году на фестивале Barocco di Viterbo с ансамблем оригинального звучания Il Complesso Barocco под управлением Алана Кёртиса. В обоих названных случаях были также созданы CD-продукции (см. ниже)[20].
В 2008 и 2009 годах «Радамисто» в редакции 1720 года был исполнен в исторической исполнительской практике с реконструированными декорациями, рамповым освещением и жестикуляцией в рамках Генделевского фестиваля в Карлсруэ в Баденском государственном театре. Режиссёром была Сигрид Т'Хоофт[21].
Либретто
Никола Франческо Хайм разработал текст на основе L’Amor tirannico, o Zenobia Доменико Лалли, которое впервые было исполнено в 1710 году в пятиактной версии с музыкой Франческо Гаспарини в Театро Сан-Кассиано в Венеции. Прямым источником Хайма, однако, была анонимно дошедшая трёхактная версия того же либретто, которую Гаспарини выпустил два года спустя в карнавал 1712 года в Театро дель Кокомеро во Флоренции[22][1]. Согласно Мелании Буччарелли, текст (и название) Лалли, в свою очередь, базируется на французской пьесе L’amour tyrannique Жоржа де Скюдери (1638)[23].
Для оперы Генделя Хайм, как всегда, сократил речитативы из оригинала 1712 года, кроме того, тексты арий были вычеркнуты или заменены новыми. Так, от оригинала осталось только десять текстов арий — в первых двух актах. В общей сложности вокальные номера (арии, каватины, дуэт) были сокращены с 36 до 30. Хайм изменил прежде всего вес персонажей: Радамисто и Зенобия были выдвинуты в центр и имеют больше всего арий, в то время как Полиссена, Тиридат и Тигран по сравнению с Лалли и Гаспарини потеряли арии; двое последних у Генделя и Хайма являются лишь второстепенными ролями. Характер Тиридата из-за сокращения стал значительно более плакатным, так что его перемена в конце не кажется такой убедительной, как у Лалли. Фигура Фраарте по желанию Бальдассари на продвинутой стадии композиции была «превращена» из простого генерала в брата Тиридата, который, кроме того, испытывает безответную любовь к Зенобии (см. выше)[24]; для второй редакции (HWV 12b) это было снова отменено[14].
Сюжет
Историко-литературный фон
Хайм указывает в качестве источника сюжета в «Argomento» («Предисловии») либретто только 51-ю главу в 12-й книге «Анналов» Тацита[25], но в действительности оттуда было взято очень мало. Это может быть связано с тем, что настоящим источником Лалли, как уже упоминалось, был L’amour tyrannique Скюдери, где история была завуалирована, персонажи, например, носят не исторические, а вымышленные имена, и география также трактуется весьма «свободно». Хотя Лалли наделил персонажей историческими именами Фарасман, Радамисто, Зенобия и Тиридат, историко-содержательные и географические несоответствия остаются[23]. Так, например, Тиридат в опере — это комбинация двух исторических фигур: Трдата I и Митридата[26]. Некоторые несоответствия сюжета являются следствием сокращений сцен Скюдери, которые частично уже Лалли предпринял в предшествующем либретто[27]. Кроме того, в центре оперы типично находятся вымышленные любовные перипетии, как, в частности, роковая страсть Тиридата к своей невестке Зенобии, которая понимается как «иррациональная сила»[23] и в опере (в согласии со Скюдери) даже является истинной причиной войны[28]. С историей, сообщаемой Тацитом, это не имеет ничего общего.
Даже эпизод бегства Радамисто и Зенобии, особенно подробно описанный Тацитом, изменён в деталях: в то время как Радамисто, согласно Тациту, по её собственной просьбе попытался убить беременную Зенобию, а затем бросил в реку Аракс, чтобы она не попала в руки преследующих их врагов, во втором акте оперы Радамисто лишь слегка ранит её, и она сама прыгает в реку (в конце акта II,1); и в то время как у Тацита её находят пастухи и выхаживают, в опере её спасает Фраарте (акт II,3)[28].
Предыстория
У Фарасмана, царя Фракии, двое детей: Радамисто и Полиссена. Радамисто женат на принцессе Зенобии, а Полиссена — на Тиридате, царе Армении. Когда Тиридат однажды гостил у Фарасмана, он воспылал поистине безумной влюблённостью и страстью к своей невестке Зенобии, которую он так сильно возжелал, что начал войну против Фарасмана, чтобы заполучить её в свою «собственность».
Первый акт
Страдающая Полиссена взывает к богам о помощи. Входит Тигран и сообщает, что её супруг Тиридат собирается напасть на столицу Фракии, потому что надеется таким образом завоевать и желанную им Зенобию. В то же время Тигран предлагает Полиссене просто оставить своего неверного супруга и признаётся ей в любви. Полиссена отказывается.
Тиридат отдаёт приказ сровнять город с землёй вместе с храмами и всеми жителями. Полиссена пытается отговорить его и предлагает себя в качестве жертвы. Но он лишь требует, чтобы она исчезла. Фарасмана в цепях приводят к Тиридату, и он просит того (своего зятя) пощадить жизнь Радамисто и его жены и оставить им город. Тиридат отказывается, но соглашается, чтобы Фарасман в сопровождении Фраарте пошёл к Радамисто и поговорил с ним. Но если Радамисто не уступит, Фарасман и его народ должны будут поплатиться.
Радамисто как раз собирается выступить против врага, когда за ним следует обеспокоенная Зенобия. Он пытается её утешить: небеса не могут вечно быть против них («Cara sposa»). Фраарте появляется во главе армии и от имени Тиридата требует сдачи города; в противном случае Фарасман должен умереть на глазах у Радамисто. Радамисто в ужасе и растерянности. В то время как его отец требует, чтобы он думал только о своей чести, Зенобия видит в своей собственной смерти единственное спасение и призывает Радамисто положить конец её жизни. Фарасман также видит в этом решение и призывает Радамисто последовать предложению Зенобии. Тигран и Фраарте соглашаются, что они оставят Фарасмана в живых, и начинают штурм города.
После победы Тигран просит Тиридата сохранить жизнь Фарасману. Тиридат уступает — но при условии, что Радамисто и Зенобия наконец предстанут перед ним как пленники; если они откажутся, Радамисто должен умереть. Полиссена тщетно пытается образумить Тиридата и благодарит Тиграна за то, что он спас её отца. Хотя она не питает иллюзий относительно Тиридата, она надеется на лучшие дни.
Второй акт
Радамисто и Зенобия смогли бежать. Но она на грани истощения, и когда они видят вдали врагов, она просит его убить её, чтобы не попасть в руки тирана. Внутренне сопротивляясь, Радамисто делает нерешительную попытку заколоть её, но лишь слегка ранит. Недолго думая, она прыгает в реку.
Радамисто остаётся в отчаянии и попадает в руки вражеских солдат, но Тигран заботится о том, чтобы его пощадили. Он хочет тайно отвести его к своей сестре Полиссене. Радамисто впечатлён таким благородством, но также видит шанс отомстить Тиридату за (кажущуюся) смерть Зенобии. После этого он полон решимости умереть сам и уже видит себя в царстве теней воссоединённым с душой Зенобии («Ombra cara»).
Но на самом деле Зенобия выжила и была спасена Фраарте, который также быстро сообщает об этом Тиридату. Тот предлагает Зенобии свою руку и трон и убеждён, что она его услышит. Но Зенобия безутешна и думает только о Радамисто.
Тигран приводит Радамисто к Полиссене. Но радость встречи брата и сестры вскоре омрачается, когда Радамисто открывает ей свой план «спасти их всех смертью монстра», а Полиссена отказывается ему в этом помочь. Она любит Тиридата несмотря ни на что.
В то время как Тиридат снова пытается сблизиться с Зенобией, появляется Тигран с известием о мнимой смерти Радамисто; его слуга Исмен хочет передать Зенобии последние слова умирающего. Вскоре после этого входит сам Радамисто, переодетый «Исменом». Зенобия сразу узнаёт своего любимого супруга и подыгрывает в «комедии». В конце ничего не подозревающий Тиридат не только позволяет «Исмену» остаться в услужении у Зенобии, но даже просит его помочь ему в том, чтобы Зенобия открыла своё сердце для его (Тиридата) любви. После того как он уходит, Зенобия и Радамисто упиваются счастьем своей встречи.
Третий акт
Тиграну и Фраарте окончательно надоели несправедливость и жестокость Тиридата, и они решают повести свои войска против него, не для того, чтобы лишить его жизни и короны, а чтобы образумить его.
Радамисто прячется в покоях Зенобии, чтобы присматривать за ней, и слышит, как появляется Тиридат, велит положить корону и скипетр к ногам Зенобии и называет себя её «возлюбленным и супругом» («amante e sposo»); когда она реагирует отказом и презрением, он распускает руки. Тотчас «Исмен»/Радамисто выпрыгивает из своего укрытия и угрожает ему мечом. В тот же момент приходят также Фарасман и Полиссена, которая бросается между двумя сражающимися. Но Тиридат теперь узнал истинную личность Радамисто и хочет его смерти. Мольбы Полиссены за жизнь брата его не интересуют, и когда Зенобия также вмешивается, ультиматум Тиридата гласит: либо Зенобия станет его женой, либо Радамисто должен умереть. Полные отчаяния, Радамисто и Зенобия прощаются друг с другом.
Приготовления к свадьбе идут полным ходом, и Тиридат ждёт Зенобию в храме. Она появляется и объявляет, что никогда не выйдет за него замуж и готова умереть с Радамисто. Тиридат свирепствует, но тут приходит Полиссена и сообщает о восстании армии и населения. Теперь Тиридат должен увидеть, что даже его стража покидает его. Появляются Тигран и Фраарте, официально возвращают Фарасману его трон, и тот передаёт Радамисто командование. Но он отказывается от мести. Полиссена также прощает Тиридата, и Радамисто снова назначает их правителями Армении. Тиридат потрясён шоком и таким великодушием и снова обретает своё истинное «я». Радамисто и Зенобия празднуют своё любовное счастье, и все вместе восхваляют счастливый день, солнце и звёзды.
Музыка
Музыка Генделя к «Радамисто» в обеих редакциях неизменно высокого качества и всегда удостаивалась особых похвал. Фридрих Хризандер отвёл произведению «особый ранг среди опер Генделя»[29], а Дин и Кнапп также причислили его к его «величайшим операм»[30], и тем самым к его шедеврам. По мнению Чарльза Бёрни, она «[…] более солидная, утончённая и полная огня, чем любая другая драма, которую Гендель до сих пор сочинил в этой стране»[31][32], и Джон Хокинс справедливо указывал на то, что в этой партитуре (как и в других «ранних» операх Генделя) «едва ли найдётся неинтересная пьеса»[33].
Оркестровка оперы пышная и утончённая и использует наряду со струнным оркестром с континуо, а также гобоями и фаготами в отдельных номерах также флейты, валторны и трубы. При этом партии гобоев особенно интересны и часто облигатны. В деталях бросается в глаза, что есть лишь несколько арий, где аккомпанемент не является по крайней мере четырёхголосным и контрапунктически красиво проработанным, и что в относительно многих ариях встречаются солирующие инструменты, такие как скрипка, виолончель, гобой или труба[34].
Бёрни утверждал, что в арии Тиридата «Alzo al volo» в третьем акте впервые в английском оперном оркестре были использованы валторны[35][32].
Диспозиция голосов первой редакции (HWV 12a) с четырьмя сопрано — из которых предназначенная для Маргериты Дурастанти партия Радамисто (в HWV 12b: Зенобия) должна обладать определённой драматической задатком — и по одному альту, тенору и басу несколько более красочна, чем во второй «версии Сенезино», где тенор был заменён вторым басом (или баритоном); обмен тесситурами Радамисто и Зенобии хотя и весьма значителен, но для общего впечатления менее решающ. Однако интересу к первой редакции способствует относительно редкая женская главная роль Зенобии для альтистки, в то время как в барочной опере нет недостатка в брючных ролях или бывших партиях кастратов для этой тесситуры[36].
В своей первой редакции весны 1720 года опера состоит из увертюры во французском стиле, 26 арий (да капо или даль сеньо), трёх ариозо (№ 1, 12 и 22), дуэта «Se vive in te il mio cor» (№ 23) в конце второго акта и заключительного хора, предназначенного для ансамбля солистов. К этому добавляются из инструментальных пьес баталия («Sinfonia», № 9), а также балетная музыка, которая, вероятно, звучала в конце каждого из трёх актов[37].
Во второй редакции (HWV12b) в общей сложности на две арии больше; кроме того, в третьем акте добавились аккомпанато, квартет «O cedere oh perir» (№ 35) и второй дуэт для Радамисто и Зенобии («Non ho più affanni», № 36). Восемь арий были заменены новыми, и две дополнительные арии были вставлены. В целом обе версии совпадают в вокальных номерах, за исключением транспозиций тональностей, примерно на две трети.
Арии очень разнообразны и различны по выражению, наряду с явно трагическими или меланхолическими стоят драматические, весёлые или танцевальные номера, которые практически все отличаются большой красотой и высоким музыкальным качеством. Ниже сначала обсуждаются номера, которые встречаются в обеих версиях:
Самая известная пьеса оперы и одна из кульминаций — выразительная ария-ламенто Радамисто «Ombra cara» (№ 13 или 15), которой в литературе восхищались ещё с XVIII века. По словам Джона Хокинса, даже сам Гендель считал, что это одна из двух самых красивых арий, которые он когда-либо «сделал» (вместе с «Cara sposa» (№ 5 или 6))[38]. Она звучит во втором акте, после того как Зенобия прыгнула в реку, и Радамисто считает её мёртвой. Подчёркнуто лирически ведомая вокальная линия содержит много долго выдерживаемых нот и встроена в искусный аккомпанемент с многочисленными нисходящими и восходящими хроматическими линиями, которые принципиально типичны для выражения страдания и печали[39][40][41]. Другие выдающиеся соло для Радамисто, которые встречаются в обеих версиях, — это уже упомянутая, сопровождаемая только континуо, прелестная выходная ария «Cara sposa» — которой, по словам Бёрни, также «всегда восхищались»[42], его вспышка гнева «Vanne, sorella ingrata» во втором акте (№ 20 или 21) и пронизанная жалобными линиями гобоев и фаготов жига «Dolce bene di quest’alma» (акт III, № 26 или 28)[43].
Большая часть музыки двух женских персонажей Зенобии и Полиссены меланхолична или трагична. Зенобия — настоящая prima donna и имеет наряду с Радамисто больше всего сольных песнопений. Её каватина «Quando mai, spietata sorte» (№ 12 или 13) в начале второго акта имеет необычайно красивое соло гобоя; вступительный мотив идентичен началу знаменитого «Ларго» Генделя («Ombra mai fù») из «Ксеркса» (1739). Один из самых необычных номеров оперы — ариозо Зенобии «Empio, perverso cor!» (№ 22 или 24), где она попеременно выражает крайне контрастирующие аффекты: сильный гнев и ненависть к Тиридату и, с другой стороны, любовь к Радамисто. На двух противоположных аффектах базируется также её ария «Deggio dunque, oh Dio, lasciarti» (№ 29 или 33) в третьем акте: здесь сопровождаемое солирующей виолончелью и континуо меланхоличное и интимное адажио дважды (каждый раз в конце части А) прерывается драматично-бурным аллегро с полным оркестром (= струнные + гобои). Дин и Кнапп назвали эту пьесу её «самой памятной арией, и большой оригинальности»[44].
Хотя Полиссена «всего лишь» seconda donna, она находится в центре в первом акте и впечатляюще открывает оперу в высшей степени экспрессивной каватиной «Sommi dei» (№ 1), которая полна гармонических сюрпризов. Её ария «Tu vuoi ch’io parta» (№ 3 или 4) хотя и стоит в мажоре, но с множеством коротких, квази «бессильных» фраз и поперечными флейтами в оркестре всё же кажется очень меланхоличной. Особого упоминания заслуживает также «Non sarà (Che farà) quest’alma mia» во втором акте (№ 21 или 22) — жига, где голос поддерживается играющим colla parte гобоем[45][46][41].
Другие персонажи также имеют чудесную, часто интересно инструментованную музыку, которая здесь не может быть обсуждена в деталях, тем более что сольные номера Тиграна и Фраарте в двух версиях оперы сильно различаются. В целом их арии по сравнению с тремя обсуждаемыми главными героями имеют более лёгкий и весёлый характер и стоят в основном в мажорных тональностях. Не в последнюю очередь благодаря этому они чисто музыкально обеспечивают приятное разнообразие[47]. Заключительный хор «Un dì più felice» — это обширное рондо в характере паспье, с тремя куплетами для двух солистов каждый[48][41].
Для второй редакции (HWV 12b) сезона 1720–21 годов Гендель сочинил для каждого персонажа, кроме Фарасмана, по крайней мере одно новое соло. Больше всего новых арий — а именно четыре — получил Маттео Берселли в роли Тиграна, в то время как Сенезино получил две новые бравурные арии (№ 8: «Perfido! di a quell empio tiranno» и № 30: «Vile! Se mi dai vita») и аккомпанато — единственное в этой опере. «Perfido» хотя и более драматична и героична, но и более конвенциональна, чем «Ferite, uccidete» первой редакции (HWV 12a); последняя обладает музыкально большим шармом и более запоминающаяся. К менее удачным изменениям относится также то, что воинственная ария Тиридата с трубами «Stragi, morti» (№ 4) была заменена на очень тонкую, но значительно более безобидную, сопровождаемую только струнными басовую арию «Con la strage de’ nemici», как вообще Тиридат в качестве теноровой партии (в первой редакции) кажется несколько более убедительным — не в последнюю очередь также потому, что благодаря этому он чисто вокально сильнее отделяется от баса отцовского Фарасмана. Из вновь сочинённых дополнений второй редакции прежде всего некоторые пьесы в третьем акте, и особенно в драматическом отношении, считаются выигрышем: ария Полиссены «Barbaro, partirò» (№ 35), написанная для Сенезино дополнительная сцена с аккомпанато «Vieni, d’empietà mostro crudele» и бравурной арией «Vile! Se mi dai vita» (№ 30-31), а также необычный для времени создания и многократно восхваляемый квартет «O cedere o perir» (№ 35) — в более чем 40 операх Генделя есть только два других квартета[49]. Следует упомянуть также радостный дуэт «Non ho più affanni» (№ 36) для Радамисто и Зенобии (вместо виртуозного сольного бурре Зенобии «O scemami il diletto»), который, однако, драматургически и музыкально не является абсолютно необходимым, так как они также поют дуэт в заключительном хоре[16]. По словам Дина и Кнаппа, сольная музыка Зенобии для второй редакции декабря 1720 года не сохранилась из-за «изменений в исполнительской партитуре для более поздних возобновлений»[50]. Инструментовка второй редакции отличается в некоторых деталях от первой, уже хотя бы из-за транспозиций, предпринятых для трёх певцов.
В «Радамисто» были найдены некоторые заимствования из более ранних собственных произведений Генделя, а именно из «Родриго», «Агриппины», «Силлы», «Страстей по Броксу», а также из итальянских кантат[15].
Оркестр
Поперечная флейта, два гобоя, фагот, две трубы, две валторны, струнные, бассо континуо (виолончель, архилютня или теорба, 2 клавесина[51]).
Соло на скрипке в арии Sposo ingrato (HWV 12a, № 27) в третьем акте играл (по словам Бёрни) Пьетро Каструччи, которого Гендель знал ещё со своего итальянского периода и который ранее также служил у графа Бёрлингтона[1].
Структура оперы
Первая редакция, апрель 1720
Увертюра (2 Ob, Fg, Str, BC)
Первый акт
| Сцена I | 1. Ариозо. Полиссена (2 Vl, BC) Sommi dei |
| Речитатив. Тигран, Полиссена Reina, infausto avviso | |
| 2. Ария. Тигран (2 Ob, Str, BC) Deh! fuggi un traditore | |
| Сцена II | Речитатив. Полиссена, Тиридат Ecco l’infido sposo |
| 3. Ария. Полиссена (Fl, Str, BC) Tu vuoi ch’io parta | |
| Сцена III | Речитатив. Фарасман, Тиридат Il crudel odio tuo |
| 4. Ария. Тиридат (Trp, 2 Ob, Str, BC) Stragi, morti, sangue ed armi | |
| Сцена IV | Речитатив. Радамисто, Зенобия Ove seguir mi vuoi, sposa infelice |
| 5. Ария. Радамисто (2 Ob, Str, Vc, BC) Cara sposa, amato bene | |
| Сцена V | Речитатив. Фраарте, Зенобия, Радамисто, Фарасман Ver le nemiche mura avanzate |
| 6. Ария. Зенобия (2 Vl, BC) Son contenta di morire | |
| Сцена VI | Речитатив. Фарасман, Радамисто, Фраарте Seguila, o figlio |
| 7. Ария. Радамисто (2 Vl, BC) Ferite, uccidete, o numi del ciel! | |
| Сцена VII | Речитатив. Фарасман, Тигран, Фраарте Fraarte, omai quel ferro a me doni la morte |
| 8. Ария. Фарасман (2 Ob, Str, BC) Son lievi le catene | |
| Сцена VIII | Речитатив. Фраарте, Тигран Coraggio, amici! all’armi! |
| 9. Симфония. (Trp, 2 Ob, Str, BC) | |
| Сцена IX | Речитатив. Тиридат, Фраарте Già, già vinto è il nemico |
| Сцена X | Речитатив. Тигран, Тиридат, Фраарте Sire, primo del ponte |
| 10. Ария. Фраарте (2 Ob, Fg, Str, BC) Mirerò quel vago volto/Umiliata a piedi tuoi | |
| Сцена XI | Речитатив. Тиридат, Тигран, Полиссена Che fo? |
| Сцена XII | Речитатив. Полиссена, Тигран Quanto deggio, oh Tigrane |
| Сцена XIII | Речитатив. Полиссена Pur troppo è vero |
| 11. Ария. Полиссена (2 Ob, Str, BC) Dopo torbide procelle |
Второй акт
| Сцена I | Речитатив. Зенобия, Радамисто Sposo, vien meno il piè |
| 12. Ариозо. Зенобия (Ob, Str, BC) Quando mai spietata sorte | |
| Речитатив. Радамисто, Зенобия Oh crudo ciel! | |
| Сцена II | Речитатив. Радамисто, Тигран Ahimè! fermati! |
| 13. Ария. Радамисто (Fg, Str, BC) Ombra cara di mia sposa | |
| Сцена III | Речитатив. Фраарте, Зенобия Mitiga il grave affanno |
| 14. Ария. Зенобия (Str, BC) Già che morir non posso | |
| Сцена IV | Речитатив. Тиридат, Фраарте Benché al campo di Marte |
| 15. Ария. Фраарте (2 Ob, Str, BC) Vaga e bella ogn’or vedrai | |
| Сцена V | Речитатив. Зенобия, Тиридат, Фраарте Eccomi a te davante |
| 16. Ария. Тиридат (2 Ob, Str, BC) Sì, che ti renderai | |
| Сцена VI | Речитатив. Зенобия, Фраарте Nulla più di speranza |
| 17. Ария. Зенобия (Fl, Fg, Str, BC) Troppo sofferse già questo mio petto. | |
| Сцена VII | Речитатив. Фраарте Parte l’idolo mio |
| 18. Ария. Фраарте (2 Ob, Str, BC) Spero placare quel caro | |
| Сцена VIII | Речитатив Тигран, Радамисто, Полиссена. Questo vago giardin |
| 19. Ария. Тигран (2 Ob, Str, BC) La sorte, il ciel, amor | |
| Сцена IX | Речитатив. Полиссена, Радамисто Adorato german |
| 20. Ария. Радамисто (2 Ob, Str, BC) Vanne, sorella ingrata | |
| Сцена X | Речитатив. Полиссена Trà il german, trà lo sposo |
| 21. Ария. Полиссена (2 Ob, 2 Vl, BC) Non sarà quest’alma mia | |
| Сцена XI | Речитатив. Тиридат, Зенобия, Тигран Due seggi, olà |
| Сцена XII | Речитатив. Радамисто, Тиридат, Зенобия All’ innocente frode |
| 22. Ариозо. Зенобия (Str, BC) Empio, perverso cor! | |
| Речитатив. Тиридат Ascolta Ismen | |
| Сцена XIII | Речитатив. Зенобия, Радамисто Oh dì per me felice |
| 23. Дуэт. Радамисто, Зенобия (2 Ob, Str, BC) Se teco vive il cor | |
| Балет: Пассакалья | |
| Жига |
Третий акт
| Сцена I | Речитатив. Тигран, Фраарте Stanco di più soffrir re sì crudele |
| 24. Ария. Фраарте (Ob, Fg, Str, BC) S’adopri il braccio armato | |
| Речитатив. Тигран So ben che nel mio amore infelice sarò | |
| Сцена II | 25. Ария. Тигран (2 Ob, Str, BC) Con vana speranza pur trovo |
| Сцена III | Речитатив. Радамисто, Зенобия Non temo, idolo mio |
| 26. Ария. Радамисто (2 Ob, Fg, Str, BC) Dolce bene di quest’alma | |
| Сцена IV | Речитатив. Тиридат, Зенобия O della Tracia, o dell’Armenia |
| Сцена V | Речитатив. Радамисто, Полиссена, Фарасман, Тиридат, Зенобия Teco son io, e tu |
| 27. Ария. Полиссена (2 Ob, 2 Fg, Str, 2 Vc, BC) Sposo ingrato, parto sì | |
| Сцена VI | Речитатив. Тиридат, Фарасман, Радамисто, Зенобия Farasmane la segua |
| 28. Ария. Тиридат (2 Ob, 2 Hr, Str, BC) Alzo al volo di mia fama | |
| Сцена VII | Речитатив. Зенобия, Радамисто Di Radamisto il capo? |
| 29. Ария. Зенобия (2 Ob, Fg, Str, Vc solo, BC) Deggio dunque, oh Dio, lasciarti | |
| Речитатив. Радамисто Oh Dio! parte Zenobia | |
| 30. Ария. Радамисто (2 Ob, Str, BC) Qual nave smarrita | |
| Сцена VIII | Речитатив. Тиридат, Фарасман In questo tempio |
| Сцена IX | Речитатив. Зенобия, Тиридат, Фарасман Spavento mio? |
| Сцена X | Речитатив. Радамисто, Зенобия, Полиссена, Тиридат, Фарасман Morrà Zenobia ancor? |
| Сцена XI | Речитатив. Фраарте, Тигран, Тиридат, Фарасман, Радамисто, Полиссена, Зенобия Arrestatevi, oh fidi! |
| 31. Ария. Зенобия (2 Ob, Str, BC) O scemami il diletto | |
| Речитатив. Радамисто, Зенобия Festeggio omai la reggia | |
| Балет: Паспье | |
| Ригодон | |
| 32. Хор. (2 Trp, 2 Ob, 2 Hr, Fg, Str, BC) Un dì più felice bramar si non lice |
Вторая редакция, декабрь 1720
Увертюра
Первый акт
| Сцена I | 1. Ариозо. Полиссена (2 Vl, BC) Sommi dei |
| Речитатив. Тигран, Полиссена Reina, infausto avviso | |
| 2. Ария. Фраарте (2 Ob, Str, BC) Deh! fuggi un traditore | |
| Речитатив. Тигран, Полиссена Seguirem dunque la crudele impresa | |
| 3. Ария. Тигран (2 Ob, Str, BC) L’ingrato non amar | |
| Сцена II | Речитатив. Полиссена, Тиридат Ecco l’infido sposo |
| 4. Ария. Полиссена (Fl, Str, BC) Tu vuoi ch’io parta | |
| Сцена III | Речитатив. Фарасман, Тиридат Il crudel odio tuo |
| 5. Ария. Тиридат (Str, BC) Con la strage de’ nemici sono | |
| Сцена IV | Речитатив. Радамисто, Зенобия Ove seguir mi vuoi, sposa infelice |
| 6. Ария. Радамисто (2 Ob, Str, BC) Cara sposa, amato bene | |
| Сцена V | Речитатив. Фраарте, Зенобия, Радамисто, Фарасман Ver le nemiche mura avanzate |
| 7a. Ария. Зенобия (2 Vl, BC) Son contenta di morire | |
| Сцена VI | Речитатив. Фарасман, Радамисто, Фраарте Seguila, o figlio |
| 8. Ария. Радамисто (2 Ob, Str, BC) Perfido! di a quell empio tiranno | |
| Сцена VII | Речитатив. Фарасман, Тигран, Фраарте Fraarte, omai quel ferro a me doni la morte |
