Бледнеет ночь
«Бледнеет ночь» — картина натюрморт Александра Михайловича Герасимова, написанная в 1956 году. На полотне изображён стол с букетом роз у раскрытого окна на фоне рассветного неба, выполненный в пастозной манере. Произведение хранится в Государственном художественном музее Алтайского края[1].
Общие сведения
| Александр Михайлович Герасимов | |
| Бледнеет ночь. 1956 | |
| масло, холст | |
| Государственный художественный музей Алтайского края | |
| 90,0х95,0. | |
| (инв. Ж-92) |
Описание
На картине представлен натюрморт: в центре композиции расположен стол, покрытый белой скатертью, стоящий у раскрытого окна. На столе находится зелёная ваза с крупным букетом красных и розовых роз. Справа от вазы размещён стакан на блюдце, в котором лежат две розы. За окном изображено небо с ярко-синими всполохами рассвета, что придаёт сцене дополнительную глубину. Работа выполнена в пастозной манере, что подчёркивает фактурность мазков.
Об авторе
Александр Михайлович Герасимов (1881, Козлов, Российская империя — 1963, Москва, СССР) — выдающийся советский живописец и деятель искусства, работавший в период становления и расцвета соцреализма. Его творческая биография связана с эпохой революционных преобразований и формированием советской культуры, когда искусство служило идеологическим задачам государства. Первый президент Академия художеств СССР, профессор, народный художник СССР, лауреат четырёх Сталинских премий.
Известные работы
Герасимов работал в жанрах портрет, пейзаж, натюрморт и сюжетной исторической живописи. Ключевые темы его творчества — советская история, партийные деятели, сцены из жизни страны. Произведения отличают яркая палитра, монументальность образов, подчёркнутый патриотизм и следование канонам социалистического реализма. Особое место занимают официальные портреты: Сталин, Ворошилов, представители культуры.
Жанр
Натюрморт — жанр изобразительного искусства, в котором художник создает композиции из неодушевлённых предметов, придавая им особое символическое и эстетическое значение. Признаки жанра: изысканная организация композиции, внимание к деталям, исследование света, цвета и фактуры, а также нередко глубокая символика (например, картины типа Vanitas).
Как самостоятельный жанр натюрморт оформился в Нидерландах XVII века, затем получил развитие во Франции, России и других странах. В XX веке жанр стал лабораторией художественных экспериментов вплоть до современных форм (инсталляция, поп-арт, фотореализм), а его ведущими мастерами были Виллем Кальф, Ян Давидс де Хем, Поль Сезанн, Пабло Пикассо, Энди Уорхол и др.
Хранится в коллекции
Государственный художественный музей Алтайского края — крупнейший музей изобразительного искусства в Барнауле, основанный в 1959 году. Основные экспозиции временно размещены на улице Максима Горького из-за реконструкции исторического здания на проспекте Ленина. Коллекция насчитывает свыше 13 тысяч единиц и включает произведения отечественного искусства XVIII–XX веков, православного искусства XVI–XX веков, а также профессиональное и народное искусство Сибири и Алтая. Особое место занимает собрание работ художников Алтая: Г.И. Гуркин, М.Д. Ковешникова, Ю.Н. Панин и других. Представлены также произведения западноевропейских мастеров, фламандской школы, коллекция икон и предметов декоративно-прикладного искусства, что отражает культурные особенности региона.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |