Поносов, Игорь Геннадьевич

Родился 14 декабря 1980 года в Нижневартовске. Творческий путь художника начался с граффити в Киеве в 1999 году. С 2003 года живёт и работает в Москве.

В период с 2005 по 2008 год издал три книги, посвящённые уличному искусству России и постсоветского пространства.

С 2011 по 2013 год курировал дискуссионный проект «Стена» о городском искусстве. Параллельно, с 2011 по 2015 год, в составе арт-коллектива «Партизанинг» участвовал в проектах по изменению городской среды, формируя критический взгляд на урбанистику и развитие уличных практик в России^[1].

С 2013 по 2016 год был соорганизатором фестиваля «Делай Сам», посвящённого низовым инициативам на постсоветском пространстве. Знаковым достижением 2016 года стало издание первой русскоязычной книги об уличном искусстве «Искусство и город», которая была удостоена премии Сергея Курёхина в номинации «Лучший текст о современном искусстве»^[2], а в 2019-м был номинирован на премию Кандинского в номинации «Научная работа. Теория и история современного искусства».

В 2018 году издал книгу «Russian Urban Art: History and Conflicts», получившую массу положительных отзывов и пользующуюся большим спросом у зарубежных читателей. Издание было презентовано в Тарту, Безансоне, Париже, Хельсинки, Берлине, Кракове, Фрайбурге и Вайль-ам-Райне, рецензии вышли на Brooklyn Street Art, Widewalls, The Art Newspaper Russia и Medium. По итогу года «Russian Urban Art: History and Conflicts» вошла в 20 лучших книг 2018 года по мнению Brooklyn Street Art и в десятку по мнению Urban Spree Gallery (Берлин).

На формирование метода работы художника повлияли идеи ситуационистов, дада и московского акционизма.

Стремление к коллективным практикам привело Поносова к сотрудничеству с другими авторами. Наиболее продолжительным стало партнёрство с американским художником Брэдом Дауни (с 2013 года), в рамках которого были созданы проекты, исследующие и сопоставляющие политические и урбанистические контексты России и США^[3].

• 2025 — «От стен до сцен: Хроника московского уличного искусства. 1991—2020», Москва, ISBN 978-5-605-37210-3;
• 2025 — «Сергей Сапожников. |||¦||||. Metro. Sap», Москва, Монография, билингвальное издание (русский, английский);
• 2023 — «Когда танец окончен», Москва;
• 2022 — Переплетение снов, книга, Москва, Россия;
• 2021 — Искусство и город, издание второе, дополненное, Москва, Россия;
• 2020 — Разрезая стены, книга, Москва, Россия;
• 2019 — Энциклопедия российского уличного искусства, книга (соавтор, редактор), Москва, Россия;
• 2018 — «Russian Urban Art: History and Conflicts», книга, Москва, Россия;
• 2018 — «Делай Сам/а: Практики низовых гражданских инициатив», книга (соавтор, гл. редактор), Москва, Россия;
• 2017 — «RECLAIM, RECODE, REINVENT: Urban Art and Activism in Eastern Europe», книга (соавтор, гл. редактор), Берлин, Германия;
• 2016 — «Искусство и город», книга, Москва, Россия;
• 2015 — «Switchie/Switchie», книга (соавтор), Possible books, Берлин, Германия;
• 2015 — «Хорошая манера срезать кусок баннера», журнал/зин, Самиздат, Москва, Россия;
• 2005—2008 «Objects», книга, Москва, Россия^[4].

