Пуссёр, Анри

В 1947—1953 учился в консерваториях Льежа и Брюсселя. В 1951 познакомился с Пьером Булезом, затем — с Карлхайнцем Штокхаузеном и Лучано Берио. Перевёл и откомментировал (впервые на французском языке) музыкально-критические статьи Альбана Берга (1957).

Увлёкся электронной музыкой, основал студию электронной музыки в Брюсселе (1958). Преподавал в Дармштадте, Кёльне, Базеле, Буффало. С 1960 постоянно сотрудничает с Мишелем Бютором.

С 1970 преподавал в Королевской консерватории в Льеже, основал Центр музыкальных исследований и образования Валлонии. В 1984—1987 руководил Институтом музыкального образования в Париже, выпускал музыкальное обозрение «Марсий». С 1994 в отставке.

Автор работ о музыке Рамо («L’Apothéose de Rameau», 1968), Веберна («Anton Weberns organische Chromatik», 1955; «De Schoenberg à Webern: une mutation», 1956), Стравинского («Stravinsky selon Webern selon Stravinsky», 1971; «Stravinsky au Futur», 1971)^[4][5], проблемах музыкального образования.

За исканиями Пуссёра внимательно следили Дьёрдь Шандор Лигети, Бруно Мадерна, Альфред Шнитке, Луис де Пабло, Жоржи Антунис^[6] и другие.

Он — почётный доктор университетов Метца, Лилля и Льежа (2009, посмертно)^[7]. Вошёл в число ста знаменитых валлонцев XX в. (1995).