| 9. Ария. Фарасман (2 Ob, Str, BC) Son lievi le catene | |
| Сцена VIII | Речитатив. Фраарте, Тигран Coraggio, amici! all’armi! |
| 10a. Симфония. | |
| Сцена IX | Речитатив. Тиридат, Тигран, Полиссена Già, vint’è il nemico |
| Сцена X | Речитатив. Полиссена, Тиридат Ferma i dove ti spinge |
| Сцена XI | Речитатив. Полиссена, Тигран Quanto deggio, oh Tigrane |
| 11. Ария. Тигран (2 Ob, Str, BC) Segni di crudeltà | |
| Сцена XII | Речитатив. Полиссена Pur troppo è vero |
| 12. Ария. Полиссена (2 Ob, Str, BC) Dopo torbide procelle |
Второй акт
| Сцена I | Речитатив. Зенобия, Радамисто Sposo, vien meno il piè |
| 13. Ариозо. Зенобия (Fl, Str, BC) Quando mai, spietata sorte | |
| Речитатив. Радамисто, Зенобия Oh crudo ciel! | |
| Сцена II | Речитатив. Радамисто, Тигран Ahimè! fermati! |
| Речитатив. Тигран, Радамисто Di Polinessa bella (музыка утеряна) | |
| 14. Ария. Тигран (2 Ob, Str, BC) Vuol ch’io serva | |
| Речитатив. Радамисто Prencipe generoso (музыка утеряна) | |
| 15. Ария. Радамисто (Fg, Str, BC) Ombra cara di mia sposa | |
| Сцена III | Речитатив. Фраарте, Зенобия Mitiga il grave affanno |
| 16. Ария. Фраарте (Ob, 2 Vl, BC) Lascia pur amica | |
| Речитатив. Зенобия Oh senza esempio | |
| 17. Ария. Зенобия (Str, BC) Già che morir non posso | |
| Сцена IV | Речитатив. Тигран, Тиридат Signor… E che mi rechi? |
| Сцена V | Речитатив. Зенобия, Тиридат Eccomi a te davante |
| 18. Ария. Тиридат (2 Ob, Fg, Str, BC) Sì, che ti renderai | |
| Речитатив. Зенобия, Фраарте Nulla già di speranza | |
| 19a. Ария. Зенобия (Str, BC) Fatemi, oh cieli almen | |
| Сцена VI | Речитатив. Тигран, Радамисто, Полиссена Questo vago giardin |
| 20. Ария. Тигран (2 Ob, Str, BC) La sorte, il ciel, amor | |
| Сцена VII | Речитатив. Полиссена, Радамисто Adorato german |
| 21. Ария. Радамисто (2 Ob, Str, BC) Vanne, sorella ingrata | |
| Сцена VIII | Речитатив. Полиссена Trà il german, trà lo sposo |
| 22. Ария. Полиссена (2 Ob, 2 Vl, BC) Che farà quest’alma mia | |
| Сцена IX | 23. Ария. Зенобия (Fl, Str, BC) Troppe sofferse |
| Речитатив. Тиридат, Зенобия, Тигран Due seggi, olà | |
| Сцена X | Речитатив. Радамисто, Тиридат, Зенобия All’ innocente frode |
| 24. Ариозо. Зенобия (Str, BC) Empio, perverso cor! | |
| Речитатив. Тиридат Ascolta, Ismen | |
| Сцена XI | Речитатив. Зенобия, Радамисто Oh dì per me felice |
| 25a. Дуэт. Радамисто, Зенобия (2 Ob, Str, BC) Se vive in te il mio cor / Se teco vive il cor |
Третий акт
| Сцена I | Речитатив. Тигран, Фраарте Stanco di più soffrir re sì crudele |
| 26. Ария. Фраарте (2 Ob, Fg, Str, BC) S’adopri il braccio armato | |
| Речитатив. Тигран, Полиссена Reina, Tiridate | |
| Сцена II | Речитатив. Тигран So ben che nel mio amore infelice sarò |
| 27. Ария. Тигран (2 Ob, Str, BC) So ch’è vana la speranza | |
| Сцена III | Речитатив. Радамисто, Зенобия Non temo, idolo mio |
| 28. Ария. Радамисто (2 Ob, Str, BC) Dolce bene di quest’alma | |
| Сцена IV | Речитатив. Тиридат, Зенобия O della Tracia, o dell’Armenia |
| Сцена V | Речитатив. Радамисто, Полиссена, Фарасман, Тиридат Teco son io, e tu |
| 29. Аккомпанато. Радамисто (Str, BC) Vieni, d’empietà mostro crudele | |
| 30. Ария. Радамисто (Str, BC) Vile! Se mi dai vita | |
| Речитатив. Полиссена, Тиридат Mio Re, mio Tiridate | |
| 31. Ария. Полиссена (Str, BC) Barbaro! partirò | |
| Сцена VI | Речитатив. Тиридат, Фарасман, Радамисто, Зенобия Farasmane la segua |
| 32a. Ария. Тиридат (2 Ob, 2 Hr, Str, BC) Alzo al volo di mia fama | |
| Сцена VII | Речитатив. Зенобия, Радамисто Di Radamisto il capo? |
| 33. Ария. Зенобия (2 Ob, Str, BC) Deggio dunque, oh Dio, lasciarti | |
| Речитатив. Радамисто Oh Dio! parte Zenobia | |
| 34. Ария. Радамисто (2 Ob, Str, BC) Qual nave smarrita | |
| Сцена VIII | Речитатив. Тиридат, Фарасман In questo tempio |
| Сцена IX | Речитатив. Зенобия, Тиридат, Фарасман Spavento mio? |
| Сцена X | Речитатив. Радамисто, Зенобия, Полиссена, Тиридат, Фарасман Morrà Zenobia ancor? |
| 35. Квартет. Полиссена, Зенобия, Радамисто, Тиридат (2 Ob, Fg, Str, BC) O cedere o perir | |
| Сцена XI | Речитатив. Тигран, Тиридат, Фарасман, Радамисто, Полиссена, Зенобия Arrestatevi, oh fidi! |
| 36. Дуэт. Зенобия, Радамисто (2 Ob, Fg, Str, BC) Non ho più affanni | |
| Речитатив. Радамисто, Зенобия Festeggio omai la reggia | |
| 37. Хор. (2 Trp, 2 Ob, 2 Hr, Fg, Str, BC) Un dì più felice |
Примечания
- ↑ 1 2 3 4 5 Bernd Baselt. Thematisch-systematisches Verzeichnis. Bühnenwerke / Walter Eisen. — Leipzig : Deutscher Verlag für Musik, 1978. — P. 172. — ISBN 3-7618-0610-8.
