Продавец лепёшек (Цейлон)
«Продавец лепёшек» — портрет работы Виталия Николаевича Горяева, написанный в 1964 году. На картине изображён молодой человек с корзинами, наполненными лепёшками, акцентировано внимание на деталях его одежды и жестах. Полотно находится в коллекции Московского музея современного искусства[1].
Общие сведения
| Горяев, Виталий Николаевич | |
| Продавец лепёшек. 1964 | |
| масло, холст | |
| Московский музей современного искусства | |
| 70 х 49,5 см | |
| (инв. Ж-1846) |
Описание
На картине фронтально изображён смуглый молодой человек в белой одежде. На его левом плече находится бежевая корзина, полная лепёшек, которую он поддерживает левой рукой. На правой руке висит ещё одна корзина с хлебными лепёшками. Композиция подчёркивает позу и жесты персонажа, акцентируя внимание на деталях его одежды и предметах, которые он несёт.
Об авторе
Виталий Николаевич Горяев (1910—1982) жил и работал преимущественно в эпоху Советского Союза, был свидетелем и участником ключевых событий XX века, включая Великую Отечественную войну. Его творческая биография тесно связана с культурными процессами Москвы, периодом оттепели и развитием советской художественной школы. Учился в ВХУТЕИНе и Полиграфическом институте.
Известные работы
Горяев прославился как мастер графики, иллюстрации, карикатуры и живописи. Его творчество включает сатирические журнальные рисунки (особенно для «Крокодила»), фронтовую графику, книжные иллюстрации к произведениям Пушкина, Гоголя, Достоевского, Твена. Отличается лаконичной выразительностью, вниманием к деталям, стремлением передать психологизм и характер эпохи.
Жанр
Портрет — один из важнейших художественных жанров, задача которого — индивидуализированное изображение человека или группы людей с передачей не только внешнего облика, но и характера, социального статуса, внутреннего мира. Портрет реализуется в живописи, графике, скульптуре и фотографии, включает множество поджанров (автопортрет, парадный, камерный и др.), а его выразительность обеспечивается сочетанием сходства, композиции, атрибутов и художественного стиля.
Жанр портрета прошёл долгий исторический путь: от сакральных древних образов и идеализированных средневековых типов до расцвета индивидуального портрета в Ренессанс и его расцвета в XVII–XIX веках в Европе и России. На развитие жанра влияли изменения в обществе, появление фотографии и новые художественные направления, а среди выдающихся портретистов — Рембрандт, Веласкес, Диего, Серов, Валентин Александрович, Левицкий, Дмитрий Григорьевич.
Хранится в коллекции
Московский музей современного искусства (ММоМА) — первый государственный музей современного искусства в России, основанный в 1999 году по инициативе З.К. Церетели. Постоянная коллекция музея насчитывает свыше 12 тысяч произведений: картин, скульптур, фотографий, инсталляций. Особое внимание уделяется работам русского авангарда, нонконформистов 1960–1980-х годов и актуальным авторам XXI века. Среди ключевых экспонатов — произведения Казимира Малевича, Марка Шагала, Нико Пиросмани. Музей располагает пятью площадками в центре Москвы, в том числе в исторических зданиях на Петровке, Ермолаевском переулке и Гоголевском бульваре. ММоМА активно реализует выставочные, образовательные и научные проекты, отражая динамику российского и мирового современного искусства.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |