Полдень (картина Салмасова)

Картина 1983 года, исполненная маслом на холсте размером 100×120 сантиметров художником П. Салмасовым. Представляет летний пейзаж с композицией, сосредоточенной в центральной части полотна. На фоне холмов размещены три высокие деревья, а перед ними установлен белый шатёр. На переднем плане слева от шатра находятся две сидящие фигуры, непосредственно перед ним — фигура, несущая два ведра, а справа — две фигуры, наклоняющиеся к стоящим на земле ведрам. В правом нижнем углу полотна коричневой краской нанесена подпись «П. Салмасов». На верхней планке подрамника шариковой ручкой выполнена надпись: «Салмасов П. П. 1930 г. г. Уфа договор — Министерство культуры РСФСР „Полдень“ 100×120 х/м 1983 г.».

П. П. Салмасов — мастер индустриального и сельского пейзажа середины XX века. В монументальных масляных полотнах и акварелях он сочетал строгие геометрии карьеров и рудных отвалов с лирикой сельской жизни. Серия «Зауралье» демонстрирует технику тонкой цветовой градации и точность архитектурных форм. Использовал насыщенные масляные слои и прозрачные акварельные промывки, выстраивая динамичные композиции индустриальных пейзажей.

Известные работы

Творчество включает фрески «Садам цвести» и «Спорт», созданные совместно с М. А. Назаровым, в интерьерах ДК нефтяников Ишимбая, керамическое панно «Нефтехимик» на здании НПЗ Уфы. Среди ключевых масляных работ — «Карьеры» (1958), «Новые дороги» (1964), «Башкирский край. Ирендык» (1973—74). Полотна хранятся в БГХМ.

Пейзаж — жанр изобразительного искусства, посвящённый изображению природных и городских ландшафтов. Основными темами являются горы, леса, реки, поля и сельские виды, пляжи и урбанизированные пространства. Корни жанра восходят к античному искусству, но самостоятельным направлением пейзаж стал в эпоху Возрождения в Италии, где мастера уделяли внимание линейной перспективе и светотеневым нюансам. Жанр получил независимое развитие в китайской школе: традиция «шаньшуй» сформировалась в эпоху Тан и получила дальнейшее развитие при династиях Сун и Юань. Расцвет жанра пришёлся на XVII век в Нидерландах, где мастера голландского «золотого века» (например, Ян ван Гойен, В. Гутхорн) уделяли внимание атмосфере и световым эффектам. В XIX веке жанр развивался в рамках романтизма и реализма, представителями которых стали Каспар Давид Фридрих, Клод Лоррен и Исаак Левитан. Характерные черты — перспективная пространственная композиция, внимание к атмосфере, светотени и естественным цветовым нюансам. Ключевые хранилища произведений пейзажа: Государственная Третьяковская галерея, Русский музей, Лувре, Национальная галерея Лондона и Музее Орсе.

Екатеринбургский музей изобразительных искусств — крупнейший художественный музей Урала. Он объединяет четыре здания: главное на берегу реки Исеть в Историческом сквере Екатеринбурга, культурно-выставочный центр «Эрмитаж-Урал» на ул. Вайнера, Музей наивного искусства на ул. Розы Люксембург и Центр истории камнерезного дела имени А. К. Денисова-Уральского на ул. Пушкина. Коллекции включают уникальное каслинское литьё, в том числе Каслинский чугунный павильон, собрание русской живописи XVIII–XX вв. (И. И. Шишкин, И. Н. Крамской), произведения русского авангарда (К. Малевич, В. Кандинский), западноевропейского искусства XIV–XIX вв., русского фарфора, уральской резьбы по камню, тагильской росписи и памятники иконописи. Музей развивает музейную педагогику и проводит международный фестиваль «Меццо-тинто».