- ↑ Winton Dean, John Merrill Knapp. Handel’s Operas 1704–1726. — Woodbridge : The Boydell Press, 2009. — P. 300–301. — ISBN 978-1-84383-525-7.
- ↑ Christopher Hogwood. Georg Friedrich Händel. Eine Biographie. — Stuttgart/Weimar : Verlag J.B. Metzler, 1992. — P. 86–88.
- ↑ Editionsleitung der Hallischen Händel-Ausgabe. Dokumente zu Leben und Schaffen / Walter Eisen. — Leipzig : Deutscher Verlag für Musik, 1985. — P. 87. — ISBN 978-3-7618-0717-0.
- ↑ Anthony Hicks. Booklettext zur CD-Einspielung: Handel: Radamisto. — Virgin Classics / EMI 5456732, 2003/2005. — P. 33.
- ↑ Francisca Paula Vanherle. Benedetto Baldassari (Benedetti). — Austin : University of Texas, December 2002. — P. 121–127.
- ↑ 1 2 3 4 Winton Dean, John Merrill Knapp. Handel’s Operas 1704–1726. — Woodbridge : The Boydell Press, 2009. — P. 345. — ISBN 978-1-84383-525-7.
- ↑ Christopher Hogwood. Georg Friedrich Händel. Eine Biographie. — Stuttgart/Weimar : Verlag J.B. Metzler, 1992. — P. 90.
- ↑ Silke Leopold. Händel. Die Opern. — Kassel : Bärenreiter-Verlag, 2009. — P. 14. — ISBN 978-3-7618-1991-3.
- ↑ 1 2 3 Editionsleitung der Hallischen Händel-Ausgabe. Dokumente zu Leben und Schaffen / Walter Eisen. — Leipzig : Deutscher Verlag für Musik, 1985. — P. 88. — ISBN 978-3-7618-0717-0.
- ↑ Winton Dean, John Merrill Knapp. Handel’s Operas 1704–1726. — Woodbridge : The Boydell Press, 2009. — P. 345–346. — ISBN 978-1-84383-525-7.
- ↑ Ellen T. Harris u. a. The librettos of Handel's operas : a collection of seventy-one librettos documenting Handel's operatic career, volume iii. — New York : Garland, 1989. — P. xi.
- ↑ 1 2 Winton Dean, John Merrill Knapp. Handel’s Operas 1704–1726. — Woodbridge : The Boydell Press, 2009. — P. 346. — ISBN 978-1-84383-525-7.
- ↑ 1 2 Winton Dean, John Merrill Knapp. Handel’s Operas 1704–1726. — Woodbridge : The Boydell Press, 2009. — P. 343. — ISBN 978-1-84383-525-7.
- ↑ 1 2 3 4 Bernd Baselt. Thematisch-systematisches Verzeichnis. Bühnenwerke / Walter Eisen. — Leipzig : Deutscher Verlag für Musik, 1978. — P. 173. — ISBN 3-7618-0610-8.
- ↑ 1 2 Winton Dean, John Merrill Knapp. Handel’s Operas 1704–1726. — Woodbridge : The Boydell Press, 2009. — P. 341–344. — ISBN 978-1-84383-525-7.
- ↑ Winton Dean, John Merrill Knapp. Handel’s Operas 1704–1726. — Woodbridge : The Boydell Press, 2009. — P. 347, 348. — ISBN 978-1-84383-525-7.
- ↑ 1 2 Winton Dean, John Merrill Knapp. Handel’s Operas 1704–1726. — Woodbridge : The Boydell Press, 2009. — P. 348. — ISBN 978-1-84383-525-7.
- ↑ Bernd Baselt. Thematisch-systematisches Verzeichnis. Bühnenwerke / Walter Eisen. — Leipzig : Deutscher Verlag für Musik, 1978. — P. 172–173. — ISBN 3-7618-0610-8.
- ↑ Booklettext zur CD-Einspielung: Handel: Radamisto. — Virgin Classics / EMI 5456732, 2003/2005. — P. 103.
- ↑ Gerhard Menzel. Karlsruhe auf neuen Pfaden? – Eine Annäherung an 1720. Online Musik Magazin (2009). Дата обращения: 23 апреля 2026.
- ↑ Winton Dean, John Merrill Knapp. Handel’s Operas 1704–1726. — Woodbridge : The Boydell Press, 2009. — P. 328. — ISBN 978-1-84383-525-7.
- ↑ 1 2 3 Anthony Hicks. Radamisto – Erste Fassung, April 1720, Booklettext zur CD-Einspielung: Handel: Radamisto. — Virgin Classics / EMI 5456732, 2003/2005. — P. 32–33.
- ↑ Winton Dean, John Merrill Knapp. Handel’s Operas 1704–1726. — Woodbridge : The Boydell Press, 2009. — P. 328-329. — ISBN 978-1-84383-525-7.
- ↑ Ellen T. Harris u. a. The librettos of Handel's operas : a collection of seventy-one librettos documenting Handel's operatic career, volume iii. — New York : Garland, 1989. — P. 8.
- ↑ Terence Best. Booklettext zur Einspielung: Radamisto. — HMF 907111.13. — P. 45.
- ↑ Rainer Kleinertz. Radamisto (HWV 12a/b) / Arnold Jacobshagen, Panja Mücke. — Laaber : Laaber-Verlag, 2009. — P. 99–100. — ISBN 3-89007-686-6.
- ↑ 1 2 Silke Leopold. Händel. Die Opern. — Kassel : Bärenreiter-Verlag, 2009. — P. 274. — ISBN 978-3-7618-1991-3.
- ↑ Friedrich Chrysander. G. F. Händel. Zweiter Band. — Leipzig : Breitkopf & Härtel, 1860. — P. 45.
- ↑ Winton Dean, John Merrill Knapp. Handel’s Operas 1704–1726. — Woodbridge : The Boydell Press, 2009. — P. 331. — ISBN 978-1-84383-525-7.
- ↑ Charles Burney. A General History of Music: from the Earliest Ages to the Present Period. Vol. 4. — London, 1776. — P. 259.
- ↑ 1 2 Christopher Hogwood. Georg Friedrich Händel. Eine Biographie. — Stuttgart/Weimar : Verlag J.B. Metzler, 1992. — P. 91.
- ↑ John Hawkins. A General History of the Science and Practice of Music. — London, 1875. — P. 878.
- ↑ Winton Dean, John Merrill Knapp. Handel’s Operas 1704–1726. — Woodbridge : The Boydell Press, 2009. — P. 340–341. — ISBN 978-1-84383-525-7.
- ↑ Charles Burney. A General History of Music: from the Earliest Ages to the Present Period. Vol. 4. — London, 1776. — P. 261.
- ↑ Последнее в литературе странным образом не замечается.
- ↑ Bernd Baselt. Thematisch-systematisches Verzeichnis. Bühnenwerke / Walter Eisen. — Leipzig : Deutscher Verlag für Musik, 1978. — P. 174. — ISBN 3-7618-0610-8.
- ↑ Rainer Kleinertz. Radamisto (HWV 12a/b) / Arnold Jacobshagen, Panja Mücke. — Laaber : Laaber-Verlag, 2009. — P. 101, 104. — ISBN 3-89007-686-6.
- ↑ Winton Dean, John Merrill Knapp. Handel’s Operas 1704–1726. — Woodbridge : The Boydell Press, 2009. — P. 336. — ISBN 978-1-84383-525-7.
- ↑ Friedrich Chrysander. G. F. Händel. Zweiter Band. — Leipzig : Breitkopf & Härtel, 1860. — P. 37–41.
- ↑ 1 2 3 Rainer Kleinertz. Radamisto (HWV 12a/b) / Arnold Jacobshagen, Panja Mücke. — Laaber : Laaber-Verlag, 2009. — P. 101. — ISBN 3-89007-686-6.
- ↑ Charles Burney. A General History of Music: from the Earliest Ages to the Present Period. Vol. 4. — London, 1776. — P. 260.
- ↑ Winton Dean, John Merrill Knapp. Handel’s Operas 1704–1726. — Woodbridge : The Boydell Press, 2009. — P. 335–337. — ISBN 978-1-84383-525-7.
- ↑ Winton Dean, John Merrill Knapp. Handel’s Operas 1704–1726. — Woodbridge : The Boydell Press, 2009. — P. 332-334. — ISBN 978-1-84383-525-7.
- ↑ Winton Dean, John Merrill Knapp. Handel’s Operas 1704–1726. — Woodbridge : The Boydell Press, 2009. — P. 334–335. — ISBN 978-1-84383-525-7.
- ↑ Silke Leopold. Händel. Die Opern. — Kassel : Bärenreiter-Verlag, 2009. — P. 38–40. — ISBN 978-3-7618-1991-3.
- ↑ Winton Dean, John Merrill Knapp. Handel’s Operas 1704–1726. — Woodbridge : The Boydell Press, 2009. — P. 337–339. — ISBN 978-1-84383-525-7.
- ↑ Winton Dean, John Merrill Knapp. Handel’s Operas 1704–1726. — Woodbridge : The Boydell Press, 2009. — P. 339. — ISBN 978-1-84383-525-7.
- ↑ Silke Leopold. Händel. Die Opern. — Kassel : Bärenreiter-Verlag, 2009. — P. 118. — ISBN 978-3-7618-1991-3.
- ↑ Winton Dean, John Merrill Knapp. Handel’s Operas 1704–1726. — Woodbridge : The Boydell Press, 2009. — P. 341. — ISBN 978-1-84383-525-7.
- ↑ Winton Dean, John Merrill Knapp. Handel’s Operas 1704–1726. — Woodbridge : The Boydell Press, 2009. — P. 34–35. — ISBN 978-1-84383-525-7.