• 2025 — 5 углов (кур. Катрин Борисов), Фонд Ruarts, Москва;
• 2025 — (un)seen by newnow, Ярмарка catalog, Москва;
• 2025 — Частный сектор (кур. Алина Зоря), САХ, Санкт-Петербург;
• 2024 — Grenzen/Borders (кур. Patrick Luetzelschwab). В рамках Regionale 25, Städtische Galerie Stapflehus, Вайль-ам-Райн;
• 2024 — Формы времени, Elohovskiy gallery, Москва;
• 2023 — Архипелаг грёз (кур. Сергей Гуськов), ЦСК «Смена», Казань. ЗИМ Галерея, Самара. Галерея Синара Арт, Екатеринбург;
• 2023 — Space is the case (кур. Thomas Judisch), GEH8 Kunstraum, Дрезден^[3];
• 2022 — Вымышленное путешествие. Syntax Gallery, Москва;
• 2021 — Разрезая стены. Уральский филиал ГМИИ им. А. С. Пушкина, Екатеринбург;
• 2021 — Включённое наблюдение. Syntax Gallery, Москва;
• 2021 — 2МАП: выставка номинантов. Медиацентр парка Зарядье, Москва;
• 2020 — Разрезая стены. ЦТИ Фабрика, Москва;
• 2020 — rePlastic. Электромузей, Москва;
• 2019 — Post-Posters. Syndicat Potentiel, Страсбург;
• 2019 — The Absurd. Candid Arts Trust space, Лондон;
• 2018 — Is It Dangerous To Take A Shower During A Thunderstorm? Галерея Пальто, Майами;
• 2018 — Habitat Happy. Neurotitan Gallery, Берлин;
• 2018 — Partizaning: Participatory Urban Replanning. Nosna Gallery, Краков;
• 2018 — Meine Strasse? Моя Улица? August Bebel Institut, Берлин;
• 2017 — Cultural Hijack. International School of Architecture ARCHIP. Прага;
• 2017 — Hand luggage only. Nuart Gallry. Ставангер;
• 2017 — GARAGE L6 #17. GARAGE L6. Фрайбург;
• 2017 — Coordinate System Система координат. CLB Berlin. Берлин;
• 2016 — «Оттепель», ЦТИ Фабрика, Москва;
• 2016 — XXI Triennale di Milano International Exposition, EXPERIENCE (Ex Expo Area), Милан;
• 2016 — «Через границы / Сквозь ограничения», Музей уличного искусства, Санкт-Петербург;
• 2016 — Life o' Banner, Cracow Gallery Weekend KRAKERS, Краков;
• 2015 — Russland vs. Russland Kulturkonflikte, Studio 1 Kunstquartier Bethanien, Берлин;
• 2015 — 2nd International Award for Public Art, Auckland Art Gallery Toi o Tamaki, Окленд;
• 2014 — global aCtIVISm, the ZKM | Museum of Contemporary Art, Карлсруэ;
• 2014 — «11», Музей современного искусства «Гараж», Москва;
• 2014 — «Повод к миру», Параллельная программа Manifesta 10, Музей уличного искусства, Санкт-Петербург;
• 2013 — X архитектурное биеннале в Сан-Паулу;
• 2013 — «Территория совместных действий», Галерея современного искусства 16th LINE, Ростов-на-Дону;
• 2012 — «Собянин, детка, давай!», Восточная галерея, Москва;
• 2012 — «Стена», ЦСИ Винзавод, Москва;
• 2008 — «Хронология уличного искусства 2005—2008», выставка-ретроспектива, М'АРС, Москва;
• 2006 — «Стрит Арт», Третьяковская галерея на Крымском Валу, Москва^[2].

• 2022 — «Искусство и город: Граффити, стрит-арт, партизанинг», художественная галерея Ростов, Ростов-на-дону.
• 2021 — Мастерская в рамках второго набора лаборатории молодого художника, Уральский филиал ГМИИ им. А. С. Пушкина, Екатеринбург.
• 2020 — «Искусство и город: Граффити, стрит-арт, партизанинг», Музей стрит-арта, Санкт-Петербург^[5].
• 2019 — «Искусство и город: Граффити, стрит-арт, партизанинг», школа Родченко, Москва.
• 2014 — «От граффити к городским интервенциям», СПбГУ, Санкт-Петербург.
• 2012 — «Стрит-арт: искусство улиц», Российский государственный гуманитарный университет, Москва
• 2012 — «Партизанские способы городского планирования», Московская высшая школа социальных и экономических наук, Москва.
• 2011 — «От граффити к городским интервенциям. Зарубежные и российские практики», Музей современного искусства PERMM, Пермь.
• 2011 — Образовательная программа проекта «Стена», ЦСИ «Винзавод», Москва.

• номинант премии «Zverev Art Prize: Взгляд. Интерпретация. Позиция» (2025);
• стипендия программы поддержки исследователей, пишущих о современном искусстве и культуре на русском языке «Гараж.тхт» (2023);
• номинант 2-й Московской Арт Премии (лонг-лист). ФРСИ, Москва (2021);
• номинант 12-й Премии Кандинского (лонг-лист). BREUS Foundation, Москва (2019);
• стипендия Фабричные мастерские. Сессия IV. ЦТИ «Фабрика», Москва (2019);
• премия им. Сергея Курёхина, «Лучший текст о современном искусстве» (Игорь Поносов. «Искусство и город. Граффити, уличное искусство, активизм» (2016);
• номинант Coal Prize, шорт-лист премии, COAL, Париж (2014);
• стипендия программы поддержки молодых российских художников ЦСК «Гараж», Москва (2012)^[3].