Пушкин в Михайловском
«Пушкин в Михайловском» — портрет работы Виталия Николаевича Горяева, написанный в 1974 году. На картине изображён Александр Сергеевич Пушкин в интерьере Михайловского. Произведение хранится в Ставропольском краевом музее изобразительных искусств[1].
Общие сведения
| Горяев, Виталий Николаевич | |
| Пушкин в Михайловском. 1974 | |
| бумага, литография | |
| Ставропольский краевой музей изобразительных искусств | |
| 39х57 | |
| (инв. СГ (Рх) 1343) |
Описание
На картине представлен Александр Сергеевич Пушкин, изображённый сидящим на диване в поколенном формате и в ¾ повороте справа налево по отношению к зрителю. Поэт обхватывает колени рукой, а на его лице отражается задумчивое выражение с характерными чертами портретируемого. Фоном служит пейзаж села Михайловского, что подчёркивает связь образа с местом, значимым в жизни поэта. Композиция работы подчёркивает интимную атмосферу и сосредоточенность персонажа.
Об авторе
Виталий Николаевич Горяев (1910–1982) принадлежал к поколению художников, сформировавшихся в советскую эпоху XX века. Его творческая биография связана с периодом становления и расцвета соцреализма в искусстве, а также с эпохой Великой Отечественной войны, послевоенным культурным обновлением и оттепелью. Работал преимущественно в Москве, активно участвовал в жизни Союза художников СССР.
Известные работы
Горяев прославился как мастер графики, книжной иллюстрации, карикатуры и живописи. Его творчество охватывает жанры журнальной и книжной графики, сатирической карикатуры, военного рисунка, а также портреты и пейзажи. Отличался соединением традиций постимпрессионизма с выразительными средствами соцреализма, вниманием к характеру и психологии персонажа, остротой социальной сатиры и лаконичностью композиции. Иллюстрировал произведения классиков русской и зарубежной литературы; его работы представлены в ведущих музеях страны.
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, посвящённый воспроизведению индивидуальных черт человека или группы людей, раскрывая не только их внешний облик, но зачастую и внутренний мир. Портреты создаются в разнообразных техниках: живописи, графике, скульптуре, фотографии; встречаются и в литературе как инструмент характеристики героев.
История развития портрета тесно связана с ростом интереса к человеческой индивидуальности: от сакральных и мемориальных функций в Древнем Риме и Средневековье — к психологической выразительности эпохи Возрождения и парадным портретам Нового времени. В XX веке традиционный портрет уступает место экспериментальным формам, однако продолжает служить важным средством визуальной памяти и социальной репрезентации.
Хранится в коллекции
Ставропольский краевой музей изобразительных искусств — крупнейший художественный музей Ставропольского края, расположенный в историческом центре Ставрополя. Коллекция насчитывает около 25 000 единиц хранения и включает отечественную и зарубежную живопись, графику, скульптуру, предметы декоративно-прикладного искусства, а также иконопись XVII—XIX веков. В фондах представлены произведения К. Брюллова, И. Айвазовского, А. Васнецова, И. Левитана и других мастеров, а также работы ставропольских художников, отражающие культурные особенности региона и Северный Кавказ. Экспозиции размещены в ансамбле зданий XIX — начала XX века, являющихся памятниками архитектуры. Музей активно участвует в региональных культурных и образовательных проектах, организует фестивали и тематические выставки.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |