Остров Пормский (Поромский)
«Остров Пормский» — пейзаж Кирилла Александровича Гущина, написанный в 1976 году. На картине изображён сельский пейзаж с домами, лугами, пасущимися красными конями, рекой, белым пароходом и радугой. Полотно выполнено в светлой цветовой гамме. Хранится в Вологодской областной картинной галерее[1].
Общие сведения
| Кирилл Александрович Гущин | |
| Остров Пормский. 1976 | |
| масло, холст | |
| Вологодская областная картинная галерея | |
| 60 х 135 | |
| (инв. 1534-Ж) |
Описание
На полотне представлен горизонтальный пейзаж, в центре которого на пригорке размещены хаотично поставленные одноэтажные дома. На втором плане изображены луга и три красных коня, пасущиеся справа. Третий план занимает полоса реки с белым пароходом и радугой, перекинутой на противоположный берег, а на холме видна небольшая деревушка. Композиция выполнена с использованием светлых, выбеленных оттенков зелёного, голубого, фиолетового и розового в цветовой гамме.
Об авторе
Кирилл Александрович Гущин (1932–2014) жил и работал в эпоху Советского Союза и постсоветской России, был связан с художественной жизнью Ленинграда (ныне Санкт-Петербург). Учился в Институте имени Репина, с 1960 года состоял в Ленинградском Союзе художников. Его творчество развивалось в рамках реализма, характерного для ленинградской школы живописи.
Известные работы
Гущин работал в жанрах Портрет, пейзажа, натюрморта и жанровой картины. Для его работ характерны лиризм, внимание к повседневной жизни, тонкая передача настроения и состояния природы. Среди тем — городские и сельские мотивы, образы русской провинции, портреты современников. Произведения находятся в Русском музее и других собраниях.
Жанр
Жанр Пейзаж отражает мир природы как основной сюжет изобразительного искусства: главные особенности — внимание к свету, атмосфере, перспективе и изменчивости среды; выделяют многочисленные разновидности (сельский, городской, марина и др.), а композиции могут быть как реалистическими, так и абстрактными. В пейзаже природа впервые стала самостоятельной темой для художника, что связано с развитием техники, появлением краски в тюбиках, а также с ростом интереса к непосредственному восприятию среды.
Развитие жанра прошло путь от вспомогательных мотивов на иконах, настенных росписях и портретах к самостоятельным произведениям в эпоху Ренессанса, с расцветом в XVII–XIX веках — от работ Джорджоне и Клода Лоррена до импрессионистов (Клод Моне, Камиль Писсарро). В России и Китае сложились мощные национальные школы. Современный Пейзаж представлен в живописи и фотографии и остаётся одной из наиболее востребованных форм искусства.
Хранится в коллекции
Вологодская областная картинная галерея — крупнейшее собрание изобразительного искусства Вологодской области, основанное в 1952 году. Экспозиция включает произведения русских и зарубежных художников: Дж. Доу, В.М. Васнецов, М.А. Врубель, И.Е. Репин, И.К. Айвазовский, а также работы региональных мастеров — В.Н. Корбаков, Д.Т. Тутунджан, А.В. Пантелеев. Центральный выставочный зал размещён в историческом Воскресенском соборе XVIII века. В состав галереи входят Шаламовский дом, Мемориальная мастерская А. В. Пантелеева, Музейно-творческий центр В.Н. Корбакова, а также Экспозиционно-выставочный центр современного искусства. Собрание отражает художественное наследие и традиции российского Севера.
Примечания
| Правообладателем данного материала является АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». Использование данного материала на других сайтах возможно только с согласия АНО «Интернет-энциклопедия «РУВИКИ». |