• Семь стихов из покаянных псалмов (фр. Sept Versets des Psaumes de la Pénitence) для 4 вокалистов или смешанного хора (1950)
• Разведка (фр. Prospection) для трёх фортепиано (1952—1953)
• Сейсмограммы (фр. Séismogrammes) для электроники (1954)
• Симфонии для 15 солистов (1954—1955)
• Квинтет памяти А. Веберна, для кларнета, бас-кларнета, скрипки, виолончели и фортепиано (1955)
• Scambi, для электроники (1957)
• Mobile для двух фортепиано (1957—1958)
• Рифмы к различным источникам звука (фр. Rimes pour différentes sources sonores) для оркестра и магнитофонной ленты (1958)
• Мадригал I для кларнета (1958)
• Мадригал II для флейты, скрипки, виолы да гамба и клавесина (1961)
• Мадригал III для кларнета, скрипки, виолончели, двух перкуссионистов и фортепиано (1962)
• Одна для струнного квартета (1960—1961)
• Три образа Льежа (фр. Trois visages à Liège) для электроники (1961)
• Характеры (фр. Caractères для фортепиано (1961)
• Ваш Фауст, опера для 5 актёров, четырёх вокалистов, 13 инструментов и электроники, либретто М.Бютора (1961—1968)
• Апостроф и 6 рефлексий для фортепиано (1964—1966)
• Фонемы для Кэти (фр. Phonèmes pour Cathy) для меццо-сопрано соло (1966)
• Перекрёстные цвета (фр. Couleurs croisées) для большого оркестра (1967)
• Мнемосина (фр. Mnémosyne, монодия для голоса или инструмента соло, либо для хора в унисон (1968)
• Мнемосина II для любых медиа (1969)
• Эфемериды Икара (фр. Les Éphémérides d’Icare 2 для солиста, концертино и четырёх инструментальных квартетов (1970)
• Кресты перекрёстных цветов (англ. Crosses of crossed colors) для вокалистов, от 2 до 5 фортепиано, шести магнитофонных операторов, двух операторов с проигрывателями и двух радиооператоров (1970)
• Параболы-микс (фр. Paraboles-Mix), для электроники (1972)
• Вид на запретные сады (фр. Vue sur les Jardins interdits) для квартета саксофонов (1973)
• Испытание Петра Еврейского (нем. Die Erprobung des Petrus Hebraïcus), камерная опера в 3 действиях (либретто Л. Винтгенса по М.Бютору, 1974)
• Modèle réduit, для бас-кларнета (или виолончели) и фортепиано (1975)
• Сказания и песни адской Библии (англ. Tales and songs from the Bible of hell) для 4 вокалистов и живой электроники (1979)
• Страсти по Гиньолу (фр. La Passion selon Guignol) для расширенного вокального квартета и оркестра (1981)
• Второй апофеоз Рамо (фр. Le seconde apothéose de Rameau) для камерного оркестра (1981)
• La Paganania, для скрипки соло (1982)
• La Paganania II, для виолончели соло (1982)
• Déclarations d’orage для чтеца, сопрано, баритона, трёх импровизирующих инструментов (альт-саксофон, туба, синтезатор), большого оркестра и магнитофонной ленты (на стихи У. Блейка, П. Неруды, Ф. фон Шиллера и В. В. Маяковского, на оригинальных языках; 1989) — спутник произведения 1983 года «Trajets dans les arpents du ciel»^[8]
• При лунном свете. Тень Дауленда проходит мимо Гинкаку-дзи (англ. At moonlight, Dowland’s Shadow passes along Ginkaku-Ji) для сякухати, сямисэна и кото (1989)
• Чтения об аде (фр. Leçons d’enfer), музыкальный театр для 2 актёров, 3 вокалистов, 7 инструментов, магнитофонной ленты и живой электроники на слова А.Рембо и М.Бютора (1990—1991)
• Мечта о хороводе из «Любви поэта»^[9] (нем. Dichterliebesreigentraum) для сопрано, баритона, двух фортепиано, хора и оркестра (1992—1993)
• La Guirlande de Pierre для сопрано, баритона и фортепиано (1997)
• Навигации (англ. Navigations) для арфы (2000)
• Seize Paysages planétaires, этномузыка для электроакустики (2000)
• Африканские икары (фр. Les Icare africains) для вокалистов соло, хора ad libitum и оркестра (2002)
• День мира, 280 минут (фр. Un jour du monde en 280 minutes), звуковая квадрофоническая инсталляция (2002)
• Rossignolade, микроопера для женского голоса и кларнета (2003)
• Планетарные звучания и виды (фр. Voix et Vues planétaires) для электроники, совместный проект с Мишелем Бютором^[10] (2003—2004)
• Исповеди тростника (фр. Confidences des roseaux) для флейты, альта и арфы (2005)
• Маленькая симфония (итал. Minima sinfonia) для струнного квартета и женского голоса ad libitum (2006)
• Восемь маленьких геометрий (фр. Huit petites géométries) для ансамбля из 7 музыкантов (2006)
• L’Antre de la Nymphe для женского голоса и пяти музыкантов на слова М.Бютора (2006)
• Dépli et Configuration de l’Ombre для арпеджоне соло (2007)

• Fragments Théorique I: sur la musique expérimentale. Bruxelles: Université Libre de Bruxelles, 1970
• Musique, sémantique, société. Paris; Tournai: Casterman, 1972
• Schumann le Poète: 25 moments d’une lecture de Dichterliebe. Paris: Klincksieck, 1993
• Musiques croisées. Paris: L’Harmattan, 1997
• Ecrits théoriques, 1954—1967. Sprimont: Mardaga, 2004

Жена — Изабель Пуссёр, театральный и оперный режиссёр, дочь Марианна Пуссёр — певица (сопрано). Семья живёт в городке Ватерлоо, неподалёку от Брюсселя.

• В 2010 году Центр музыкальных исследований и образования Валлонии был переименован в Центр Анри Пуссёра^[11][12]. Организация поддерживает создание современной электронной и смешанной музыки, проводит фестиваль «Images Sonores», а с 2009 года вручает Премию Анри Пуссёра молодым выпускникам консерваторий^[13].
• Архив композитора, включающий многочисленные рукописи и аудиозаписи, хранится в Фонде Пауля Захера в рамках «Коллекции Анри Пуссёра»^[14].
• В 2024 году фонд запустил исследовательский проект, посвящённый изучению и систематизации позднего творчества композитора — произведений, созданных после оперы «Ваш Фауст»^[15][16].