Пастиччо

Пастиччо — это опера или также церковное музыкальное произведение (оратория, страсти), составленное из уже существующей музыки различных композиторов или из разных произведений одного композитора[1].

Возникновение

Существуют различные способы создания пастиччо:

  • Успешная опера ставится заново в другом театре. В XVIII веке было обычной практикой адаптировать музыку к изменившимся условиям исполнения. Так, прежде всего, арии, которые не подходили тому или иному певцу, заменялись другими, как правило, уже проверенными и популярными номерами.
  • Особенно на провинциальных сценах часто исполнялись пастиччо, которые должны были представить публике обзор новейших произведений самых известных мастеров. В качестве текстовой основы использовалось либо уже существующее либретто, которое соответствующим образом перерабатывалось, либо домашний либреттист должен был придумать новый сюжет вокруг выбранных музыкальных номеров.
  • Композитор также может объединить части из собственных более ранних произведений в новое. Примеры: Орест, Александр Север и Юпитер в Арго Георга Фридриха Генделя, Артамен Кристофа Виллибальда Глюка, Эдуардо и Кристина Джоаккино Россини.

История

Первые пастиччо появились после 1700 года; их расцвет пришёлся на 1720—1750 годы, когда практически по всей Европе (за исключением Франции) господствующей формой оперы была опера-сериа. Схема разделения на действующие и созерцательные части (музыкально соответствующие речитативу и арии) способствовала практике пастиччо. Аффекты, выражаемые в ариях, повторяются в каждой опере и при этом как текстуально, так и музыкально сильно типизированы. Поэтому арии легко становятся вставными номерами, которые можно почти произвольно переносить из одной оперы в другую.

Карл Филипп Эмануэль Бах с 1768 года и до своей смерти в 1788 году был городским музыкальным директором в Гамбурге. Для многих своих церковных произведений этого периода он использовал уже существующий материал: как собственные ранние сочинения, так и произведения других композиторов, таких как Георг Антон Бенда, Готфрид Август Гомилиус, Готфрид Генрих Штёльцель, а также его отца Иоганна Себастьяна Баха и крёстного Георга Филиппа Телемана[2].

С вытеснением оперы-сериа новыми оперными формами, стремившимися к слиянию музыки и драмы, пастиччо вышли из моды, однако отдельные примеры встречались ещё до 1830 года, главным образом в Италии. Время от времени практика пастиччо возрождалась в области так называемой «лёгкой музы». Так, музыка оперетты Дом с тремя девицами Генриха Бертэ была заимствована из различных произведений Франца Шуберта, а первая мюзикловая версия романа Призрак Оперы Гастона Леру также представляла собой пастиччо, хотя и была довольно произвольной компиляцией популярных оперных хитов.

Художественная оценка

С точки зрения XIX века и особенно немецкого романтизма пастиччо рассматривалось как эстетически сомнительная форма искусства, что отражено и в распространённом немецком названии Flickopern («сшитые оперы»). Представление о том, что практически любое музыкальное произведение может появиться в любой опере, трудно совместимо с верой в неприкосновенность целостного произведения и кажется странным даже сегодня.

В худшем случае пастиччо действительно представляет собой лишь собрание музыкальных номеров, отобранных исключительно по их привлекательности, без особого внимания к сюжету. Однако если музыкальные номера тщательно подобраны и аранжированы, может возникнуть выдающееся произведение искусства, которое, возможно, не смог бы создать ни один композитор в одиночку.

Пример: Tamerlano/Bajazet Вивальди

Типичным примером пастиччо является опера Tamerlano/Bajazet Антонио Вивальди, поставленная на карнавале 1735 года в Театро Филармонико в Вероне. Вивальди сочинил несколько новых номеров, а остальную музыку заимствовал частично из собственных произведений, частично — из сочинений других композиторов. На сегодняшний день удалось идентифицировать следующие номера:

  • «Del destin non dee lagnarsi»: из L’olimpiade Антонио Вивальди («Del destin non vi lagnate»)
  • «Nasce rosa lusinghiera»: из Farnace Антонио Вивальди («Scherza l’aura lusinghiera»; ранее также как «Senti l’aura lusinghiera» в Giustino Вивальди)
  • «In sì torbida procella»: из Alessandro Severo Джеминиано Джакомелли
  • «Vedeste mai sul prato»: из Siroe re di Persia Иоганна Адольфа Хассе
  • «Amare un’alma ingrata»: новое сочинение
  • «Qual guerriero in campo armato»: из Idaspe Риккардо Броски
  • «Non ho nel sen costanza»: из Adriano in Siria Джеминиано Джакомелли
  • «Anche il mar par che sommerga»: из Semiramide Антонио Вивальди
  • «Stringi le mie catene»: новое сочинение
  • «La sorte mia spietata»: из Siroe re di Persia Иоганна Адольфа Хассе
  • «La cervetta timidetta»: из Giustino Антонио Вивальди
  • «Sposa son disprezzata»: из Merope Джеминиано Джакомелли («Sposa, non mi conosci»)
  • «Dov’è la figlia?»: из Motezuma Антонио Вивальди
  • «Sì crudel! questo è l’amore» (квартет): из Farnace Антонио Вивальди («Io crudel? giusto rigore»)
  • «Veder parmi, or che nel fondo»: из Farnace Антонио Вивальди
  • «Spesso tra vaghe rose»: из Siroe re di Persia Иоганна Адольфа Хассе
  • «Verrò crudel, spietato»: новое сочинение
  • «Svena, uccidi, abbatti, atterra»: новое сочинение
  • «Coronata di gigli e di rose» (финальный хор): из Farnace Антонио Вивальди

Примечания

  1. The New Grove, статья Pasticcio, т. 14, с. 288
  2. Карл Филипп Эмануэль Бах в Гамбурге

Категории