Подсолнухи (картина Бритова)

На картине изображён пейзаж с подсолнухами на первом и втором планах: среди зелени листьев видны большие и небольшие головки жёлтых подсолнухов. На третьем плане расположены низкие дома и монастырь. Задний план слева замыкают светлые строения, примыкающие к двум большим пятиглавым храмам с зелёными и красными куполами. Справа на заднем плане изображена полоса леса. Небо на картине жёлто‑оранжевое, в его центре находится солнечный диск.

Ким Николаевич Бритов (1925–2010) — советский и российский художник, чья творческая деятельность пришлась на послевоенный период и последующие десятилетия. Его путь формировался на фоне восстановления страны после Великой Отечественной войны, развития советского искусства и становления региональных художественных школ.

Известные работы

В живописном наследии художника Кима Бритова преобладают пейзажи — деревенские и городские. Он стал одним из основателей самобытного направления «владимирский пейзаж», для которого характерны декоративность, яркость цветовых сочетаний, необычность образов и художественного языка, эмоциональность, оптимизм и глубокая любовь к родной земле. За 60 лет творчества Бритов создал около трёх тысяч картин.

Пейзаж — жанр изобразительного искусства, в котором главным объектом является изображение природы, городского или индустриального ландшафта. Пейзаж характеризуется акцентом на передаче атмосферы, перспективы, состояния света и воздуха, разновидностями (сельский, городской, архитектурный, морской), и может носить лирический, эпический или фантастический характер. В европейской живописи пейзаж возник как отдельный жанр в Новое время, окончательно оформившись к XIX веку под влиянием импрессионистов (например, Клод Моне, Камиль Писсарро), в русской традиции — с работ Семён Щедрин, Исаак Левитан, Иван Шишкин. В Китае с VI века пейзаж становится философским центром искусства (школы шань-шуй: Фань Куань, Дун Юань). В XX веке жанр обогащается модернистскими экспериментами, социалистическим реализмом и активно развивается в фотографии (например, Ансель Адамс).

Тульский областной художественный музей — одно из крупнейших собраний изобразительного искусства в Тульской области. Музей основан в 1919 году, его коллекция формировалась на базе фондов Палаты Древностей и национализированных произведений искусства из дворянских усадеб региона (Олсуфьевы, Бобринские, Гагарины, Урусовы). Экспозиция включает более 23 тысяч работ: живопись, скульптуру, графику, декоративно-прикладное и народное искусство. Представлены произведения западноевропейских мастеров (Бассано, Леандро, Джордано, Лука, Снейдерс, Франс, Клод Верне) и выдающихся русских художников (Айвазовский, Иван Константинович, Шишкин, Иван Иванович, Репин, Илья Ефимович, Кандинский, Василий Васильевич, Малевич, Казимир Северинович). В музее широко представлены работы местных авторов, что отражает культурные особенности региона.