Портрет премьер-министра Индии Джавахарлала Неру

Портрет премьер-министра Индии Джавахарлала Нерупортретная картина Александра Михайловича Герасимова, созданная в 1954 году. Изображает Джавахарлала Неру в классической портретной композиции. Произведение находится в собрании Пермской государственной художественной галереи[1].

Общие сведения
Александр Михайлович Герасимов
Портрет премьер-министра Индии Джавахарлала Неру. 1954
масло, холст
Пермская государственная художественная галерея
52,5х42,5
(инв. Ж-964)

Описание

На полотне представлен погрудный портрет мужчины с бритым лицом, чёрными глазами и бровями. Он изображён в белой шапочке типа пилотки и серо-коричневатой одежде. Лицо и взгляд мужчины обращены в 3/4 вправо от зрителя, что соответствует классической портретной композиции. Фон выполнен в коричневых тонах.

Об авторе

Александр Михайлович Герасимов (1881, Козлов, Тамбовская губерния — 1963, Москва) — советский живописец, педагог и теоретик искусства. Учился в МУЖВЗ, был первым президентом Академия художеств СССР (1947–1957). Творил в период становления и расцвета социалистического реализма, активно участвовал в художественной жизни СССР 1930–1950-х годов.

Известные работы

Герасимов работал в жанрах портрет, пейзаж, натюрморт и историческая живопись. Его отличают яркая колористика, монументальность композиций и идеологическая направленность. Особое место занимают портреты партийных деятелей, сюжетные полотна на темы революции и советской истории, а также бытовые сцены и натюрморты, выполненные в духе соцреализма.

Жанр

Портрет — один из старейших и главных жанров изобразительного искусства, посвящённый индивидуальному изображению человека. Его ключевые задачи — запечатлеть внешность, характер и внутренний мир модели, передать её социальный статус и уникальные черты, используя живопись, графику, скульптуру или фотографию. Портреты играют важную роль в культуре: они служили мемориальными, репрезентативными и даже магическими объектами, отражая исторические и социальные изменения. Жанр прошёл долгий путь развития: от символических изображений античности и Средневековья до расцвета в Эпоха Возрождения, XVII–XVIII веках и дальнейших поисков внутренней правды в XIX–XX столетиях. Его развитие связано с именами таких мастеров, как Рембрандт, Веласкес, Рафаэль, Тициан, Серов и других. Современный портрет сочетает традиционные задачи с новыми художественными подходами и технологиями.

Хранится в коллекции

Пермская государственная художественная галерея — крупнейший региональный художественный музей Пермского края, основанный в 1922 году в Перми. Коллекция насчитывает более 50 000 предметов изобразительного искусства XV—XXI веков, включая живопись, графику, скульптуру, декоративно-прикладное и народное искусство. Особое значение имеют собрания Пермской деревянной скульптуры, образцы Пермского звериного стиля, иконы Строгановской школы, а также антикварная керамика, тибетская бронза, предметы из Древнего Египта, Японии, Индии и Китая. Галерея переезжает в новый комплекс на территории Завод Шпагина, что позволяет расширить экспозиционные и образовательные пространства. Среди известных экспонатов — «Аллегории Денисова-Уральского» и скульптура «Никола Можайский (скульптура из деревни Зеленята)». Музей отражает культурные особенности Пермского региона.

© Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».
Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ».