Портрет дамы в чёрном платье с мехом, миниатюра
Портрет дамы в чёрном платье с мехом, миниатюра — портрет работы французского художника Жана-Урбена Герена, написанный в 1818 году. Картина выполнена в жанре портрета и изображает молодую женщину на фоне голубого неба с облаками. Хранится в Государственном музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина[1].
Общие сведения
| Герен, Жан-Урбен | |
| Портрет дамы в чёрном платье с мехом, миниатюра. 1818 | |
| гуашь, кость | |
| Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина | |
| 8,8 х 7 см. овал | |
| (инв. Ж-2232) |
Описание
На полотне представлен портрет молодой женщины в подгрудном изображении: корпус обращён анфас, а лицо повернуто в три четверти вправо. Женщина отличается удлинённым лицом с правильными чертами, серыми глазами и каштановыми волосами, собранными в высокую причёску на затылке, с локонами, обрамляющими высокий лоб. В правом ухе видна серьга. Она одета в чёрное платье из бархата, украшенное коричнево-голубым мехом и пышным кружевным воротником. Фоном для портрета служит голубое небо с розоватыми и серыми облаками.
Об авторе
Жан-Урбен Герен (1760, Страсбург — 1836, Оберне) был французским художником, работавшим в период конца XVIII — начала XIX века, эпоху революционных и наполеоновских преобразований во Франции. Получил образование в Париже, учился у Жака-Луи Давида, выставлялся на Парижском салоне.
Известные работы
Герен специализировался на миниатюре и портретной живописи, изображая видных деятелей: королей, генералов, аристократов и представителей нового времени, часто работая в классическом стиле. Его миниатюры отличались вниманием к деталям и психологической выразительностью, а сюжеты отражали переходную эпоху от монархии к республике и империи.
Жанр
Портрет — жанр изобразительного искусства, целью которого является отображение внешнего облика и внутреннего мира конкретного человека. Портретные произведения отличаются индивидуализацией, стремлением к передаче характера, настроения и социального статуса модели, а также поиском баланса между внешним сходством и художественной интерпретацией.
Развитие портрета тесно связано с историческими изменениями представлений о личности: от идеализированных образов до реалистических и психологических трактовок. Наибольший расцвет жанра пришёлся на эпоху Возрождения, XVII–XIX века. Великие мастера — Рембрандт, Веласкес, Серов, Пикассо — внесли значительный вклад в эволюцию портрета, который остаётся важной частью художественной культуры и сегодня.
Хранится в коллекции
Государственный музей изобразительных искусств имени А. С. Пушкина — один из крупнейших художественных музеев России, расположенный в Москве на улице Волхонка. В главном здании, построенном архитектором Р.И. Клейном в стиле неоклассицизма, экспонируются произведения западноевропейского искусства, обширная коллекция гипсовых слепков античной скульптуры, памятники древнеегипетской, римской и ассирийской культур. Посетители могут увидеть оригинальные работы мастеров импрессионизма, постимпрессионизма, включая полотна Клода Моне, Винсента Ван Гога, Пабло Пикассо, Анри Матисса. Особое место занимает египетская коллекция, а также отделы графики, нумизматики и временные выставки. Музей славится филиалами, включая галерею искусства XIX—XX веков и музей личных коллекций.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |