Пейзаж с двумя фигурами
«Пейзаж с двумя фигурами» — картина бытового жанра советского художника Фёдора Васильевича Семёнова-Амурского, написанная в 1963 году. Полотно выполнено в условно-декоративной манере, изображает летний вечер на опушке леса с двумя фигурами и хранится в Тульском областном художественном музее[1].
Общие сведения
| Фёдор Васильевич Семёнов-Амурский | |
| Пейзаж с двумя фигурами. 1963 | |
| картон, масло | |
| Тульский областной художественный музей | |
| 23,5х34,5 | |
| (инв. Ж 2412) |
Описание
На полотне изображён летний вечер на опушке леса, где среди разноцветной — зелёной, лиловой, розовой, жёлтой и голубой — растительности стоят мужчина и женщина. Мужчина, одетый в розовые брюки и светлую рубашку, располагается ближе к центру композиции; его левая рука на поясе, а правая лежит на плече женщины, одетой в голубую юбку и белую кофту, стоящей слева от него. На втором плане справа выделяются два дерева, а слева — группа густых деревьев, что формирует сбалансированную композицию. Небо выполнено в розово-золотистых тонах, подчёркивая вечернее освещение. Работа написана в условно-декоративной манере, что сближает её с приёмами декоративного искусства и придаёт сцене особую выразительность. Значительную роль в создании настроения играет окружающий пейзаж.
Об авторе
Фёдор Васильевич Семёнов-Амурский (1902–1980) жил и работал в эпоху поздней империи и СССР, прошёл путь от Благовещенска до Москвы. Его творчество формировалось в контексте авангарда 1920–1930-х годов, учебы во ВХУТЕМАСе и давления идеологических ограничений советской эпохи.
Известные работы
Семёнов-Амурский работал в жанрах пейзаж, портрет, натюрморт, графика, иллюстрация. Его искусство отличает обращение к архаике, наивному и первобытному искусству, а также влияние импрессионистов. Для работ характерны символико-аллегорические композиции, декоративность, ритмика форм и яркая цветовая структура.
Жанр
Бытовой жанр — направление изобразительного искусства, отображающее сцены повседневной и общественной жизни, часто с акцентом на реализм, детали быта и непарадные сюжеты. Произведения бытового жанра встречаются уже в древних культурах (Египет, Греция, Восток), но как самостоятельное направление он оформился в эпоху Возрождения и особенно расцвёл в Голландии XVII века.
В Новое и Новейшее время жанр отражал демократизацию искусства, интерес к жизни простых людей, их труду и социальным проблемам. Среди классиков — Ян Вермеер, Антуан Ватто, Гойя, Франсиско, Милле, Жан-Франсуа, Репин, Илья Ефимович, Пикассо, Пабло. Жанр постоянно менялся под влиянием исторических событий, сохраняя внимание к личному и общественному быту.
Хранится в коллекции
Тульский областной художественный музей — один из крупнейших художественных музеев России, расположенный в центре Тулы. Основан в 1919 году, музей обладает коллекцией из более чем 23 тысяч произведений живописи, скульптуры, графики, декоративно-прикладного и народного искусства. Особое значение имеет собрание западноевропейской живописи, включающее работы мастеров Италии, Нидерландов, Фландрии и Франции, таких как Леандро Бассано, Филипс Вауэрман, Франс Снейдерс, Клод Верне. В музее представлены произведения русских художников: И.К. Айвазовского, И.И. Шишкина, В.В. Кандинского, К.С. Малевича и других, а также работы мастеров, связанных с Тульским регионом.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |