Портрет служащего
«Портрет служащего» — портрет работы Алексея Ивановича Корзухина, написанный в 1835 году. Произведение относится к жанру портрета и изображает мужчину в три четверти на тёмном фоне. Картина хранится в Екатеринбургском музее изобразительных искусств[1].
Общие сведения
| Корзухин, Алексей Иванович | |
| Портрет служащего. 1835 | |
| масло, холст | |
| Екатеринбургский музей изобразительных искусств | |
| 53.5x43.5 | |
| (инв. Ж-39) |
Описание
Картина представляет собой погрудное портретное изображение мужчины в положении три четверти влево, с направленным слева направо взглядом. Мужчина одет в чёрный сюртук с серебряными пуговицами и расстёгнутым воротом, на шее завязан чёрный платок. Волосы уложены на косой пробор. Композиция построена на контрасте тёмного фона и одежды, подчёркивающих черты лица модели.
Об авторе
Алексей Иванович Корзухин (1835, Пермская губерния — 1894, Санкт-Петербург) — представитель русской школы XIX века, работавший в эпоху расцвета реализма. Он был участником «бунта четырнадцати» и одним из основателей Санкт-Петербургской Артели художников и Товарищества передвижников.
Известные работы
Основные жанры творчества Корзухина — бытовой жанр, портретная и религиозная живопись. Его работы отличают внимательное изображение жизни простых людей, купечества и ремесленников, сцены русского быта, а также написание икон и росписей для крупнейших храмов, выполненные в традициях реализма.
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, целью которого является отображение уникальных черт человека или группы людей, их внешности и внутреннего мира. Портрет сочетает реалистичное сходство с художественной интерпретацией и часто раскрывает социальный статус, характер и эпоху, используя композицию, аксессуары, позу и фон.
Жанр оформился в европейской культуре Нового времени, пережил расцвет в эпоху Возрождения и барокко, а в XIX–XX веках развился в разнообразные формы — от парадного до интимного портрета. Среди выдающихся мастеров — Рембрандт, Веласкес, Рубенс, Серов. Портрет отражает не только личность модели, но и дух времени, в котором он создан.
Хранится в коллекции
Екатеринбургский музей изобразительных искусств — крупнейший художественный музей Урала, располагающийся в четырёх зданиях Екатеринбурга, включая исторический госпиталь завода XVIII века и Центр «Эрмитаж-Урал». Основная экспозиция известна уникальной коллекцией Каслинского художественного литья и Каслинским чугунным павильоном, участником Парижской выставки 1900 года. В залах представлены произведения русской живописи XVIII—XX вв. (И.И. Шишкин, И.Н. Крамской), русского авангарда (К. Малевич, В. Кандинский), западноевропейского искусства, уральского камнерезного и ювелирного искусства, Тобольская резная кость, Тагильская роспись, златоустовская гравюра. Особое внимание уделено региональным художественным традициям. В составе музея также Музей наивного искусства и Центр истории камнерезного дела.