Пфайффер, Пол
Пол Пфайффер (англ. Paul Pfeiffer; род. 1966, Гонолулу) — современный художник, живёт и работает в Нью-Йорке.
Общие сведения
| Пол Пфайффер | |
|---|---|
| Дата рождения | 1966[1][2][…] |
| Место рождения | |
| Страна | |
| Жанр | видеоарт, скульптура, инсталляция, фотография |
| Учёба | |
| Стиль | нео-поп |
| Награды | |
Биография и творчество
Пол Пфайффер родился в 1966 в Гонолулу, Гавайи, большую часть детства провел на Филиппинах.
Переехал в Нью-Йорк в 1990, учился в Художественном институте Сан-Франциско, в Хантерском колледже в Нью-Йорке (1994), участвовал в Независимой образовательной программе Музея Уитни (1997—1998).
В видео, скульптуре и фотографии Пфайффер использует современные компьютерные технологии, чтобы выявить роль, которую средства массовой информации играют в формировании сознания. В серии видеоработ, посвященных профессиональному спорту (баскетболу, боксу, хоккею), удаляет спортсменов из записи матчей, переключая внимание наблюдателя на зрителей, трофеи и спортивную экипировку.
Его скульптуры, часто отсылающие к хоррорам (вроде «Полтергейста»), предлагают зрителю проецировать собственные страхи[6].
Называя свои видео работы «видеоскульптурами», Пфайффер смешивает средства и подходы, используя найденные видео и образы из популярной культуры. Большинство работ художника исследуют отношения между расами, религиями, коммерцией, искусством и философией.
В видео «John 3:16» (2000), для которого использованы архивы НБА, Пфайффер показывает событие с точки зрения мяча. Сам мяч остается неподвижным в центре экрана, в то время как руки игроков, корзины и игровое поле появляются и исчезают в кадре. Видео демонстрируется на миниатюрном экране, дизайн которого разработан художником. Эта работа способствовала появлению второго, более амбициозного проекта «Morning after the Deluge» (2003). Видео создано совмещением двух записей — восхода и захода солнца.
Пфайффер является обладателем многих наград и стипендий, в 2003 передвижная выставка его работ была организована MIT List Visual Arts Center и Музеем современного искусства в Чикаго.
Избранные персональные выставки
|
|
|
Награды
- Первый обладатель премии Баксбаум, Музей американского искусства Уитни (2000)[6];
- Alpert Awards в категории «Изобразительное искусство» (2009)[10];
- США Стипендиат Шари Д. Бенке, Изобразительное искусство (2015);
- Награда в категории изобразительное искусство Совета по культуре Нижнего Манхэттена (англ. Lower Manhattan Cultural Council, (2020)[11];
- Грант фонда Trellis Art Fund 2024, Премия Katherine S. Marmor (2024);
- Премия Premio Pista 500, Pinacoteca Agnelli, Турин, Италия (2024)[9].